Мемориал памяти

Эта тема посвящается жизни и творчеству ушедщих от нас любимых актёров.


В память о них..ЧТОБЫ ПОМНИЛИ.

Вспомним фильмы в которых они играли, спектакли,
интересные факты из жизни.

АБДУЛОВ
Александр Гаврилович

Родился 29.05.1953, Тобольск-умер 3 января 2008года.

Народный артист России (1991).
Заслуженный артист РСФСР (1986).
Кавалер ордена Почета (1997).
Лауреат премии "Чайка" (ТВ-6, 1997) и продюсерской премии "Золотой овен" - "Человеку кинематографического года" ("Кинотавр", 1998).
Диплом за лучшую мужскую роль за фильм "Шизофрения" на V Всероссийском кинофестивале "Виват, кино России" (1997).
Приз за лучшую мужскую роль за фильм А. Суриковой "Тихие омуты" на фестивале комедийных фильмов в Новгороде (2000).
Приз "Золотая подкова" за режиссуру фильма "Бременские музыканты и Со" на фестивале фильмов о любви в Доме Ханжонкова (2001).
Приз "Странник" Международной ассоциации фантастов в Санкт-Петербурге.
Признан самым популярным отечественным актером среди россиян в 2002 году в результате опроса, проведенного компанией "Гэллап Медиа".

Это из последнего интервью...

Известный российский актер скончался после тяжелой болезни. Ему было 54 года.

Как напоминает РИА Новости, Александр Абдулов попал в больницу в августе 2007 года. Во время съемок в Балаклаве, под Севастополем, у него неожиданно обострилась язва желудка. Актер был немедленно прооперирован. Позже ему был поставлен диагноз "рак легких".

Актер театра и кино, народный артист России Александр Гаврилович Абдулов родился 29 мая 1953 года в Тобольске в театральной семье. Отец его был режиссером театра в Фергане. На театральную сцену Абдулов впервые вышел еще в пятилетнем возрасте.

По настоянию отца, после школы он пытался поступать в театральное училище имени Щепкина, но неудачно, поэтому, вернувшись из Москвы, успешно сдал экзамены на факультет физкультуры местного пединститута. Через год Александр Абдулов вновь поехал в Москву и поступил в ГИТИС, на курс И.М.Раевского, который окончил в 1975 году. Игру Абдулова в дипломном спектакле отметил главный режиссер Московского театра имени Ленинского комсомола ("Ленком") Марк Захаров и пригласил молодого актера в труппу. С тех пор имя Александра Абдулова неразрывно связано с театром "Ленком".

В кино актер дебютировал еще в 1974 году, однако широкая известность пришла к нему лишь после роли Медведя в телевизионном фильме "Обыкновенное чудо" (1978), поставленном Марком Захаровым по одноименной пьесе Евгения Шварца. За время работы в кино актер снялся более чем в 120 фильмах.

В юности Александр Абдулов профессионально занимался фехтованием, был удостоен звания "Мастера спорта СССР". Он всегда был в отличной физической форме, что позволяло ему практически во всех своих фильмах обходиться без дублеров. Он даже был удостоен приза на одном из кинофестивалей как лучший каскадер за трюк в фильме "Убить дракона" (1988).

Александр Абдулов постоянно занимался благотворительностью. Его заслуги отмечены многочисленными государственными и театральными наградами.

Актер был трижды женат. Первая жена - актриса Ирина Алферова (Абдулов удочерил ее дочь Ксению от первого брака), вторая жена - Галина, театральный менеджер. Третья его супруга Юлия Милославская значительно моложе мужа; в конце марта 2007 года у них родилась дочь Евгения.

Мне он запомнился в фильме "Формула любви"
Помните ,они с Фарадой пели "Уно,уно...моменто..."


Сериал


"Мастер и Маргарита", где он замечательно сыграл Коровьева.

Основные, призовые уже в общем перечислены. Могу от себя добавить, что понравилась его игра в фильме "Некст". На спектаклях, увы, не был.

Я смотрела в Ленкоме спектакль с его участием "Как пришить старушку". Там и Пелтьцер играла тогда, и Алферова. Нечего сказать... И спектакль был хороший, а об игре артистов... она была безупречна.

По-человечески очень жаль. Вовсе нестарый человек. 54 всего года. Недавно ведь ребёнок родился..
Эх...жить бы да жить..
Царствие ему Небесниое.

Смотрю сейчас "Обыкнов.чудо" и пишу с тел. Этот фильм уже классика. И рядом с ним мастера-легенды нашего кино. Юмор здесь и драма..

Смотрю сейчас "Обыкнов.чудо" и пишу с тел. Этот фильм уже классика. И рядом с ним мастера-легенды нашего кино. Юмор здесь и драма..

Anchar

Не могу... не могу не отозваться на эту твою реплику :

стихотворением М. Цветаевой.

Столько артистов - самых-самых - ушли один за другим ( совсем недавно) : и служители этого - Захаровского - Театра , и других театров. Стоит лишь помянуть совсем недавно ушедших и М. Ульянова, и К. Лаврова, Любовь Полищук etc.
А совсем недавно - 27 декабря 2007 - ушла из жизни актриса Нина Меньшикова - жена режиссeра( уже была вдова) Ростислава Ростоцкого и мама погибшего артиста Андрея Ростоцкого.



А ещё- 17 ноября 2007 ушёл из жизни - инфаркт - сын знаменитого Олега Борисова - Юрий Борисов - режиссер и сценарист :


И был ему всего 51 год.

Сколько их - драгоценных, неподражаемых -.... Уж сколько их упало в эту бездну :

Уж сколько их упало в эту бездну,
Разверзтую вдали!
Настанет день, когда и я исчезну
С поверхности земли.

Застынет все, что пело и боролось,
Сияло и рвалось.
И зелень глаз моих, и нежный голос,
И золото волос.

И будет жизнь с ее насущным хлебом,
С забывчивостью дня.
И будет все - как будто бы под небом
И не было меня!

Изменчивой, как дети, в каждой мине,
И так недолго злой,
Любившей час, когда дрова в камине
Становятся золой.

Виолончель, и кавалькады в чаще,
И колокол в селе...
- Меня, такой живой и настоящей
На ласковой земле!

К вам всем - что мне, ни в чем не знавшей меры,
Чужие и свои?!-
Я обращаюсь с требованьем веры
И с просьбой о любви.

И день и ночь, и письменно и устно:
За правду да и нет,
За то, что мне так часто - слишком грустно
И только двадцать лет,

За то, что мне прямая неизбежность -
Прощение обид,
За всю мою безудержную нежность
И слишком гордый вид,

За быстроту стремительных событий,
За правду, за игру...
- Послушайте!- Еще меня любите
За то, что я умру. ©

А ещё - в память А. Абдулова - этот YouTube , где звучит - прямым попаданием - песня в исполнении Т. Гвердцители " Виват, Король".

http://youtube.com/watch?v=FInIGl1LACI

И ещё.
Как же молод и хорош собой был А. Абдулов!



И что делает с самыми красивыми и любимыми проклятый этот недуг....

Светлая ему память.

P.S. Незабудка , прости ради Бога, что я помянула и др. замечательных, любимейших артистов , режиссёров etc. - в меморандуме, тобой открытом А. Абдулову.

Сундукова, дорогая, ты очень светлый человек. Я не открывала этой темы. Да и какая разница, кто ее открыл. Она не только об Абдулове (светлая ему память), но и о тех, кто был рядом с ним, работал, жил, страдал, радовался и... умирал. Талантливые и замечательные люди, и о них тоже надо помнить.

Аспиринка! Незабудка! Может быть, переименуем слегка тему: в меморандум по любимым ушедшим недавно артистам, режиссёрам, писателям etc? Ведь многие даже и не подозревают, что кто-то любимый уже....не здесь...

Эх... А ещё недавно совсем :

23 декабря скоропостижно скончался Народный артист России Игорь Алексеевич Васильев.

Какой был Артист!


Игорь Алексеевич Васильев родился 28 мая 1938 года в Москве. Окончил Школу-студию МХАТ в 1961 году и до 1964 года работал в Художественном театре. После нескольких последующих лет, проведённых в "Современнике", вернулся во МХАТ в 1970 году.


В послужном списке Игоря Алексеевича около тридцати ролей в кино, в том числе в таких фильмах как "Строится мост", "Вариант "Омега", "Единственная дорога", "Трактир на Пятницкой", "Завещание профессора Доуэля" etc.

Прощание с Игорем Васильевым состоялось 26 декабря, в Московском Художественном театре им. А.П. Чехова. ©



***
Ушел из жизни актер Анатолий Георгиевич Азо.

Скончался актер Анатолий Азо, известный зрителям по фильмам "Как вас теперь называть", "Плохой хороший человек", "Свет в конце тоннеля", "Емельян Пугачев", "Вкус хлеба".
Анатолий Георгиевич Азо родился 31 октября 1934 в Ленинграде. В актерскую профессию Анатолий Азо пришел из народного театра, где играл "без отрыва от производства". В 1958 году после Ленинградского театрального института им. А. Н. Островского, куда его приняли сразу на 3 курс, он уехал работать в псковский театр.
С 1960 года он был актером киностудии "Ленфильм". Играл роли разведчиков, красных командиров, немецких офицеров, "лесных братьев".
Анатолий Азо скончался 25 ноября 2007 года от инсульта. Его похоронили в Санкт- Петербурге на Северном кладбище. ©

Незабудка
Я не открывала этой темы

Ох, дорогая.. Что эт со мной сегодня? Прости ещё раз. Что-то я за тобой по пятам хожу, всё мне кажется, что ты ...
И впрямь - не ты открыла.
А Аспиринка.

Аспиринка, и ты прости...
Значит - к тебе - мoё воззвание!?
И Незабудка права: Она не только об Абдулове (светлая ему память), но и о тех, кто был рядом с ним, работал, жил, страдал, радовался и... умирал. Талантливые и замечательные люди, и о них тоже надо помнить.

Ох, что-то я тааааак расстроилась...

Ну что за жизнь такая? И злюка - смерть!
Дай-то Бог, как в народе на Руси говорят: Отмучился! В прямом смысле - А. Абдулов отмучился, ибо - страшный такой диагноз: рак лёгких...4-я стадия...

Но всё равно - ТАК больно от - поистине - невосполнимой утраты...
Вернее - утрат!

Сундукова, это жизнь и, к сожалению, она часто идет об руку со смертью. Только одни уходят и не оставляют ни следа, ни памяти в сердцах даже очень близких людей, а кто-то горит так, что его помнят многие поколения. И, наверное, лучше памятника, чем людская благодарность не существует. Помнишь, у Макаревича?
А ты был не прав,
Ты все спалил за час,
И через час
Большой огонь угас,
Но в этот час
Стало всем теплей...

Незабудка

Да, да! Ты права.
Только одни уходят и не оставляют ни следа, ни памяти в сердцах даже очень близких людей, а кто-то горит так, что его помнят многие поколения

Те, кто рядом с нами - никогда не забудутся... Наши - близкие. На то - и близкие! А те, кто согревал нас своим творчеством , но - далече всё ж были - на расстоянии ( потому что - Небожители, как ни крути) и впрямь, дай-то Бог - не забудутся. Будут жить в торчестве: в со-тво-рён-ном ими кино ли, книге, пьесе, нотных тетрадях...живописи... etc. etc.

Но знаешь, ловлю себя на мысли. Иногда пересматриваю старое советское (которое , как оказалось - самое замечательное!) кино и думаю: этого артиста уже нет, и этого - тоже. Эта актриса умерла...
И той уже нету.. Эх.

Я вот сейчас толькo что вычитала ещё один некролог. Не знаю - помнишь ли ты этого артиста! ? Красавец и талантиwе был необыкновенный.... Ну хоть долог был век! Царствие им - Небесное!

Скончался народный артист России Владимир Сошальский.
Как сообщили в Центральном Академическом театре Российской армии, гражданская панихида состоится 12 октября в 11 часов в театре.

Владимир Сошальский родился 14 июля 1929 года в Ленинграде в актерской семье. В 1948 году он окончил Театральную студию при Ленинградском ТЮЗе, с 1951 года играл в театре Советской армии. В 1988 году он получил звание Народного артиста РСФСР.

Сошальский сыграл в более чем 40 фильмах, в частности, "Анна на шее", "Укрощение строптивой", "Отелло", "31 июня", "Дуэнья", "Виват, гардемарины!", "Сердца трех". ©

Сошальский? Конечно, знаю. Очень талантливый был артист. Только он, вроде давно, умер. Или я ошибаюсь? Да и жизнь он прожил насыщенную и долгую. Обиднее, когда уходят люди во цвете лет и таланта. Как Абдулов, Даль, Высоцкий, Дассен, недавно погиб артист, известный, а я забыла его фамилию...

Незабудка
Сошальский? Конечно, знаю. Очень талантливый был артист. Только он, вроде давно, умер

http://news.ntv.ru/118514/

Ну как давно? 12 октября( конец, почти) года 2007.
Не так и давно. Да, прожил долгую жизнь. Конечно ж - не 40-50 с небольшим , как те же О. Даль ( сил не было преретерпеть ту боль, когда узнала, что умер О. Даль - Женя, Женечка...улетела "Катюша".(с) ) В. Высоцкий, А. Миронов, Ю. Демич, А. Эйбоженко, В. Соломин, Ю. Богатырёв...Н. Ерёмено - младший , да и - старший... (ох, рази всех перечислишь?)

Нда....


недавно погиб артист, известный, а я забыла его фамилию...

Дедюшко? Я его, чесслово - и не знаю сильно. Недавно "Ликвидацию" смотрела - знаю, он там участвовал - не могла распознать.
А так , ужас ведь - и жена , и 8-летний сын - погибли вместе с ним...

Нет, я не Дедюшко имела в виду... хотя тоже жаль... Боюсь ошибиться... летом вроде разбился. Должен был, кстати, в "Ликвидации" играть, но не успел.

Киноактер Александр Дедюшко
родился в 1962 году в белорусском городе Волковыске. Закончил Нижегородское театральное училище. Три года отслужил на Балтийском флоте. Работал в Минском и Владимирском театрах, а также в Московском МХАТе.
В его творческой копилке – роли в многочисленных кинофильмах и телесериалах, среди которых «Кукла», «Вор», «ДМБ», «Директория смерти», «Сломанная стрела», «Марш Турецкого», «Досье детектива Дубровского», «Тайна Голубой долины», «Команда чемпионов», «Покушение», «Русский бизнес 21 века», «Оперативный псевдоним», «Сармат», «Офицеры»...

Погибли в автокатастрофе вместе..


Кадр из фильма

Аспиринка

Спасибо, Аспиринка! ( и за правку темы - тоже, отдельное спасибо)
Такой мальчик славный....


***
Из ушедших в 2007 году( я, например, не знала. Только о смерти Геннадия Королькова знала , кот. - Чернышёв (с) и о смерти "Начальника Чукотки" - Нестора Петровичa - Михаила Кононова когда-то читала)...

В 2007 году ушли - уже Легенды Советского Кино!

ТАМАРА НОСОВА.

Тамара НОСОВА родилась в Москве 21 ноября 1927 года. В 1950 году окончила ВГИК (мастерская Б. Бибикова и О. Пыжовой). С 1953 по 1990 год была актрисой Театра-студии киноактера. Народная артистка России (1992).

Звезда советского кино доживала свой век в жуткой нищете и одиночестве
Одна из красивейших актрис советского кино скончалась е 25 марта 2007 годa ©







ЛИДИЯ СМИРНОВА

Cоветская и российская актриса театра и кино, народная артистка СССР.
Лидия Смирнова родилась 31 января (13 февраля) 1915 в Тобольске. Детство провела в родной Сибири. Потом переехала в Москву к тете и поступила в хореографическое училище при Большом театре.


Лидия Смирнова скончалась 25 июля 2007 года в Москве, где и похоронена на Введенском кладбище.©

Ну и ещё - много-много.....неизбывно - грусти об Артисте!
Александр Гаврилович Абдулов.
Прощай, Артист! ©



http://youtube.com/watch?v=WybamhEyKCY&...feature=related

http://youtube.com/watch?v=AmrATkQLAk4&...feature=related

***
http://www.youtube.com/watch?v=DEtLC824I8c
http://www.youtube.com/watch?v=2PRr8Ny337s

http://youtube.com/watch?v=FRjpeFpvFTU&...feature=related
http://youtube.com/watch?v=JoGz4sveYeg&...feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=52-CirbrMWc...feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=c5usH6gF_Og...feature=related
http://youtube.com/watch?v=EIJqkAgzM-g&...feature=related

В мирах параллельных сейчас мы с вами,
Мне не перечислить всех ваших имен...
Но знайте - вы с нами, всегда вы с нами...
Актер бессмертен - потому что он - АКТЕР!!!

Александр Абдулов!!! Уходит мое покаление !!! Очень жаль!

// 04.01.2008 // 13:30 //
Жизнь Абдулова в кадрах кинофильмов.ФОТО
MIGnews.com.ua
3 января не стало знаменитого актера Александра Абдулова, который однажды чуть не сел в самолет, потерпевший крушение, и чудом увернулся от поклонницы, плеснувшей в него серной кислотой.

Ему было всего 54 года.

В одном из последних интервью Александр Абдулов сказал: "Бог знает, какой длины будет жизнь, а вот какой ширины - зависит от человека".

Свою он сумел прожить широко…

Смотреть здесь

Вспомнила я фамилию артиста, который тоже достоин памяти и теплых добрых слов. Андрей Краско. Последний его фильм назывался "Я остаюсь", но он так и не остался...

АНДРЕЙ КРАСКО


Всероссийская известность пришла к Андрею благодаря сериалу "Агент национальной безопасности", в котором он сыграл одну из главных ролей. С тех пор ему довелось оживить своим колоритным образом около 20 кинокартин и телевизионных сериалов. Среди наиболее популярных его работ – сверхпозитивная love-story "Питер FM", "Турецкий гамбит", "Брат", "9 рота", "Сестры", "Олигарх", "Сволочи", "72 метра", "Жмурки", "Ночной продавец", прославившаяся своей эксцентричностью работа Ренаты Литвиновой "Богиня: как я полюбила", "Блокпост" и др., а также сериалы "Бандитский Петербург", "Принцесса и нищий", "Королевство кривых…", "Гибель империи", "Брежнев", "Участок" и другие. Кроме того, Краско вел на канале ДТВ программу "Арсенал".

Андрей Краско скоропостижно скончался - в ночь с 4 на 5 июля 2006 в Одессе на съемках сериала московского режиссера Сергея Урсуляка «Ликвидация». Ему было всего 48 лет.

У Андрея часто возникали проблемы со здоровьем. Это подтвердил и судмедэксперт Иван Костов, Заключение экспертизы гласит: инфаркт.

Последний фильм Андрея

Кстати, да, еще один замечательный актер. И, к сожалению, достаточно поздно оцененный режисерами...

Купила книгу воспоминаний об Андрее Краско ещё в декабре. А читать не могу, слёзы наворачиваются.

Да, хороший актёр. И жизнь непростая... была. Будем помнить!

.................

МимоПроходила, не фунциклирует, то что у тебя в посте. Или у меня што-то не так?

да елки метелки...не знаю..уже и редактировала и все равно.так что прошу прощения.вот ссылка--
http://www.youtube.com/v/EEW71OAhZuk&rel=1>

Спасибо, я всё посмотрел. Просто глюк наверное. Сработало по первому твоему посту. А от комментариев я воздержусь..

Да, особенно жаль ярких людей. Хочется, чтоб они радовали нас вечно.

Хочу уточнить: до сих пор думала, что Лидия Николевна Смирнова родилась в Татарстане, В Нижнекамске вроде. Надо уточнить у Гуглика с Яндексом, что ли. счас посмотрю.

Завтра будет 9 дней со дня смерти Александра Абдулова.
НЕОПУБЛИКОВАННОЕ ИНТЕРВЬЮ

Я встретилась с Абдуловым в гримерке «Ленкома» перед его отъездом на съемки фильма «Гиперболоид инженера Гарина». Тогда еще никто не знал о серьезной болезни артиста. А потом, после объявления диагноза, завизировать интервью не получилось — актеру было не до того. Сегодня фрагменты мы решили напечатать.

— Александр Гаврилович, почему у вас нет персонального сайта?

— А он мне не нужен! Интернетом не пользуюсь.

— Вы суеверный?

— Да. Масса всяких суеверий.

— А страхи есть?

— Самый большой — потерять близких.

— Старость вас страшит?

— Нет. Она же неизбежна. Что ж ее бояться-то! Мне очень нравится мой возраст. У меня все есть. Да, я счастливый. Но абсолютного счастья не бывает. Хочется хорошую роль сыграть, снять кино, чтобы дома все живы-здоровы были (после паузы). Хочу у всех попросить прощения. И всех простить.

— Вам бывало за что-то стыдно?

— Понимаете, когда человеку стыдно, он не будет об этом кричать на всю страну. Он забьется в уголок, тихо поплачет. Главное, чтобы ты сам понял, что тебе стыдно.

Мистики не боюсь

— Вы не боялись сниматься в «Мастере и Маргарите»?

— Нет. Нравилась работа. На «Мастере и Маргарите» была замечательная команда по созданию спецэффектов, та самая, что работала над «Ночным Дозором». Только «Ночной Дозор» имеет отношение к кино такое же, как я — к Папе Римскому. Это такая большая реклама кофе и сотовому телефону. А у нас на съемках «Мастера и Маргариты» ребята грандиозные вещи делали. Трамвай отрезает голову, голова катится. Они сделали копию головы. Когда я увидел искусственную голову Адабашьяна, мне стало страшно! Трюков в этом фильме не делал. Когда на прудах Берлиоз пьет теплую газировку, поворачивается и видит, что летает странный субъект в пенсне, меня поднимали в воздух. Сейчас уже не выполняю трюки. После фильма «Убить дракона» получил приз «За лучший трюк года» на «Золотом Дюке». Меня там на 45 метров за ноги поднимали.

— У вас имидж успешного человека — квартира, машина, дача.

— У меня это все есть. Мне не нужно создавать имидж, что-то доказывать.

— Говорят, у вас большие связи с сильными мира сего?

— Откуда? Ну да, с Коржаковым я дружу много лет.

— А с Пугачевой дружите?

— Перезваниваемся по телефону. Раньше больше общались.

— Многие актеры вашего поколения сейчас активно снимаются в сериалах.

— Сейчас уровень сериалов очень вырос. Это скорее кинороманы. Сыграл в «Анне Карениной» режиссера Соловьева. Это кинороман. Мне бы было интересно сыграть Каренина, хотелось. Меня режиссер хотел снимать в этой роли. Сделали грим и фотопробу. Но досталась роль Стивы Облонского.

«Своего бизнеса нет»

— У вас бизнес свой есть?

— Нет. Писали, якобы пельменную открыл, полный бред!

— Слышала, вы руководитель фонда поддержки творческих людей «Созвездие». Зачем вам это?

— Да, есть такое. Фонды помогают творческим людям. Открыл потому, что надо, чтобы хоть кто-то помогал нашим актерам. Да, я многим помог, но не буду об этом говорить. Я много работаю. Я не боюсь остаться без работы. Вопрос в том, насколько ты можешь это делать, насколько ты профессионален. Если ты бездарность, тебя на один раз взяли, так совпало, а потом, естественно, сидишь, ничего не делаешь. Потому что профессии-то нет. А у меня профессия!

— Почему вы не участвуете в делах Союза кинематографистов?

— Зачем мне лезть в эту грязь, в эту банку с тараканами?! Даже говорить об этом не хочу.

— Вы могли кого-нибудь разыграть?

— Иногда позволяем себе такие вещи. Если начну рассказывать актерские розыгрыши, нормальный человек не поймет. Например, выходишь на сцену, вот так делаешь глазом (показывает), и второй актер начинает ржать. Это он «раскололся»! У нас с Олегом Ивановичем есть такая шутка. Янковский входит и говорит: «Здорово, идиот». И все — ха-ха-ха. А посторонний человек скажет: «Больные, что ли?»

— Вам отказывали женщины?

— Конечно!

— Вы завоеватель по натуре?

— Нет, если мне отказывают, я не делаю больше попыток.

— Вы хорошо готовите. А что?

— Плов, супы, соусы, салаты, много чего. Нужно вдохновение. Начинаешь придумывать что-то, берешь несочетаемые, казалось бы, продукты, и вдруг получается что-то вкусное.

"Комсомольская правда"

Вчера был на прощании с Бачинским. Неожиданно, глупо, страшно... А когда было иначе??? Светлая память замечательному человеку, талантливому ведущему и журналисту, любящему и внимательному отцу.

Стиллавин на прощании: Мы с Геной догадывались, а сегодня, надеюсь, мы с ним вместе увидели, что какие замечательные, прекрасные, простые, молодые и не очень люди нас слушали. Я не хочу говорить банальности. Но, пожалуйста, берегите себя ради тех людей, которые вас любят, потому что сегодня в этом зале и в нашей стране очень многим людям плохо от того, что произошла очень досадная и горькая ошибка. Пожалуйста, берегите себя ради тех, кто вас любит, и торопитесь любить друг друга, потому что все остальное не имеет никакого смысла. Простите...


http://www.izvestia.ru/incident/article3111878/

Мда... 36 лет... было... без году ровесник... Талантливый парень... Куда торопился...

А простых людей которые мрут тысячами под колесами пьяных и нерадивых водил вам не жалко ??? а шахтеров не доживающих до 45-50 не жаль???
Вы вообще в курсе что в РОССИИ средняя продолжительность жизни мужчин 56-58 лет их вам не жаль???
Что вы тут по артистам сопли распустили ???
Подавляюще большинсво из них почти всю жизнь сладко спали и хорошо питались в отличии от всех остальных, да и польза от них очень сомнительна, если сравнивать с теми же шахтерами которые каждый день спускаются в преисподнию, и неизвестно вернуться они домой или нет.
Так что не стоит распускать нюни артисты это просто шуты роль которых в ХХ веке слишком переоценивают.

Хм.... Не хотелось, конечно , реагировать в этой такой...эээ...щепетильной теме - на твой выпад.
Но....отреагирую...

А простых людей которые мрут тысячами под колесами пьяных и нерадивых водил вам не жалко ??? а шахтеров не доживающих до 45-50 не жаль???
Вы вообще в курсе что в РОССИИ средняя продолжительность жизни мужчин 56-58 лет их вам не жаль???
Что вы тут по артистам сопли распустили ???
Подавляюще большинсво из них почти всю жизнь сладко спали и хорошо питались в отличии от всех остальных, да и польза от них очень сомнительна, если сравнивать с теми же шахтерами которые каждый день спускаются в преисподнию, и неизвестно вернуться они домой или нет.
Так что не стоит распускать нюни артисты это просто шуты роль которых в ХХ веке слишком переоценивают.

И есть, вроде, рациональное зерно в твоих рассуждениях.

Да, жалко и шахтёров. И тех, кто в море ...(с) жалко. И тех, кто - в космосе!
И кто осваивает тайгу и Северный Полюс. Продолжать?
Да всех, у кого вдруг жизненный срок оборвался - жаль.

Но - не к столу - поминальному, ты запротиворечил. ( а впрочем, на Руси хмельное поминальное застолье шумит разноголосо и, порой - непредсказуемо. Если ты терял близких и родных, должен об этом знать, а написавшие в эту тему и те, кто ещё напишет - тебя, надеюсь, извинят за твой конфуз!? )

Так вот.
Послушай.
Артисты , художники, композиторы , музыканты etc. etc. etc. - люди творческие , люди искусства !.. (может кто-то и спал мягко, и ел вкусно - как проверить? , это уж как кому выпало.
Как, впрочем, и нам - простым , тоже смертным, обывателям)

Утверждать , что польза от них очень сомнительна © - очень и очень...* тщательно подбирая слова* , скажем так: опрометчиво!

И скорбим мы ( в этой теме или люди в реале) по ушедшим талантам, по людям, которые в нашу жизнь привносят (привносили !) радость и красоту своим дарованием!
Как говорится - не хлебом единым(с)

Надеюсь, мысль моя ясна? Чтоб мне (дополнительно) не ратсекаться мысью по виртуальному древу? (с)

Bin Laden, подобная тема о "простых людях" тоже есть...

Вот.

Давай матерьялы! Туда.

Сундукова
Отчасти с тобой согласен любого человека жаль, тем более рано или внезапно ушедшего, но не стоит идеализировать, мы любим те образы какие создал тот или иной артист забывая что сам лицедей может быть очень далек от созданого им образа как в кино так и на людях, мы не знаем их настолько близко, что бы судить какими они были на самом деле, поэтому и сожаления эти скорее по потеряному образу, нежели по самому человеку.

Я не могу лицемерить, неумею, и делать вид что мне очень жаль того или иного ушедшего от нас неизвестного и неродного мне человека не могу.
Я не заставляю вас быть такими же, но и вы не навязывайте мне своё. Не верю я в вашу искреннюю скорбь, НЕ ВЕРЮ.

И не надо верить, каждый чел меряет других по себе. и очень редко кому удаётся быть мудрым - заглянуть глубже и понять- есть люди намного лучше или намного хуже чем он сам.

Во-во!
С подготовкой ДР Подвальчика совсем отстала от жизни, в смысле - от новостей.

***

28 лет. Коротко так прожил?
Хороший был артист. Heath Ledger.
Жалко.



http://www.baltimoresun.com/entertainment/...style-storyutil

http://www.thefamous.ru/whats_hot/4993.html

http://armtoday.info/default.asp?Lang=_Ru&...amp;NewsID=2371

И кто знает, почему?( сейчас идёт расследование).
Одно скажу. У нас тут в шоке - к/ф общественность и все, в общем-то...
Но, кaк верно вчера заметили в новостях: Артист! Мы будем скучать по тебе! И по тем ролям, кторые ты уже никогда не сыграешь...

Сегодня следует вспомнить ещё об одном замечательном Артисте!


ВЛАДИМИР СЕМЕНОВИЧ ВЫСОЦКИЙ

ВЫСОЦКИЙ, ВЛАДИМИР СЕМЕНОВИЧ (1938-1980), русский поэт, прозаик, актер театра и кино. Родился 25 января 1938 в Москве. Раннее детство провел в московской коммунальной квартире. Два года жил с матерью в эвакуации на Урале, в 1947-1949 с отцом-военнослужащим и его второй женой жил в г.Эберсвальде (Германия), затем снова в Москве, в Большом Каретном переулке. По окончании школы некоторое время учился в Инженерно-строительном институте, но вскоре его оставил и поступил на актерское отделение Школы-студии МХАТ, которую окончил в 1960. Работал в Московском драматическом театре им.А.С.Пушкина, в 1964-1980 — актер Московского театра драмы и комедии на Таганке, где играл главные роли в спектаклях Жизнь Галилея и Гамлет, участвовал в спектаклях Добрый человек из Сезуана, Антимиры, Павшие и живые, Послушайте!, Пугачев, Вишневый сад, Преступление и наказание и др. В нескольких спектаклях со сцены звучали песни Высоцкого.
С 1959 снимался в кино, работал с режиссерами С.С.Говорухиным, Е.Е.Кареловым, А.Н.Миттой, К.Г.Муратовой, Г.И.Полокой, В.Т.Туровым, И.Е.Хейфицем, М.А.Швейцером и др. С кинематографом была тесно связана поэтическая работа Высоцкого, значительное число песен сочинялось им для кинофильмов, хотя многие из них в картины не вошли.
В 1961 написал свою первую песню Татуировка, положившую начало своеобразному песенному циклу, тематически связанному с бытом криминальной среды, а стилистически — с поэтикой городского романса и «блатного» фольклора. Эти глубоко ироничные песни не сразу нашли адекватное восприятие: молва отождествляла Высоцкого с его персонажами, на протяжении всей жизни поэту приходилось опровергать различные легендарные версии его биографии. В первой половине 1960-х годов Высоцкий начал исполнять песни, аккомпанируя себе на гитаре, в дружеских компаниях, позднее — на публичных вечерах и концертах. Благодаря магнитофонным записям круг слушателей Высоцкого стремительно расширялся, за короткое время он приобрел всенародную популярность и одновременно вызвал недовольство советских официальных кругов. В 1968 в прессе появляются инспирированные властями статьи, осуждающие песенное творчество Высоцкого, и его репутация приобретает оттенок крамольности. Многолетняя концертная работа Высоцкого постоянно сталкивается с внешними трудностями, широчайшая известность его текстов сопровождалась негласным запретом на их публикацию. Это обусловило глубокий драматизм судьбы Высоцкого как литератора, считавшего доминантой своего песенного творчества поэтические тексты, писавшего также и непесенные стихотворения, пробовавшего силы в прозе (неоконченный Роман о девочках, 1977, и др.).
В 1975 Высоцкий со своей третьей женой, французской актрисой русского происхождения Мариной Влади, поселился в доме на Малой Грузинской улице. Во второй половине 1970-х годов часто бывал за рубежом, выступал с концертами во Франции, США, Канаде и др. странах. В 1979 принял участие в неподцензурном альманахе «Метрополь». До самого конца жизни продолжал активную концертную деятельность, выступая в разных городах. Последнее выступление состоялось 16 июля 1980 в Калининграде под Москвой, последний спектакль с его участием (Гамлет) — 18 июля, за неделю до кончины.
К первой годовщине смерти Высоцкого в Театре на Таганке режиссер Ю.П.Любимов поставил спектакль Владимир Высоцкий, запрещенный властями и разрешенный для показа только семь лет спустя. В 1981 был выпущен первый стихотворный сборник Высоцкого — Нерв, однако большая часть его произведений и после кончины автора оставалась под негласным запретом. В 1987 Высоцкому была посмертно присуждена Государственная премия СССР, согласно официальной формулировке — «за создание образа Жеглова в телевизионном художественном фильме Место встречи изменить нельзя и авторское исполнение песен». С 1988 началась не ограниченная цензурными рамками публикация стихотворных и прозаических текстов Высоцкого, появились монографии и статьи о его творчестве, мемуарные книги. В Москве в 1989 создан Государственный культурный центр-музей Высоцкого.
Высоцкий обогатил поэзию элементами живой разговорной речи, колоритными персонажами, острой сюжетностью повествования. На формирование художественных принципов Высоцкого оказали влияние футуристическая поэзия (прежде всего — В.В.Маяковский), проза 1920-1930-х годов (И.Э.Бабель, М.М.Зощенко, М.А.Булгаков), модернисты-шестидесятники А.А.Вознесенский, Б.А.Ахмадулина и в особенности Б.Ш.Окуджава — создатель жанра «авторской песни». Произведения Высоцкого изобилуют интертекстуальными элементами — неожиданными перекличками с классической поэзией и прозой, сатирическим травестированием шедевров (в частности, пушкинских), пародийным переосмыслением формул и клише советской эпохи.
Основные черты художественного мира Высоцкого определились во второй половине 1960-х годов, когда сложились основные тематические пласты его лирики (жизнь криминальной среды, война, спортивный цикл, бытовая сатира, сказочные песни, аллегорические истории о животных и др.), выявилась тяга автора к тематической «энциклопедичности», к драматической конфликтности сюжетов, к гиперболической разработке характеров. С самого начала Высоцкий тяготел к семантической двуплановости художественного построения, считая непременным условием полноценной песни наличие в ней «второго дна». Этот подтекст в одних случаях обладал памфлетно-политической направленностью («иноходец» как метафора инакомыслия, «Жираф большой — ему видней!» как формула конформизма), в других — придавал сюжетам философическую глубину и обобщенность (Спасите наши души, Горизонт, Чужая колея), в третьих фиксировал равноправие взаимоисключающих точек зрения на явление или проблему (Песня про первые ряды, Кто кончил жизнь трагически, тот — истинный поэт…).
Диалогичное, «двуголосое» слово Высоцкого соединяет книжность и просторечие, романтику и приземленность, патетическую серьезность и ироническую раздвоенность. Способность к перевоплощению и всепониманию обеспечила и убедительность монологических исповедей поэта (Я не люблю, Мой черный человек в костюме сером… и др.). Поэзия Высоцкого отмечена жанровым разнообразием, творческим остроумием, афористичностью. Многие выражения Высоцкого постоянно цитируются в повседневной речи и в газетных заголовках, становясь «крылатыми словами».
Умер Высоцкий в Москве 25 июля 1980.
Он же ведь и сейчас с нами!
Светлая память!

Присоединённое изображение

Я только малость объясню в стихе,
На все я не имею полномочий...
Я был зачат, как нужно, во грехе, -
В поту и нервах первой брачной ночи.

Я знал, что отрываясь от земли, -
Чем выше мы, тем жестче и суровей.
Я шел спокойно прямо в короли
И вел себя наследным принцем крови.

Я знал - все будет так, как я хочу.
Я не бывал внакладе и в уроне.
Мои друзья по школе и мечу
Служили мне, как их отцы - короне.

Не думал я над тем, что говорю,
И с легкостью слова бросал на ветер -
Мне верили и так, как главарю,
Все высокопоставленные дети.

Пугались нас ночные сторожа,
Как оспою, болело время нами.
Я спал на кожах, мясо ел с ножа
И злую лошадь мучил стременами.

Я знал, мне будет сказано: "Царуй!" -
Клеймо на лбу мне рок с рожденья выжег,
И я пьянел среди чеканных сбруй.
Был терпелив к насилью слов и книжек.

Я улыбаться мог одним лишь ртом,
А тайный взгляд, когда он зол и горек,
Умел скрывать, воспитанный шутом.
Шут мертв теперь: "Аминь!" Бедняга! Йорик!

Но отказался я от дележа
Наград, добычи, славы, привилегий.
Вдруг стало жаль мне мертвого пажа...
Я объезжал зеленые побеги.

Я позабыл охотничий азарт,
Возненавидел и борзых, и гончих,
Я от подранка гнал коня назад
И плетью бил загонщиков и ловчих.

Я видел - наши игры с каждым днем
Все больше походили на бесчинства.
В проточных водах по ночам, тайком
Я отмывался от дневного свинства.

Я прозревал, глупея с каждым днем,
Я прозевал домашние интриги.
Не нравился мне век и люди в нем
Не нравились. И я зарылся в книги.

Мой мозг, до знаний жадный как паук,
Все постигал: недвижность и движенье.
Но толка нет от мыслей и наук,
Когда повсюду им опроверженье.

С друзьями детства перетерлась нить, -
Нить Ариадны оказалась схемой.
Я бился над вопросом "быть, не быть",
Как над неразрешимою дилеммой.

Но вечно, вечно плещет море бед.
В него мы стрелы мечем - в сито просо,
Отсеивая призрачный ответ
От вычурного этого вопроса.

Зов предков слыша сквозь затихший гул,
Пошел на зов, - сомненья крались с тылу,
Груз тяжких дум наверх меня тянул,
А крылья плоти вниз влекли, в могилу.

В непрочный сплав меня спаяли дни -
Едва застыв, он начал расползаться.
Я пролил кровь, как все, и - как они,
Я не сумел от мести отказаться.

А мой подъем пред смертью - есть провал.
Офелия! Я тленья не приемлю.
Но я себя убийством уравнял
С тем, с кем я лег в одну и ту же землю.

Я, Гамлет, я насилье презирал,
Я наплевал на Датскую корону.
Но в их глазах - за трон я глотку рвал
И убивал соперника по трону.

Но гениальный всплеск похож на бред,
В рожденьи смерть проглядывает косо.
А мы все ставим каверзный ответ
И не находим нужного вопроса.
В. Высоцкий 1972 год

Что за дом притих,
Погружен во мрак,
На семи лихих
Продувных ветрах,
Всеми окнами
Обратясь в овраг,
А воротами -
На проезжий тракт?

Ох, устал я, устал,- а лошадок распряг.
Эй, живой кто-нибудь, выходи, помоги!
Никого,- только тень промелькнула в сенях,
Да стервятник спустился и сузил круги.

В дом заходишь как
Все равно в кабак,
А народишко -
Каждый третий - враг.
Своротят скулу,
Гость непрошеный!
Образа в углу -
И те перекошены.

И затеялся смутный, чудной разговор,
Кто-то песню стонал и гитару терзал,
И припадочный малый - придурок и вор -
Мне тайком из-под скатерти нож показал.

"Кто ответит мне -
Что за дом такой,
Почему во тьме,
Как барак чумной?
Свет лампад погас,
Воздух вылился...
Али жить у вас
Разучилися?

Двери настежь у вас, а душа взаперти.
Кто хозяином здесь?- напоил бы вином".
А в ответ мне: "Видать, был ты долго в пути -
И людей позабыл,- мы всегда так живем!

Траву кушаем,
Век - на щавеле,
Скисли душами,
Опрыщавели,
Да еще вином
Много тешились,-
Разоряли дом,
Дрались, вешались".

"Я коней заморил,- от волков ускакал.
Укажите мне край, где светло от лампад.
Укажите мне место, какое искал,-
Где поют, а не стонут, где пол не покат".

"О таких домах
Не слыхали мы,
Долго жить впотьмах
Привыкали мы.
Испокону мы -
В зле да шепоте,
Под иконами
В черной копоти".

И из смрада, где косо висят образа,
Я, башку очертя гнал, забросивши кнут,
Куда кони несли да глядели глаза,
И где люди живут, и - как люди живут.

...Сколько кануло, сколько схлынуло!
Жизнь кидала меня - не докинула.
Может, спел про вас неумело я,
Очи черные, скатерть белая?!(с)

Вечная ему память!
__________________

Еще не вечер (В.Высоцкий)

Четыре года рыскал в море наш корсар,
В боях и штормах не поблекло наше знамя,
Мы научились штопать паруса,
И затыкать пробоины телами.

За нами гонится эскадра по пятам,
На море штиль и не избегнуть встречи,
Но нам сказал спокойно капитан:
"Еще не вечер, еще не вечер."

Вот развернулся боком флагманский фрегат
И левый борт окрасился дымами.
Ответный залп на глаз и наугад -
Вдали пожары, смерть - удача с нами.

Из худших выбирались передряг,
Но с ветром худо и в трюме течи,
А капитан нам шлет привычный знак:
"Еще не вечер, еще не вечер."

На нас глядят в бинокли, в трубы сотни глаз
И видят нас от дыма злых и серых,
Но никогда им не увидеть нас
Прикованными к веслам на галерах.

Неравный бой, корабль кренится наш.
Спасите наши души человечьи,
Но крикнул капитан: "На абордаж!
Еще не вечер, еще не вечер.

Кто хочет жить, кто весел, кто не тля
Готовьте ваши руки к рукопашной!
А крысы пусть уходят с корабля
Они мешают схватке бесшабашной.

И крысы думали: "А чем не шутит черт?"
И в тьму попрыгали, спасаясь от картечи,
А мы с фрегатом становились к борту борт.
Еще не вечер, еще не вечер.

Лицо в лицо, ножи в ножи, глаза в глаза,
Чтоб не достаться спрутам или крабам,
Кто с кольтом, кто с кинжалом, кто в слезах
Мы покидали тонущий корабль.

Но нет! Им не послать его на дно.
Поможет океан, взвалив на плечи,
Ведь океан - он с нами заодно,
И прав был капитан - еще не вечер.


Вечная память! талантливый человек! Умница.
Как-то даже язык не поворачивается говорить о нем в прошедшем времени.

Одно из моих любимых у Высоцкого - "Оплавляются свечи.."

Извините, только сейчас отыскала эту тему.



Сегодня, 25 января , день рождения Высокого!. Юбилей!


Прости поэт, что ты не дописал,
Прости певец, что не допел
Прости актер, что ты не доиграл,
Прости нас всех…

Твоя душа всю жизнь со мною рядом
Спасает от беды и от хандры.
Скупясь на щедрость, на любовь, награды-
С твоим уходом много потеряли мы.

« Ушел,- невелика потеря,
Для многих людей.
Не знаю, как другие, а я верю,
Верю в друзей.» (Высоцкий)

И потому сегодня пью за твой,
Пусть и заоблачный, за юбилей !!!

***********


Светлая тебе память, поэт!

Моя любимая песня. Баллада о борьбе.

Слушать

А моё любимое - "Я не люблю"...


Я не люблю фатального исхода.
От жизни никогда не устаю.
Я не люблю любое время года,
Когда веселых песен не пою.

Я не люблю открытого цинизма,
В восторженность не верю, и еще,
Когда чужой мои читает письма,
Заглядывая мне через плечо.

Я не люблю, когда наполовину
Или когда прервали разговор.
Я не люблю, когда стреляют в спину,
Я также против выстрелов в упор.

Я ненавижу сплетни в виде версий,
Червей сомненья, почестей иглу,
Или, когда все время против шерсти,
Или, когда железом по стеклу.

Я не люблю уверенности сытой,
Уж лучше пусть откажут тормоза!
Досадно мне, что слово "честь" забыто,
И что в чести наветы за глаза.

Когда я вижу сломанные крылья,
Нет жалости во мне и неспроста -
Я не люблю насилье и бессилье,
Вот только жаль распятого Христа.

Я не люблю себя, когда я трушу,
Досадно мне, когда невинных бьют,
Я не люблю, когда мне лезут в душу,
Тем более, когда в нее плюют.

Я не люблю манежи и арены,
На них мильон меняют по рублю,
Пусть впереди большие перемены,
Я это никогда не полюблю.

А я это мою любимое. Потрясающее своей пронзительностью и силой чувств.
Люблю тебя сейчас
Не тайно - напоказ.
Не "после" и не "до" в лучах твоих сгораю.
Навзрыд или смеясь,
Но я люблю сейчас,
А в прошлом - не хочу, а в будущем - не знаю.
В прошедшем "я любил" -
Печальнее могил, -
Все нежное во мне бескрылит и стреножит,
Хотя поэт поэтов говорил:
"Я вас любил, любовь еще, быть может..."
Так говорят о брошенном, отцветшем -
И в этом жалость есть и снисходительность,
Как к свергнутому с трона королю.
Есть в этом сожаленье об ушедшем
Стремленьи, где утеряна стремительность,
И как бы недоверье к "я люблю".

Люблю тебя теперь
Без мер и без потерь,
Мой век стоит сейчас -
Я вен не перережу!
Во время, в продолжение, теперь
Я прошлым не дышу и будущим не брежу.
Приду и вброд, и вплавь
К тебе - хоть обезглавь! -
С цепями на ногах и с гирями по пуду.
Ты только по ошибке не заставь,
Чтоб после "я люблю" добавил я, что "буду".
Есть горечь в этом "буду", как ни странно,
Подделанная подпись, червоточина
И лаз для отступленья, про запас,
Бесцветный яд на самом дне стакана.
И словно настоящему пощечина -
Сомненье в том, что "я люблю" - сейчас.

Смотрю французский сон
С обилием времен,
Где в будущем - не так, и в прошлом - по-другому.
К позорному столбу я пригвожден,
К барьеру вызван я языковому.
Ах, разность в языках!
Не положенье - крах.
Но выход мы вдвоем поищем и обрящем.
Люблю тебя и в сложных временах -
И в будущем, и в прошлом настоящем!..

Умер Игорь Дмитриев

Да что ж такое! Они уходят один за другим...

Скончался актер Игорь Дмитриев
26.01.2008 17:15 | www.rian.ru
С.-ПЕТЕРБУРГ, 26 янв - РИА Новости. В Петербурге на 81-м году жизни скончался народный артист России Игорь Дмитриев, сообщил РИА Новости в субботу сотрудник театра комедии имени Акимова.

Он не уточнил причины смерти актера.

Гражданская панихида состоится во вторник в театре в 13.00. Отпевание пройдет в церкви на Серафимовском кладбище в 16.30. На этом же кладбище актер будет похоронен.

Игорь Дмитриев родился 29 мая 1927 года в Ленинграде.

Звание народного артиста России он получил в 1988 году.

Академик Национальной академии кинематографических искусств и наук России, член Союза кинематографистов (1965), Союза театральных деятелей России (1950), Английского клуба, Всемирного клуба Петербуржцев. Награжден орденом Почета (1997).

Кинокарьера актера началась еще до войны - первой ролью был польский гимназист в картине Владимира Файнберга "Голос Тараса". Так что впервые Игорь Дмитриев услышал на съемочной площадке команду "Мотор!" в 12 лет.

В 1948 году Игорь Дмитриев оканчивает Школу-студию МХАТа и поступает в труппу Ленинградского драматического театра, который теперь носит имя Веры Федоровны Комиссаржевской. Первой ролью в этом театре стал матрос Гошев в пьесе Капицы "В открытом море".

Первой значительной киноролью Игоря Дмитриева стал Евгений Листницкий в фильме "Тихий Дон" (1957).

В послужном списке актера более 120 картин. Ему довелось работать с выдающимися кинорежиссерами Григорием Козинцевым, Александром Ивановым, Виктором Трегубовичем, Яном Фридом, Леонидом Быковым, Владимиром Фетиным, Геннадием Полокой, Эмилем Лотяну.

Игорь Дмитриев - автор около 30 телепрограмм из цикла "У Игоря Д..." на телевидении Санкт-Петербурга. Этот цикл был удостоен Гран-при "Золотой конек" на международном фестивале "Бархатный сезон". Около 40 лет его голос слышали радиослушатели северной столицы.

Последние годы Дмитриев жил и работал в Петербурге.
www.rian.ru

Друзья, не поможете мне найти материал о Владимире Высоцком на английском

Bagira, лови

http://www.lib.ru/WYSOCKIJ/

Багирыч - http://www.kulichki.com/vv/eng/

Спасибо большое вам

А вот - прекрасная статья.
Вычитала на просторах.
Задело за живое.
Ни убавить, ни прибавить.

***
Прощай, Высоцкий!

Какое время на дворе – таков мессия. А если время изменилось?




Высоцкому – 70. На этой неделе опять будут вспоминать его песни, и традиционно главным, хотя бы и неявным тоном всех выступлений будет мысль, что Высоцкий до сих пор удивительно актуален: он как бы оставил нам целый свод этических норм, правил поведения «приличного человека», которые применимы и к нашей жизни.
Он действительно актуален – своей энергией, мощью, напором, поэтикой – но не этикой. Негласный кодекс чести советского интеллигента 70-х годов ХХ века, сформулированный Высоцким, сегодня устарел. Апеллировать к нему сегодня – это значит признаваться, что за 20 последних лет наше общество не выработало новых норм и категорий «приличного», представлений о хорошем и плохом.
«Вам, из другого поколения…»

Если поколение тех, кто родился в 60-е, можно назвать «книжными мальчиками», то нас, уродившихся в 70-е, – «песенными». Если прежнее поколение училось жить по фильмам и книгам, то мы – в силу технического прогресса – в первую очередь по песням (как сегодняшние 17-летние учатся жить по блогам).

Потому-то Высоцкий, как главный феномен песенной культуры СССР, был для нас фундаментом именно мировоззренческим, ценностным. Потом уже были и БГ, и «Дорз», и Цой – но вначале Высоцкий.

Не забывайте еще, что у Высоцкого только в 1985-м, уже после смерти, начали один за другим выходить большинство его песен (25 пластинок, всего около 200 песен – ранее официально не звучавших).

Впервые без купюр! Огромными тиражами, с гомоном залов, которых мы по возрасту не застали, – это было его полноценное второе рождение.

Одновременно и по телевизору: помните плохонькие кооперативные фильмы конца начала 90-х, про героев, борющихся с коррупцией, где так хорошо было захерачить под финал песню Высоцкого!

Типа, герой одинок, и только Высоцкому можно доверить сокровенные мысли – а больше некому.

Высоцкий имел на наше поколение, 1970–1976 годов рождения, воздействие, может быть, даже более сильное, чем на поколение своих сверстников.

Они относились к нему без придыхания, он был для них «Володя» – а для нас он был легендой, метеором, прерванным полетом. Сводом истин – на месте давно обесцененной идеологии.

Он давал ответы на вопросы, которые более всего и волнуют в молодости, когда еще нет собственного опыта, но есть чистота помыслов и желание «прожить не стыдно».
Его песни были ответом на вопрос «как вести себя в человеческих ситуациях» – ведь каждая вторая его песня ситуативна, она и является в краткой форме поучением.

Пример из жизни и вывод в конце: не стоит подходить к чужим столам! Или характеристикой человека: и не друг и не враг, а так! И я в свои 12 лет твердил вот это, главное, вершину всех заповедей: «Если в бой не вступил с подлецом, с палачом – значит, в жизни ты был ни при чем, ни при чем».
И именно так я и буду жить, решил я тогда. Вступать в бой с подлецами и палачами – иначе жизнь пройдет «ни при чем». Любить на разрыв – и жить на разрыв.

Это всё веду к тому, чтобы меня не заподозрили в нелюбви к Высоцкому – или подлом выяснении с ним отношений фрейдисткого толка. Мне жаль тех, кто в свое время не был подвержен его мощи, таланту, напору – как жаль сегодня тех, кто вовремя не сумел расстаться с его влиянием, чтобы жить самому, своим умом, в новое время.

фотографии:







Но уже в 90-е становилось понятно, что максимализм и простота его формул хороши, если только весь мир состоит только из героев и подлецов/палачей.

Как показал опыт, однако, большинство окружающих – не подлецы, не палачи, а попросту люди без затей, без четко выраженных черт и свойств. Большинство людей на свете – заметим – это и есть «не друг и не враг – а так».
А между тем Высоцкий – это всегда необходимость внятной, четкой этической маркировки человека! Которой, увы, большинство людей не поддаются.

Этот максимализм в оценке людей, талантом и напором Высоцкого в нас воспитанный – упрощенная картина мира, она несправедлива и непродуктивна.
Любое общество на 9/10 состоит из серых людей, и как жить среди серых – этого Высоцкий не объяснил.

Этическая позиция Высоцкого
Высоцкий ведь, как и все советские барды, каждой песней утверждает одну мысль: ребята, мы – ХОРОШИЕ

Мой учитель литературовед Вадим Перельмутер сказал как-то: «Высоцкий ведь, как и все советские барды, каждой песней утверждает одну мысль: ребята, мы – хорошие.

Ну да, бывает, ошибаемся, слабы – но в целом-то мы достойны уважения, нам есть за что себя уважать! И только у Галича позиция – противоположная: ребята, вы не можете уважать себя, потому что, как показал недавний опыт, с вами можно сделать все что угодно – например, стереть в лагерную пыль, и вы не пикнете».

Похожий конфликт был в 60-е между Варламом Шаламовым и Солженицыным: второй утверждал, что «и в лагере можно остаться человеком», а Шаламов – что лагерь убивает любого, независимо от его человеческих качеств.

Какая позиция из этих двух приятнее слушателю?
Понятно какая.
Потому-то такая огромная разница в чинопочитании Высоцкого и Галича – схожих в темах и героях, и по таланту – но с разной степенью веры в человека.

Высоцкий считается у нас нашим всем, «всеобщим Володей», а Галич у нас кем там считается?.. Ни премий Галича, ни фестивалей, ни звезд эстрады, поющих песни Галича.
Попробовали бы. (Впрочем, казалось, что и Высоцкого нельзя петь другим – но ведь поют.)

Этика Высоцкого, впрочем, не уникальна – она присуща всей почти советской культуре 60–70-х, включая даже и антисоветскую, как справедливо заметили еще Вайль и Генис («60-е. Мир советского человека»).

Главным этическим постулатом эпохи 60-х было: человек хороший – обстоятельства плохи. То есть читай: не в человеке зло, а в системе. В советской или не советской – неважно.

Таким образом, легко оправдывались любые предыдущие ужасы (например, сталинские). Не ты виноват, что бил во время допросов людей сапогами по яйцам – система виновата.
Зло существует как бы отдельно, в Другом, в виде фольклорных подлецов и негодяев – что в целом совпадает с общей парадигмой советского официального искусства (борьба с отдельными недостатками или отдельными негодяями).

Такая картина мира проста и удобна, но, увы, она не объясняет, условно говоря, уже ни ГУЛАГа, ни Освенцима. Она не объясняет склонности больших масс людей добровольно, в полном согласии с собой творить ужаснейшие ужасы.

Современная этика, хотя бы и постмодернистская, настаивает на том, что в каждом из людей зло и добро переплетены, неразделимы, граница почти незаметна, и главная борьба проистекает не между хорошими и плохими людьми – а между добром и злом в каждом из нас.

Это уже гораздо более сложное объяснение человека и мира, и более печальное, но более жизненное, практичное, что ли.

Мы почему-то забываем, что этика Высоцкого, как и его современников, могла возникнуть только в условиях определенной социально-экономической формации.
__________________

Постаревшие мальчики .

Сколько бы ни фрондировал герой Высоцкого – всегда помните, что он действует в обществе, где невозможно умереть от голода.

Советская формация вообще уникальна тем, что решила две фундаментальные материальные проблемы: относительно доступные еда и жилье. Не будем сейчас говорить об их качестве – но их минимум был гарантирован каждому.

Для героя Высоцкого, условно говоря, не было проблемы «что есть» и «где жить». Еще он был лишен страха потерять работу (то есть средства к существованию), и при этом у героя была масса – в сравнении с нами – свободного времени. Бесплатного времени – которое оплачивало государство, если так можно выразиться.

В таких экономических условиях (экономика – базис, культура – надстройка) и не мог не появиться в качестве привлекательного морально-этического образца этот тип советского фрондера, которого воспел Высоцкий.
Способного показать себя в критической ситуации – но лишенного способности к ежедневному усилию, к практике малого дела. Такой человек привык рисковать – и даже искать риска! – но трудиться постоянно и ежедневно не умеет, не способен.

Он только «в горах» и чувствует себя хорошо, в дальнем рейсе, на грани, на срыве – а в остальное время испытывает тоску и скуку.

Такое уникальное существование возможно было только при позднем советском социализме, чему так страстно завидовали западные интеллектуалы, и совершенно противоположно нынешнему времени, где наиболее востребованными качествами человека являются как раз «бесперебойность и серийность» (Бодрийяр).

В обществе, где свободного времени в избытке, ответственности минимум, а коридор социальных возможностей ограничен идеологией, жизнь в режиме Ожидания Поступка, Подготовки к Поступку – и есть наиболее комфортный способ духовного существования.

Всякий советский человек по-настоящему только и мог проявиться в Поступке: гений Высоцкого в том, что он облек эту идею в максимально доступную и привлекательную форму.

Позиция героя Высоцкого – человека Поступка – есть, однако, позиция человека инфантильного и безответственного, с сегодняшней точки зрения.

Высоцкий – это гимн спонтанному существованию, в режиме всплесков, озарений, пульсаций – то, что мог позволить себе только советский человек! Мог! И чего никак не может позволить себе человек сегодняшний.

Потому Высоцкий любим и будет любим у нас! Потому что это существование в режиме рывка, постоянной подготовки к поступку – оно очень удобно для оправдания собственной лени.

Это когда жена кричит «Шкаф почини! Лампочку вкрути! Пятый месяц прошу!» – а муж ей в ответ: «Лучччччше горрррр могут быть толллько горррры!» – берет рюкзак и адье. Потому что только в горах жизнь, так его научил В.С., а всё остальное – рябь, тлен, пустое.

Таких «высоцких мужичков» – тех, кто так и остались до сих пор в этом семидесятском идеализме жить, – я до сих пор встречаю среди людей постарше

________________________________________________________________

Высоцкий – это гимн спонтанному существованию, в режиме всплесков, озарений, пульсаций – то, что мог позволить себе только советский человек!

Эти бородатые, с каэспэшным душком, сорокалетние певуны и ревуны, как правило, нигде не работающие (ну, а как? Ведь западло работать, когда кругом одни подлецы и палачи – а при таком отношении трудно найти работу), а оттого сидящие на шее у своих жен и матерей и похваляющиеся этим своим бездельем. А это и есть остановка в развитии, это и есть катастрофическое неуспевание за временем, нечувствование его.

И оттого нам слышен яростный скрежет несочетаемых деталей: мировоззрения Высоцкого, примененного к другому времени и другой картине мира.

Но как же иначе? Ведь их Высоцкий учил брать только высшие вершины – а на работе, в быту, в повседневности «вершины» пониже и пожиже. А когда они напиваются – обязательно лезут с советами.

Они, мать их ети, учить меня начинают, как жить – меня, без чьей-либо помощи зарабатывающего честным трудом сумму, на которую сегодня не стыдно жить в Москве представителю среднего класса. В чем суть их учения?

«А я вот не работаю, не унижаюсь. Потому что презираю эту систему. Ни в коем случае нельзя предавать себя! Сегодня продашь палец, завтра – руку. Ни у кого ничего не проси, мне ни от кого не нужно. Таскать мешки честнее». И т.д.

Вот они – материальные воплощения героев Высоцкого в жизни – совершенно неприспособленные к ней, находящиеся в дремучести советских представлений о какой-то исключительной честности физического труда, оперирующие понятием «предательство» как универсальным…

Вообще, если поискать аналогий героям Высоцкого среди русской литературы – то это в первую очередь, конечно же, герои Достоевского.

Герой Высоцкого – вне Поступка – это все то же самоупоение от собственной слабости и – обязательно – самолюбование, упивание своим безволием («Гибельный восторг!») – что так хорошо выражено, например, в «Записках из подполья».

Той же романтической бескомпромиссностью и в то же время упоением от собственной слабости заряжены и герои Высоцкого (перефразируя Достоевского: «Весь мир гори огнем – а мне лишь бы совершить Поступок») – лишь бы отстоять свою честь, свои принципы, свои горы.

Этот мачизм, этот героизм эгоиста в современной жизни просто неприменимы – в мире, где так ценится игра по правилам, с легким их нарушением, балансированием на грани.

В Высоцком есть один потрясающий парадокс: при всей склонности его героя к бескомпромиссности – филигранное, доведенное до блеска умение пользоваться эзоповым языком.
Высоцкий сделал этот язык эстетически привлекательным и этически приемлемым для большинства. Благодаря его таланту выросло целое поколение, ценящих в себе и в других эту способность понимать намеки и недоговорки, подмигивания – но, увы, как показывает опыт, совершенно неспособных сегодня говорить и писать правду.

Эзопов язык – тот единственный компромисс, который возможен между бесноватой цензурой и живыми людьми, для современного общества является шагом назад.
Зачем пользоваться каретой, когда есть автомобиль? Недаром поколение 20-летних просто не понимает, зачем петь про жирафов или планету Тау Кита, а на самом деле иметь в виду каких-то людей или ситуации?

Свобода слова – это еще и свобода говорить прямо. В мире, где слова используются не для того, чтобы скрыть смысл, а напротив, чтобы его подчеркнуть, обозначить – нет смысла прибегать к недомолвкам.

А значит, опыт эзопова языка, культура недоговорок, намеков и умолчаний, которой мы до сих пор так восторгаемся, сегодня теряет всякий смысл.

И что же, спросят, забудем Высоцкого, сбросим с парохода – с его же максималистской яростью?
Ни в коем случае. Однако продолжать поверять, мерить Высоцким нашу нынешнюю жизнь сегодня невозможно. Скажем больше: неразумно и ждать нового Высоцкого.

Прежде каждые примерно 20 лет появлялся гуру, который все объяснял – как жить, как вести себя: Окуджава, Высоцкий, Гребенщиков; и вот прошло уже и 20, и 30 лет – а нового гуру нет.
Судя по всему, уже и не будет – так сложнее, но, кажется, интереснее.
__________________

Высоцкий: Ворованный воздух.



Творчество и советская власть. Высоцкий жил, Высоцкий жив, Высоцкий будет жить?

Уже стало уже банальным гадать, каким был бы Высоцкий сейчас. Интересно другое, почему именно в случае Высоцкого возникает сама возможность постановки такого вопроса. Брюсов в 30-е или, например, Ахматова в 70-е не вызывают удивленных размышлений. А Высоцкий – да, почему-то хочется об этом фантазировать. Наверное, потому что его возможный творческий и просто человеческий путь не кажется таким уж однозначным.
Каким не кажется сегодня и путь пройденный.

В романе Набокова «Дар» есть эпизод, в котором дурачат давно не бывшего в России эмигранта, который не имел с родины никаких вестей и вернулся в конце 50-х годов XIX века. Ему показывают на старика в театральной ложе: «Это, мол, Пушкин»... «Шалость, как это иной раз случается, обернулась не тем боком, и легкомысленно вызванный дух не хотел исчезнуть <…> Что если это и впрямь Пушкин, грезилось мне, Пушкин в шестьдесят лет, Пушкин, пощаженный пулей рокового хлыща, Пушкин, вступивший в роскошную осень своего гения...»


Позволение дышать.



«Вот творчество, а вот установленные ей властью границы: всё, что не одобрено особым указом – запрещено» Я помню такую картинку. Год примерно 1982 или 1983-й. Я захожу в университетский корпус, возле которого стоит автомобиль, из него играет какой-то музон (Высоцкий? Вилли Токарев? Тогда не обратил внимания, а жаль!).
Вскоре вслед за мной в корпус заходит мрачного вида дамочка в милицейской форме, просит у вахтерши телефон и я слышу такой, примерно, разговор.
Она сообщает, начальству, очевидно, номер этого автомобиля и говорит, что надо выяснить, чья машина, так как оттуда звучит социально вредная музыка.
Я слегка обалдел, ибо не предполагал, что маразматичность советской власти доходит до таких степеней. Разумеется, владелец машины не подвергся бы репрессиям, просто в досье появилась бы лишняя строчка.
Но случай этот в очередной раз всё четко расставил по своим местам. Есть разрешенная и запрещенная музыка; вот творчество, а вот установленные ей властью границы: всё, что не одобрено особым указом – запрещено.

Творчество Высоцкого – разновидность самиздата, а эта форма творчества в лучшем случае не поощрялась, а в худшем – активно преследовалась.
Стоит вспомнить, хотя бы, ближайшего по времени коллегу Высоцкого – Александра Галича, которому было запрещено выступать с концертами. В 1971 году он был исключен из Союза писателей и Литфонда, последовал недвусмысленный запрет на профессию и эмиграция в 1974 году.

В случае Высоцкого была выбрана другая тактика, ему дозволялось время от времени выступать с концертами по стране, а брак с Мариной Влади давал возможность бывать и петь заграницей.
Режиму, конечно же, ничего не стоило раздавить и Высоцкого, но в отношении его было принято более мудрое (и более подлое) решение: пусть представительствует от неофициальной культуры, да еще и в эскпортном варианте, пусть будет живым доказательством свободы творчества в СССР. Поэтому ему прощалось то, за что другого стерли бы в порошок.

Но и «легализовать» творчество Высоцкого не торопились – при жизни певца было напечатано только одно его стихотворение. Что касается пластинок – было несколько миньонов, но количество песен на них едва ли превышало десяток, в то время, когда написано их было более семиста.



И всё же надо вспомнить воздух того времени и тогдашние правила игры, в том числе и в «культуру».
Если тебя нет официально – то как бы нет и в реальности. Да, есть актерские роли, популярность у кинозрителей. А песен – нет. То есть, подразумевалось, что подобное творчество имело статус хобби, самодеятельности и те единичные примеры его обнародования имели место лишь потому, что замолчать популярность песен Высоцкого было невозможно.
Но невозможным было и официальное признание, поэтому изданный мизер лишь как бы обозначал присутствие Высоцкого на территории дозволенного.

Впрочем, бешеная популярность Высоцкого в какой-то степени облегчала властям проблему издания его песен – можно было не ломать голову, как выбрать то, что приемлемо для цензуры, как всё это преподносить и т.д. Просто песни Высоцкого были везде и у всех.
Контролировать распространение «магнитиздата» было невозможно и количество записей многократно превышало «тиражи» самиздата литературного.

Актер и его маски



Барды, авторы-исполнители, шансонье… Неуклюжие определения сверхпопулярного в СССР жанра, странно что достойное имя ему так и не нашлось.

Феномен популярности Высоцкого был в том, что в своих песнях он перепрыгивал границы жанра «авторской песни», и связано это, прежде всего с его актерским ремеслом.
Систему масок в своих песнях до Высоцкого применял и Галич, но его творчество было рассчитано на более узкий круг слушателей, он был слишком интеллигентен для статуса народного любимца.

Диапазон песенных ролей Высоцкого оказался гораздо шире, вплоть до отождествления певца с героями его куплетов. Даже при скидке на наивность и неискушенность определенной части аудитории, даже при труднодоступности адекватной информации в советских условиях сложно объяснить стремление к такой степени доверия.

Высоцкий задел сразу много струн (да, вот такой каламбур) в душах слушателей, он пел о замалчиваемом так, как будто это коснулось лично его, как бы эмоционально восполняя дефицит знания об истории страны, в которой мы жили.
Это были не жанровые сценки, как у Галича, а, скорее, попытка «взять тему» нутром, нахрапом – чаще всего удававшаяся. А многоликость и протеистичность Высоцкого лишь оттеняли прямые лирические высказывания в других его песнях.

Как-то всё оказалось ладно друг к другу подогнано и всё вместе производило потрясающий эффект – известность и официальная непризнанность, лиричность и гражданственность, игра и искренность. Успешность и гонимость. Плюс характерный голос. Плюс знаковые роли, которые довелось сыграть в кино.

Феномен Высоцкого – это редкий случай народного признания и возможности при этом уцелеть. Внешней, причём, возможности. Вектор саморазрушения (алкоголь и более жесткие наркотики, которые сначала помогают, в том числе, и творчеству, а потом выставляют счёт) был достаточно силён, чтобы оборвать жизнь на ее середине.

Потому и спрашиваем – а каков был бы он сегодня? Насколько, например, сегодня возможно для артиста это шаткое равновесие народной любви и ненависти официоза?

Не говоря уже о более простых моментых, о том же «русском шансоне», который уже нельзя даже пародировать и исполнители которого по-прежнему клянутся именем Высоцкого.
А кого, кстати, спрашиваем об этом? Себя, больше некого. Значит, образ Певца, который создал Высоцкий, уже стал частью новой мифологии, его можно «примерять» на разные эпохи, сверять с ним теперешние эстрадные моды, упрекать и быть благодарным.
__________________

P.S. подборка фото - моя.
В статье - другие, почему-то не скопировались.

Ну и далее...

Не могу много читать. Напишу от себя.
Высоцкий - это подарок Бога.
Высоцкий - это харизма, это энергетика + талант стихосложения.
Вчера смотрел концерт по ОРТ. Исполняли песни Высоцкого. Вернее, пытались исполнять.
Те, которые берутся за песни Высоцкого, сталкиваются с архисложной задачей: найти другую манеру. А ведь это в принципе редко возможно - практически все песни написаны им для себя. Не просто по зову своей души, но для себя, для своего исполнения, для своей энергетики.
Эти песни практически невозможно петь по другому. И так же невозможно петь по-Высоцкому.
Вот эти "певцы" и пыжатся - трясут лицом, машут руками, скачут по сцене. И все попусту - ну не торкают они. Особенно бледно выглядели молодые фабриканты.
А Высоцкий только возьмет первые аккорды, первые слова "Вдоль обыва, по-над пропастью..." - и уже мороз по коже.
Высоцкий - это подарок Бога.

И я смотрела этот концерт. Замечу, что " трясти лицом" -этих , с позволения сказать, певцов , учат на Фабрике имени Пугачевой-а как же иначе можно спеть очередное " муси-пуси "...А тут вдруг пришлось петь такие песни-что любая фальш-в голосе ли, в лице- вот она, на виду вся...
Сидела с пультом и выключала звук, когда очень уж корячились великие песни Высоцкого-отвратно спел Градский, хотя его я как раз люблю ...русский духовный хор поиздевался над Куполами, Гурченко пыталась стать Влади-но верилось с трудом. Добил какой то Марк с Парусом- вышел, проговорил речитативом и все. Конец концерту.
А общее оформление зала , с фруктиками и соком ! Совсем оборзели устроители- вспоминать такого человека- и в такой детсадовской обстановке.

etc. etc. etc.

***

http://youtube.com/watch?v=f6mOXfPQLhw

http://youtube.com/watch?v=oXl5ixBtjpY&...feature=related

http://youtube.com/watch?v=yxnsB05vug4&...feature=related

http://youtube.com/watch?v=T61Z3hrthiI&...feature=related

http://youtube.com/watch?v=7rAVGm4nRaM&...feature=related

etc. etc. etc.

Хорошо написал. От себя. 100% - cогласна.

* вздохнув *
всё же рада,, что я не увидела всё то, о чём ты написал.

***

Народ, я совершенно случайно( угу - на просторах бывая, прохаживаясь) наткнулась на сайт.
Сохранить не дают.
Решила сюда поместить. Ооочнеь много чего любопытного по теме - почитать.
Почитайте, не пожалеете( етcь, конечно, некий ... эээ...информационный шум , но не суть)

http://satyricon20.tripod.com/sat51.htm

а я к Высоцкому довольно ровно отношусь, но вот Сашка у меня фанатеет....

Только чхто вычитала информацию о том, что актёр Heath Ledger ( Царствие ему Небесное) умер от случайной (Accidental Overdose ) передозировки лекарств, выписанных ему по рецептам.
Вообще, прочла и ужаснулась:

In a statement, the examiner said he died ''as the result of acute intoxication by the combined effects of oxycodone, hydrocodone, diazepam, temazepam, alprazolam, and doxylamine.'' Those are the generic names for drugs often marketed as brand name painkillers OxyContin and Vicodin, the anti-anxiety medications Valium and Xanax, the sleep aid Restoril, and the sedating antihistimine sleep aid Unisom. There was no explanation for why the death was determined ''accidental.'' ©

http://www.ew.com/ew/article/0,,20176256,0...on%2BRX%2Bdrugs

Это ж тааааааакой убийственный коктейль, может свалить замертво - целый полк народу , а не одного человека.

Мрак.

Да и ещё ...+ информация, весьма научно-почти-популярная( хоть и грустная. Ну а что? Жизнь-то продолжается (для всех нас , а тем паче для тех, кто трудился, не покладая рук и покладая млн.$ ))

***
Режиссер Терри Гиллиам намерен использовать цифровые технологии, чтобы создать двойника актера Хита Леджера для фантастической картины "The Imaginarium of Doctor Parnassus". Это необходимо режиссеру, чтобы закончить съемки фильма, который может не выйти в прокат из-за смерти Леджера. Об этом сообщает The Daily Telegraph со ссылкой на заявление актера Кристофера Пламмера (Christopher Plummer), который также снимается в фильме Гиллиама. Ранее британские издания сообщали, что Гиллиам якобы намерен пригласить своего приятеля Джонни Деппа сыграть в этой картине. Предполагалось, что Депп снимется в тех эпизодах фильма, которые Гиллиам не успел отснять с Леджером. В картине, которая рассказывает о бродячей театральной труппе, речь идет о волшебстве, поэтому перемену актера для зрителя можно было бы легко объяснить. ©

Ой..
В Москве в субботу на 68-м году жизни после тяжелой болезни умер народный артист России Борис Хмельницкий, долгое время работавший в знаменитом Театре на Таганке. О смерти актера сообщил секретарь Союза кинематографистов РФ Клим Лаврентьев, передает телеканал "Вести".

Б.Хмельницкий родился 27 июня 1940г. в г.Уссурийске Приморского края. В 1961г. окончил Львовское музыкальное училище, а в 1966г. - театральное училище имени Щукина. В 1964-1988 годах – актер Московского театра драмы и комедии на Таганке.

В 1966г. Б.Хмельницкий начал сниматься в кино. Первой его работой стала роль поэта-солдата в фильме Леонида Осыки "Кто вернется - долюбит". Актер снимался в таких фильмах как "Красная палатка" (1969г.), "Стрелы Робин Гуда" (1975г.), "Дикая охота короля Стаха" (1979г.), "Баллада о доблестном рыцаре Айвенго" (1983г.) и многих других. Кроме того, Б.Хмельницкий сыграл в американском фильме "Бегущий по льду" и в итальянской картине "Джонатан - друг медведей".

Талант Б.Хмельницкого был многогранен. Он также автор музыки к спектаклям Театра на Таганке и художественным фильмам "Первая любовь" (1966г.) и "На короткой волне" (1977г.).
http://top.rbc.ru/society/16/02/2008/142075.shtml

Светлая память..

Аспиринка

Только услышала, зашла написать, а ты уже написала.
Господи, что же они так умирают друг за другом?
И к тому же он очень хорошо пел...

Актеров провожают аплодисментами

Светлая память

Ох, Б. Хмельниций....
Царствие ему Небесное.

Кстати, бывший муж Марианны Вертинской и отец их дочки Даши.

http://www.youtube.com/watch?v=snwRMY6DBro

Жаль...
Красавец, талант...



Дорога

К спектаклю театра на Таганке "Павшие и живые".

Стихи : Юрия Левитанского
Музыка: Бориса Хмельницкого,
Анатолия Васильева.

***

Сто тысяч дорог позади,
Далеко, далеко, далеко.
А что там еще впереди?
Дорога, дорога, дорога.

Ты сердце свое успокой,
Напрасна, напрасна тревога,
У нас просто адрес такой -
Дорога, дорога, дорога.

Я выйду живым из огня,
А если погибну до срока,
Останется после меня
Дорога, дорога, дорога.








Седой, как лунь.©

Ещё одна потеря. Уже для мирового к/ф.

Roy Scheider/Рой Шайдер.

Если кто помнит этого актёра? Но уж знаменитые "Челюсти" народ и: читали - книгу, киношку (Стивена Спилберга) видели, да?







***

http://www.newsday.com/news/local/ny-etsch...0,7871219.story

http://www.gazeta.ru/culture/2008/02/11/a_...a_2632403.shtml

Замечательные люди уходят.

Умер Егор Летов

Присоединённое изображение

Имхо , только Сукачёв нормально Высоцкого перепевает ....

Грустная новость... Умер Егор Летов.
http://www.vesti.ru/doc.html?id=164606&...=7&t_only=1

Ушла из жизни Прекрасная Балерина Наталья Бессмертнова.
Одна из лучших Балерин ХХ века.




http://vadim-i-z.livejournal.com/1332469.html

http://news.bbc.co.uk/hi/russian/entertain...000/7252257.stm

http://www.1tvrus.com/anonce/vremya/7580/?tz=47





Биография:

Родилась 19 июля 1941 года в Москве. Отец - Бессмертнов Игорь Борисович, врач. Мать - Бессмертнова Антонина Яковлевна (в девичестве - Пешкова), домашняя хозяйка. Супруг - Григорович Юрий Николаевич, балетмейстер, Народный артист СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской и Государственных премий.

Балерина Н.И.Бессмертнова вошла в историю отечественного искусства в плеяде блестящих танцовщиц от М.Т.Семеновой и Г.С.Улановой до современных молодых "звезд". Эта плеяда составляет славу русского искусства и повлияла на исполнительское мастерство артистов всего мира. Н.И.Бессмертновой принадлежит в ней видное и почетное место.

В семье Бессмертновых не было деятелей искусства. Но Наташа с детства любила танцы и интересовалась балетом. Поэтому ее отдали в 1952 году учиться в Московское хореографическое училище, где она делала быстрые успехи и блестяще окончила его в 1961 году у педагогов М.А.Кожуховой и С.Н.Головкиной. Сразу после этого она была принята в труппу Большого театра, где проработала до 1995 года.

С первых шагов в Большом театре у Н.И.Бессмертновой проявилось дарование лирического характера. Ее дебютом явился седьмой вальс и мазурка в "Шопениане" М.М.Фокина, она выступила также в главной роли современного балета А.И.Баланчивадзе "Страницы жизни" (постановка Л.М.Лавровского), где ее партнером был начавший свою сценическую карьеру вместе с нею М.Л.Лавровский.

Н.И.Бессмертнова обладает редкими данными танцовщицы романтического плана. Линии ее фигуры удлиненные и гибкие, пластика изысканна, руки изящны и выразительны. Танец ее легок и воздушен, артистка органически живет в нем. Наряду с "Шопенианой" одной из ее коронных ролей стала Жизель в одноименном балете. На гастролях в Англии и в других странах ее исполнение имело необыкновенный успех. Балерина быстро получила мировую известность и имела многообразную, восторгающуюся ее искусством прессу в СССР и за рубежом.



Внешние данные романтической танцовщицы сочетаются у Н.И. Бессмертновой с редкой способностью к разнообразному танцевальному и пластическому выражению внутреннего мира исполняемых ею персонажей, с тонким чувством стиля различных балетов, что дает возможность широкой трансформации сценического облика ее героинь.

В дальнейшем Н.И.Бессмертнова исполняла ведущие партии во многих балетах репертуара Большого театра, в том числе во всех спектаклях, поставленных Ю.Н.Григоровичем.

Высокая одухотворенность свойственна всем ее ролям. Назовем среди них Лейли в балете "Лейли и Меджнун" С.А.Баласаняна в постановке К.Я.Голейзовского (1964), Марию в "Бахчисарайском фонтане" Б.В.Асафьева в постановке Р.В.Захарова (балерина была введена в этот спектакль в 1967 году), Девушку в "Видении розы" М.М.Фокина на музыку К.М.Вебера (1967) и другие.

Исключительная музыкальность балерины проявилась не в простом следовании за музыкой, а в ощущении музыки как внутреннего наполнения танца. Ее танец, технически безупречный, богат пластическими нюансами и порою имеет как бы импровизационный характер. Балерина настолько сливается со своей танцевальной партией, что кажется, будто ее танец создается ею самой здесь и сейчас.

Особенно все это проявилось в балетах, поставленных Ю.Н.Григоровичем. Ее Маша в "Щелкунчике" (1968) - юная мечтательница, устремляющаяся вслед за своей мечтой в неведомые дали. Хрупкая, но мужественная Фригия в "Спартаке" (1968) из страдающего существа превращается в носительницу Мировой скорби, рождаемой вселенской катастрофой. Изящная, гибкая, словно газель, Ширин в "Легенде о любви" (1965) горюет и никнет к концу этого трагического произведения. Двойственная Одетта-Одиллия в "Лебедином озере" предстает как двуликий Янус, предопределяющий трагическую судьбу Принца. Ее Раймонда в одноименном балете (1984) величественна и горделива. Анастасия в "Иване Грозном" (1975) загадочна и таинственна. А роли Валентины в "Ангаре" (1976) и Риты в "Золотом веке" (1982) позволили Н.И.Бессмертновой создать образы современных девушек, и ее дарование засверкало новыми гранями.

Столь же своеобразна Н.И.Бессмертнова и в партиях Джульетты в "Ромео и Джульетте" (она танцевала обе редакции - и Л.М.Лавровского, и Ю.Н.Григоровича), Китри в "Дон Кихоте", Авроры в "Спящей красавице". Репертуар актрисы обширен, ее творческий диапазон широк, танцевальное мастерство совершенно, а дар перевоплощения в разные образы уникален.

Следует отметить, что Н.И.Бессмертнова была первой исполнительницей партий Джульетты в "Ромео и Джульетте" С.С.Прокофьева и Анастасии в Иване Грозном на музыку С.С.Прокофьева, поставленных Ю.Н.Григоровичем в парижской Опере (1976 и 1978).

За свой вклад в хореографическое искусство Н.И.Бессмертнова удостоена звания Народной артистки СССР (1976), Ленинской (1986) и Государственной премии СССР (1977). Она, кроме того, получила первую премию на Международном конкурсе артистов балета в Варне (Болгария) в 1965 году и премию имени Анны Павловой в Париже в 1970 году.

Уйдя в 1995 году из Большого театра, Н.И.Бессмертнова с тех пор и по настоящее время работает в качестве балетмейстера-репетитора во всех спектаклях, которые Ю.Н.Григорович ставит в разных городах России и в зарубежных странах.

Н.И.Бессмертнова снималась в телебалете "Ромео и Джульетта" (1968), участвовала в экранизации балетов "Жизель" (1975), "Шопениана" (1977), в кинофильмах-балетах "Спартак" (1976), "Грозный век" (по балету "Иван Грозный", 1977). Творчеству Н.И.Бессмертновой посвящен телефильм "Жизнь в танце" (1978).

В свободное время Наталья Игоревна любит слушать музыку, читать книги, проводить время на природе, посещать музеи, путешествовать.9c0
Дата публикации на сайте: 20.07.2003

Хоть я и не поклонник.. Вечная память!

Охо-хо...Так жаль.



Photo signed by Natalia Bessmertnova and Vladimir Vasiliev.
Photo by Igor Akulenko, 1969.




Picture signed by Natalia Bessmertnova.
Photo by Frederika Davis, 1963.

***

Кстати, помню чувство острой утраты (почему-то) когда умер Александр Годунов. ( вернее, когда вычитала, что - умер, не так давно - но уже да! - давно! )

Почему-то ( жаль, было, конечно) не так, когда умирал Великий( как его тут кличут) Рудольф Нуриев, а жальчее...

А кстати, где-то читала, что недавно ( пойду найду, проверю) и первая жена Александра Годунова тоже умерла, нет?

Скончался Владимир Трошин

Владимир Трошин...
Это первый исполнитель знаменитой песни "Подмосковные вечера".
И самой моей любимой песни в его исполнении..."Я люблю тебя жизнь".

Ох, как жаль!
Какой голос!
Ну...прожил ярчайшую , долгую жизнь! Царствие ему Небесное!
Бyдем помнить!

http://youtube.com/watch?v=yB0Z59b5-0U
http://youtube.com/watch?v=Xco1tSWTbD8&...feature=related
http://youtube.com/watch?v=xmPkNd_Vxo8&...feature=related
http://youtube.com/watch?v=QnyvudIfljM

В Тбилиси сегодня на 71-м году жизни скончалась выдающаяся актриса, народная артистка Грузии, лауреат различных международных кинофестивалей Софико Чиаурели. Последние месяцы она тяжело болела.

Чиаурели была супругой легендарного грузинского телекомментатора и актера Котэ Махарадзе, скончавшегося в 2002 году в возрасте 76 лет.

Софико Чиаурели в 1960 году окончила в Москве Всесоюзный институт кинематографии. За почти 50 лет творческой работы она сыграла около 150 ролей в кино и театре, была лауреатом грузинских, всесоюзных и международных премий.

В 1974-1979 годах была депутатом Верховного Совета СССР, в период независимости Грузии награждена государственными наградами и орденами страны. В 80-90-х годах она активно занималась общественной деятельностью.

В последние годы Софико Чиаурели руководила тбилисским «Театром одного актера», который она основала в 2000 году вместе с мужем, пишет ИТАР-ТАСС.

Помним.. скорбим.. Вечная память и почёт..

Ох ты.. Нету больше легендарной Софико.
Только недавно пересматривала фильм с ней. "Аревик"

А мне больше всего нравится "Ищите женщину". Она там была просто неподражаема.

Светлая ей память..

Ребята, АРТУР КЛАРК умер...

На Шри-Ланке прошли похороны писателя-фантаста Артура Кларка

На Шри-Ланке сегодня прошли похороны знаменитого британского писателя-фантаста Артура Кларка. Он скончался несколько дней назад в возрасте 90 лет. Кларк много лет жил на Шри-Ланке. По всей стране его память почтили минутой молчания.
Согласно завещанию покойного, на его похоронах отсутствовали какие-либо религиозные ритуалы. Церемония сопровождалась лишь музыкой из фильма "2001: Космическая Одиссея", снятого по одному из самых известных романов Кларка.



Кто любит фантастику, знает что мы потеряли. Жаль, очень жаль!

А внука обязательно научу любить фантастику!

Вчера на 64-м году жизни скончался замечательный актер театра и кино Андрей Толубеев. О его смерти, наступившей в результате продолжительной болезни, сообщили журналистам представители Большого драматического театра, на сцене которого Толубеев выступал много лет. По словам дочери актера, он скончался в больнице около 06:00 в результате остановки сердца. Несколько месяцев врачи боролись за его жизнь, но победить онкологическое заболевание поджелудочной железы им так и не удалось.
Всю свою творческую жизнь Андрей Юрьевич Толубеев отдал БДТ, на сцене которого работал 33 года, сыграв в ведущих спектаклях "Пиквикский клуб", "Волки и овцы", "Стеклянный зверинец", "Коварство и любовь", "Вишневый сад", "Макбет". В 1991 г. ему было присвоено звание народного артиста России.

Он занимал пост председателя Петербургского Союза театральных деятелей, дважды - в 2000 и 2004 гг. - удостаивался Государственной премии Российской Федерации, становился лауреатом многих актерских премий и государственных наград: на его счету "Общественное признание" Совета Федерации России, премия "Человек года", литературная премия "Петрополь", Высшая театральной премия Санкт-Петербурга "Золотой софит", орден Дружбы, а также ТЭФИ-2007 за лучшую мужскую роль в телевизионном фильме "Капитанские дети".

В общей сложности актер, пошедший по стопам своего отца - известного артиста Юрия Толубеева, - сыграл на сцене родного БДТ и других театров более полусотни ролей, а в кино - около 70 ("Царь Иван Грозный", "Мистификатор", "Лабиринт любви", "Поживем - увидим", "Повторение пройденного", "Ключ от спальни", "Агент национальной безопасности", "Бандитский Петербург"). Андрей Юрьевич занимался также озвучиванием: это его голосом, к примеру, говорит купец Колыван в популярном мультфильме "Добрыня Никитич и Змей Горыныч".

Среди интересов актера большое место занимала просветительская работа: на телеканале "Культура" вышли несколько циклов увлекательных передач с его участием, посвященных культуре и истории России, в том числе его родного Санкт-Петербурга. При подготовке программ Толубеев выступал и соведущим, и, отчасти, соавтором.

Он также пробовал себя на литературном поприще, создавая рассказы, повести, пьесы. Его драматургическое произведение "Александрия" - первый опыт в этом жанре - заняло третье место на конкурсе, приуроченном к 300-летнему юбилею Северной столицы. В 2006 г. у Толубеева вышла книга "Наполнение луной", вобравшая в себя большую часть произведений писателя. Он планировал опубликовать и еще одну книгу - "Выпавший из гнезда", но пока не известно, успел ли ее завершить.

Андрей Юрьевич Толубеев родился 30 марта 1945 г. в Ленинграде, в 1963 - 1969 гг. учился в Ленинградской военно-медицинской академии им. С.М. Кирова, закончив факультет подготовки авиационных и космических врачей. В 1973 г. поступил сразу на II курс Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии, после окончания которого в 1975 г. стал актером Ленинградского Большого драматического театра. Занимался преподаванием, в 1999 г. выпустил актерский курс.

Сообщения о болезни Толубеева появились в прессе в конце прошлого года. Директор БДТ Борис Контребинский рассказывал тогда журналистам, что актер, заболевший раком поджелудочной железы, планирует отправиться на лечение в Киргизию, где проходил курс терапии Александр Абдулов.

Так случилось, что свое последнее прижизненное интервью буквально за несколько дней до кончины он дал обозревателю «Москора».

– Я себя ощущаю сорокалетним. И работаю с удовольствием, и на девушек смотрю глазами сорокалетнего. Хотя мне 63, – говорит актер.
– Вы однажды сказали, что в нашей стране власть всегда относилась к людям с пренебрежением.
– Драматург Александр Володин говорил: «Стыдно быть несчастливым». Сегодня эта фраза звучит для многих горько. Вы правы, высоким и настоящим в наши дни жить трудно. Подавляющее большинство населения в таких категориях просто не выживет. Потому что в сегодняшних условиях все делается для того, чтобы жизнь казалась наказанием, адом. Не где-то на небесах, а сегодня, здесь.
Впрочем, в нашей стране власти всегда относились к людям с пренебрежением. Такова уж национальная «традиция». Когда тридцать лет назад строили БАМ, глазом не моргнув, положили уйму народа. А шестьдесят лет назад великому полководцу Жукову, по легенде «отцу солдата», зачастую было наплевать, сколько погибнет солдат. Он вел их к Победе, должен был победить, войти в Берлин. На самом деле Берлин можно было не брать. Но тогда он достался бы американцам, а этого наши «отцы» допустить не могли. Вот и положили в последние дни войны столько ни в чем не виновных героев-солдат, единственной цели ради – только бы войти в Берлин.
А сейчас? Скажите на милость, хоть какой-нибудь партии сейчас можно доверять? Нет, конечно. Грубо говоря, существует партия нормальных людей – это просто жители, обыватели, что хотят одного: чтобы у них была крыша над головой, не надо было бегать по десяти работам, да еще хотя бы взяли на работу, и на этот заработок можно было бы накормить семью, одеться. О том, чтобы сходить в театр, кино, я вообще не говорю.
Культурная инфраструктура нарушена. Активно создается информационная сеть (мобильные телефоны, компьютеры и прочее), мы вошли в глобальную систему общения друг с другом. Но у нас абсолютно нарушено общение друг с другом. Мы не можем уважать личность в школе, семье, на работе – каждый так и норовит показать, что он начальник. Есть такое выражение «патология власти». И сегодня власть становится патологичной на любом уровне.
http://moscor.ru/social/patologija_vlasti/

Жаль, возраст еще позволял работать.
И в интервью про Берлин он прав. Мне отец тоже рассказывал, что были большие потери при взятии Берлина.
Вечная память.

Скорблю..
Умерла актриса Надежда Румянцева




В Москве вечером 8 апреля на 78-м году жизни после продолжительной болезни умерла Надежда Румянцева, киноактриса, которую прославили фильмы "Девчата" и "Королева бензоколонки". О кончине Румянцевой сообщило агентство ИТАР-ТАСС со ссылкой на близкую подругу актрисы Галину Пешкову. Дата и место прощания с Надеждой Румянцевой пока не известны.
В первых числах апреля Надежду Румянцеву госпитализировали в одну из столичных клиник с жалобами на сильные головные боли. Диагноз, поставленный актрисе, не сообщался.

Уроженка Смоленской области, Надежда Румянцева после школы поступила в ГИТИС, а оттуда ушла вместе со своим педагогом Ольгой Пыжовой во ВГИК.

Кинодебют Надежды Румянцевой состоялся в 1952 году, когда она сыграла в картине "Навстречу жизни". В 1953-м на экраны вышел фильм "Алеша Птицын вырабатывает характер" с ее участием. Конец 1950-х - середина 1960-х оказались лучшими годами в карьере актрисы. За это время она снялась в таких популярных комедиях, как "Неподдающиеся", "Девчата", "Королева бензоколонки", "Легкая жизнь", "Крепкий орешек".

В конце 1960-х Надежда Румянцева отказалась от работы в кино на долгие годы: она сопровождала своего мужа Вилли Хштояна в длительных зарубежных командировках. После возвращения в СССР актриса работала телеведущей в детской утренней программе "Будильник", озвучивала мультфильмы ("38 попугаев"), дублировала кинофильмы и снялась в эпизодических ролях в пяти картинах.

Вечная память..

Вечная память... талантливейшая актриса. Всех фильмов, где она так замечательно играла и не перечесть...

да.
меня поражает другое. Как сказали в Союзе Кинематографистов: "Мы даже и не знали, что она тяжело болела".
получается, что пока ты можешь как-то влиять на эмоции людей, заставлять их плакать, смеяться.. тебя помнят. как только ушёл из поля зрения - всё. забвение. какой бы ни был Заслуженный, раззаслуженный. забудут позаботиться ещё при жизни.

Тала
А сколько таких артистов умерли почти нищими? И сколько больных, парализованых лежит? Мне это тоже непонятно...Всяких, извините. малокососов раскручивают...такие деньги в них вкладывают, а настоящие люди забыты...почему?

Надежда Васильевна родилась 9 сентября 1930 года в селе Потапово Смоленской области в семье Румянцевых – домохозяйки Ольги и проводника поезда Василия, у которых к тому времени уже подрастал сын Володя. Вскоре после рождения дочери Румянцевы перебралась в подмосковный поселок Жаворонки. С детства Надежда была очень озорной, за что в школе получила прозвище Артистка. Окончив школу с золотой медалью, решила поступать в школу-студию при Центральном детском театре в Москве. На вступительном экзамене будущая актриса прочитала монолог Фамусова, стоя перед игравшим Фамусова в ЦДТ Вороновым, поступила, затем училась в Государственном институте театрального искусства им. А. В. Луначарского (ГИТИС), а через несколько лет вслед за своим педагогом Ольгой Пыжовой, перешедшей преподавать во ВГИК, перевелась в институт кинематографии.
В 1952 году Румянцева дебютировала в фильме «Навстречу жизни», а прославилась после выхода ленты Юрия Чулюкина «Неподдающиеся», где она сыграла Надю Берестову – большеглазую активистку, взявшуюся перевоспитать парочку лентяев.
В 1959 году фильм занял 10-е место в советском прокате, собрав около 30 миллионов зрителей. А в 1961 году Чулюкин снял еще одну комедию с задорной молодой актрисой – «Девчата». В ней Надежда сыграла выросшую в детдоме Тосю Кислицыну, приехавшую в леспромхоз поварихой. «Девчата» поднялись в 1962 году уже на 5-е место, фильм получил призы на фестивале в Эдинбурге и на молодежной программе в Канне, а на международном кинофестивале в Мар-дель-Плата (Аргентина) Румянцевой дали приз за лучшую женскую роль.
После этого подвижную и веселую комедийную «простушку» стали звать в Голливуд, но то были времена «железного занавеса»: «Я про эти приглашения ничего не знала, потому что мне о них не говорили. Оказывается, на них отвечали, что я очень занята», – призналась потом Румянцева.
После «Девчат» была еще одна звездная роль – Людмила в «Королеве бензоколонки». Успех был так велик что в 1963 году 32-летняя актриса уже получила звание заслуженной артистки РСФСР.
Все в карьере Надежды Румянцевой складывалось очень удачно, она была настоящей звездой, любимой миллионами.
Но в 1966 году вышел фильм «Крепкий орешек» – кинокомедия о Великой Отечественной войне, в которой Румянцева сыграла сержанта женского батальона ПВО. Сценарист Ефраим Севела за два месяца до окончания съемок внезапно эмигрировал, и картина подверглась показательной порке. В прессе устроили разгром, и с полки полную версию сняли лишь в 1994 году.
После истории с «Крепким орешком» артистка надолго оставила кинокарьеру. Вслед за мужем, работавшим в Министерстве внешней торговли, она уехала жить сначала в Египет, а потом в Малайзию и вернулась лишь в конце 70-х.
Про колоссальный перерыв в работе Румянцева никогда не жалела.
«Мой главный долг – быть рядом с мужем. Я хорошо усвоила, кто у нас глава семьи (для армянина это особенно важно). Он не должен говорить: «Я муж Нади Румянцевой». Это я должна говорить: «Я жена Вилли Вартановича», – говорила актриса.
Казалось бы, всего несколько заметных ролей. Но Надежда Румянцева наверняка останется в истории нашего кино. Останется прекрасной актрисой, всегда искрящейся оптимизмом и остроумием, «Чарли Чаплином в юбке» – так называли Румянцеву за ее невероятный комический талант. Век травести, увы, недолог, поэтому после возвращения из Малайзии она снималась уже достаточно редко, и, хотя в общей сложности сыграла более чем в сорока картинах, эти роли трудно назвать выдающимися.
Но Румянцева не потерялась, ей всегда удавалось оставаться рядом с нами, пусть даже и за кадром. Она озвучивала фильмы (в том числе сериал «Твин-Пикс») и мультфильмы. Именно ее голосом говорит так любимая детьми Мартышка из сериала «38 попугаев». Наконец, едва ли не все сегодняшние взрослые и солидные люди когда-то именно с Румянцевой встречали утро воскресенья, пораньше включив массивный телевизор с деревянными боками и ожидая, когда же появится «хозяйка «Будильника». Именно поэтому сегодня станет грустно и начальникам отделов, и водителям маршруток – детства остается все меньше и меньше.
http://www.gazeta.ru/culture/2008/04/09/a_...a_2690232.shtml

И так практически во всех сферах.Человек не интересен, когда у него проблемы- на помощь , внимание нужны время, силы, прочее...
А это сейчас дефьцит!

Популярный поэт-песенник, основатель группы «Лесоповал» Михаил Танич скончался в ночь на четверг в реанимации московской больницы имени Боткина.

В клинику 84-летнего Михаила Исаевича, напомним, доставили несколько дней назад с тяжелым заболеванием почек. Врачи делали все возможное, чтобы спасти известного поэта, но их усилия, увы, оказались напрасны.

Михаил Исаевич почувствовал себя плохо еще во вторник, и «Скорая» сразу же доставила поэта в реанимацию Боткинской больницы. Рядом с ним все эти часы находилась его нежно любимая супруга Лидия Козлова, которая на протяжении почти полувека оставалась его единственной музой.

http://www.rambler.ru/news/culture/inmemor.../561310744.html

Очень жаль. Он был настоящим.

Боже, и он ушел. Я не знала. Сколько песен оставил как память.!
Жаль. Вечная память.

Умерла актриса Валентина Пугачева


Валентина Пугачева родилась 14 мая 1935 года в Ленинграде. Окончив ВГИК, она работала на киностудии "Ленфильм".

Известность ей принесла роль Зины в фильме "Весна на Заречной улице".

Актриса уже давно не снималась, хотя до самой смерти мечтала о новых ролях. Ее последней ролью стал эпизод в сериале "Улицы разбитых фонарей". Всего актриса снялась более чем в 30 фильмах, среди которых "Высота", "Снегурочка", "Строговы", "Под знаком Скорпиона".

Скончалась известная поэтесса Римма Казакова.
Царствие ей небесное!

Царство небесное..
Римма Казакова..


Казакова Римма Федоровна – русская поэтесса. Родилась 27 января 1932 в Севастополе в семье военного. Раннее детство провела в Белоруссии, школьные годы – в Ленинграде, где в 1954 окончила исторический факультет университета; работала в Хабаровске (лектор, преподаватель, редактор студии кинохроники).

Стихи начала публиковать с 1955, в 1958 вышел ее первый сборник Встретимся на Востоке, проникнутый актуальной в то время в советской литературе романтикой «трудного края» – Дальнего Востока, тихоокеанского побережья, «бездонных лесов» Сибири, мужественных и отважных людей – моряков, охотников, строителей, рыбаков, отвергающих, в духе переживающей свое второе рождение и ставшей «знаковой» для «оттепельной» молодежи Бригантины Павла Когана, покой, предсказуемость и однообразие «мещанской» жизни, похожей, по презрительному определению Казаковой, на «сборник выводов и формул по всем вопросам бытия». В 1964 Казакова окончила Высшие литературные курсы при СП СССР, с 1960-х годов
живет в Москве, активно участвуя в литературно-общественной жизни страны и деятельности писательской организации (в 1976–1981 – секретарь правления Союза писателей СССР; организовывала повсеместные Пушкинские праздники поэзии, Дни литературы разных народов, способствовала возрождению поэтических вечеров в Политехническом музее и т.п.). С конца 1990-х годов – первый секретарь Союза писателей Москвы.

Многочисленные книги стихов Казаковой (Там, где ты, 1960; Стихи, 1962; Пятницы, В тайге не плачут, оба 1965; Елки зеленые, 1969; Снежная баба, 1972; Помню, 1974; Набело, 1977; Страна Любовь, 1980; Пробный камень, 1982; Сойди с холма, 1984; Сюжет надежды, 1991, и др.) выявляют своеобразие ее лирики, прежде всего сочетание интуитивно-сердечного, интимно-камерного, «женского» взгляда – и многоуровневой широты поэтического обзора, включающего и извечные темы любви, дружбы, верности и материнства, и бытовые зарисовки, и гражданственные призывы и обличения, и философские раздумья, и панорамные, «географически» раздвинутые картины жизни современника, мыслям, чувствам и образу жизни которых поэтесса всегда сопричастна (стих. Люби меня застенчиво, Стихи о новорожденном сыне, Три ночных плача, Быть женщиной – что это значит?, Как просто быть счастливой в этом мире, Мать, Детство, Рынок у океана, Мне опять на Восток, Прибалтика, Из кубинского дневника, Среднеазиатские страницы, Вологда, А в Лондоне туманы..., Карловы Вары, Токио, Митинг в тропиках и др.). Мотив постоянного движения, поиска, мечты и стремления, выражаемый в ритмически богатой, метафорически образной и в то же время афористически емкой поэзии Казаковой, опирающейся как на традиции фольклора и городского романса, так и отечественной лирики конца 19–20 вв., определил свежесть ее художественного восприятия («Я остров, я атолл, коралл. / И среди бела дня / Мужчина, как большой корабль, / Уходит от меня...»), способствовал популярности многих ее стихов (ряд которых стал текстовой основой широко исполняемых песен на музыку А.Н.Пахмутовой, В.Я.Шаинского и др. композиторов – Ненаглядный мой, Мадонна, Ты меня любишь, лепишь, рисуешь, малюешь... и др.).

Казакова известна также как публицист и переводчик поэзии (с абхазского, кабардинского, литовского, таджикского и др. языков).

* * *

Становлюсь я спокойной.

А это ли просто?



... Мне всегда не хватало

баскетбольного роста.

Не хватало косы.

Не хватало красы.

Не хватало

на кофточки и на часы.

Не хватало товарища,

чтоб провожал,

чтоб в подъезде

за варежку

подержал.



Долго замуж не брали -

не хватало загадочности.

Брать не брали,

а врали

о морали,

порядочности.



Мне о радости

радио

звонко болтало,

лопотало...

А мне все равно

не хватало.

Не хватало мне марта,

потеплевшего тало,

доброты и доверия

мне не хватало.



Не хватало

как влаги земле обожженной,

не хватало мне

истины обнаженной...



* * *



Неужели я все написала,

Искромсала всю жизнь на куски?

То печаль... то тоска наползала.

Ни печали уже, ни тоски.



Но и радости нет почему-то.

Видно, радость - печали сестра.

Я немного надеюсь на чудо,

И особенно - рано с утра.



Трудно с чувством конца

примириться.

Боль уже чуть слышна, но остра.

Я за жизнь буду биться, молиться!

И особенно - рано с утра...

И звёзды гаснут... Скорбь и память - вот что наш удел.

Грустно... Одна из моих любимых поэтесс...

Не стало Саввы Игнатьевича из "Покровских ворот"



2008-й подтверждает, увы, черную репутацию вискосных лет. В понедельник на 74-м году жизни скончался народный артист России, популярный актер театра и кино Виктор Борцов.

Виктор Борцов родился 14 июня 1934 года в Оренбурге. В 1957 году после окончания Щепкинского театрального училища его приняли в труппу Малого театра, и актер оставался верен ему до последних дней. В его лице театр обрел великолепного исполнителя ролей "островского" репертуара - Досужева в "Доходном месте", Ахова в "Не все коту масленица", Лыняева в "Волках и овцах"... Сам Виктор Андреевич, человек тонкого, мягкого юмора, отдавал предпочтение характерным ролям, однако мог сыграть и беззащитного Вафлю в чеховском "Дяде Ване", и благородного герцога Альбанского из "Короля Лира", и жестокого Матвея Хомяка в "Князе Серебряном" по А.К.Толстому.

За полвека работы в Малом театре среди его героев — Музыкант в «Умных вещах» Маршака, Вильям Доббин («Ярмарка тщеславия» по Уильяму Теккерею), князь Мстиславский («Царь Федор Иоаннович» Алексея Толстого), Иван и поп («Беседы при ясной луне» по Василию Шукшину), Северьян Убойца («Каменный цветок» по Павлу Бажову), Шпекин и Осип («Ревизор»), Москалев («Дядюшкин сон» по Достоевскому), Журден («Мещанин во дворянстве» Мольера), Амиас Паулет («Мария Стюарт» Шиллера).

Виктор Борцов более 40 лет снимался в кино. Среди фильмов с его участием - "Первый троллейбус", "Татьянин день", "Мой избранник", "Один и без оружия", "Баллада о старом оружии", "Допинг для ангелов", "Хождение по мукам", "И снова Анискин", "Вокзал для двоих", "Гардемарины, вперед!", "Визит дамы", "Виват, гардемарины!"... Но визитной карточкой Борцова более четверти века был великолепный Савва Игнатьевич из "Покровских ворот".

В последние годы Виктор Андреевич тяжело болел, у него был рак кишечника. Коллеги надеялись на чудо. К сожалению, его не произошло…

Умер Чингиз Айтматов...
Мне нравились его книжки...

Писатель родился в 1928 году ///...
знаменитая «Плаха», которую многие сравнивали с «Мастером и Маргаритой»… Список можно продолжать. Одной из важных особенностей произведений писателя стала своеобразная форма магического реализма – соединение поэтического мира легенд с современной автору реальностью.

Присоединённое изображение

В Германии во вторник скончался известный киргизский писатель Чингиз Айтматов. Пресса ФРГ называет его "самым известным в мире автором из постсоветского пространства".

В качестве причины смерти информационное агентство ДПА называет "последствия тяжелой формы воспаления легких, которые привели к отказу легких", передает ИТАР-ТАСС.

Айтматов 19 мая был доставлен в ФРГ с предварительными диагнозами "воспаление легких" и "почечная недостаточность". Пациент был помещен в палату интенсивной терапии и погружен в искусственную кому.

Чингиз Айтматов родился 12 декабря в аиле Шекер (Киргизия) в семье одного из первых киргизов-коммунистов. Под влиянием семьи будущий писатель с детства приобщился к русской культуре, русскому языку и литературе.

Трудовой стаж Чингиза начался в десять лет. Окончив восемь классов, он поступил в Джамбульский зоотехникум, который окончил с отличием, и был принят без экзаменов в сельскохозяйственный институт. В студенческие годы он писал небольшие заметки, статьи, очерки, публикуя их в газетах. После института работал зоотехником, продолжая писать.

В 1956 приехал учиться в Москву на Высшие литературные курсы. Вернувшись в Киргизию, стал редактором журнала "Литературный Киргизстан", пять лет был собственным корреспондентом газеты "Правда" в Киргизии.

Широкую известность молодому писателю принесла повесть "Джамиля" (1958), позднее вошедшая в книгу "Повести гор и степей" (Ленинская премия, 1963). В 1961 вышла повесть "Тополек мой в красной косынке". Затем последовали повести "Первый учитель" (1962), "Материнское поле" (1965), "Прощай, Гульсары!" (1966), "Белый пароход" (1970) и др.

Первый роман, написанный Айтматовым, - "И дольше века длится день" ("Буранный полустанок", 1980). В 1988 был опубликован известный роман "Плаха".

Айтматов смог сделать и дипломатическую карьеру: был послом СССР в Люксембурге. С 1994 года был послом Киргизии в странах Бенилюкса (Бельгия, Нидерланды, Люксембург) и во Франции, не оставляя при этом литературной деятельности (роман "Тавро Кассандры, 1994).


Присоединённое изображение

не скажу, что была большой поклонницей его творчества, но "Плаха" потрясла.
Мир праху его.

Писал хорошо,писал на русском, был большим поклонником русскрго языка. Все, что попадало в руки, всегда читлось легко и с удовольствием. Его книги переведены на многие языки мира.
Он оставил свой хороший след в жизни....
Вечная память.

Умер Виктор Кузькин

Умер заслуженный мастер спорта, трехкратный олимпийский чемпион, восьмикратный чемпион мира, тринадцатикратный чемпион СССР Виктор Кузькин. По сообщению «ИТАР-ТАСС», Виктор трагически погиб в Сочи, где находился на отдыхе. Легендарный хоккеист в последние годы увлекался дайвингом, ежегодно приезжая в Сочи. Во время одного из погружений в прохладную воду сердце Виктора Кузькина не выдержало...Похороны Виктора Кузькина состоятся на Троекуровском кладбище.


Хоккеист от Бога! Вечная память!

Нонна Мордюкова до последнего мгновения продолжала репетировать новые роли
07.07.2008 05:22 | © Вести.Ru

Народная артистка СССР Нонна Мордюкова, скончавшаяся в воскресенье вечером на восемьдесят третьем году жизни, до последнего своего мгновения продолжала репетировать новые роли.

Об этом агентству ИТАР-ТАСС рассказала сегодня сестра актрисы Наталья Викторовна Мордюкова. "Она давно и тяжело болела, очень страдала, но до последнего своего мгновения продолжала репетировать, придумывала себе роли и мечтала, как бы она могла еще сыграть. Нонна просто жила кинематографом", - сказала сестра Мордюковой.

В последний раз Нонна Мордюкова появилась на публике 3 года назад, когда отмечала свое 80-летие в московском Доме кино. Такого аншлага этот зал, наверное, не видел никогда: публика сидела на ступеньках, стояла в проходе. И хотя уже тогда Нонна Викторовна чувствовала себя неважно, она несколько часов провела на сцене.

"Я благоговею перед выдающимся талантом этой русской актрисы", - призналась на том вечере актриса Татьяна Конюхова. А Евгений Миронов, сыгравший сына Мордюковой в фильме "Мама", попросил у нее прощения за то, что редко ей звонит. "Она не только великая актриса, но и великий человек", - сказал артист.

Нонна Викторовна Мордюкова известна по таким фильмам, как "Молодая гвардия", "Простая история", "Комиссар", "Русское поле", "Бриллиантовая рука", "Родня", "Женитьба Бальзаминова", "Трясина". Всего на счету Мордюковой более 60 картин. Актриса награждена орденом "За заслуги перед Отечеством" III степени за большой личный вклад в развитие киноискусства. Ее именем названа малая планета, до этого числившаяся в астрономических справочниках под номером 4022. Редакционным советом английской энциклопедии "Кто есть кто" Нонна Мордюкова была включена в десятку самых выдающихся актрис 20 века.

Вам нет равных в современном мировом кинематографе.
Всего более 60 ролей.
Жаль! Земля пухом. И долгую память зрителей. Низкий поклон таланту.

Гениальная актриса!!!!!!!!!

"Комиссар" - имхо - самый сильный фильм ... Земля пухом , Ноябрина Викторовна ...

Земля пухом..
А мой любимый фильм "Родня"
Жаль, ушла ВЕЛИКАЯ АКТРИСА...

И мой любимый - "Родня". Очень благодарна Нонне Викторовне за её роли. Забыть её невозможно.
Очень, очень жаль, что больше её нет...

Согласна со Snoopy. "Комиссар" - это сильно. Все её роли сыграны с душой.

Сегодня на 86 году жизни умер у себя дома киноактер Михаил Иванович Пуговкин. Утром артист почувствовал резкое недомогание, прибывшие медики не смогли спасти Михаила Ивановича. Он скончался около 12 часов.

Актер был болен сахарным диабетом, в минувшие выходные его состояние ухудшилось, и домашние вызвали скорую помощь, однако оснований для госпитализации не было. 13 июля артист отметил 85-летие.

Михаил Иванович родился 13 июля 1923 года в деревне Рамешки Ярославской области. Окончил два курса Школы-студии при МХАТ (1946). С 1940-1941 — актер Московского театра драмы, в 1947-1949 — театра Северного флота, Вильнюсского русского театра, с 1950 — Московского театра им. Ленинского комсомола, в 1958-1959 — Вологодского драмтеатра, с 1992-1993 — актер Театра-студии киноактера. В кино с 1941 года (первая роль — Степан Барский в фильме «Дело Артамоновых»), - уточняет «КП - хронограф».

Пуговкин за свою карьеру снялся в 101 фильме, в первый раз - еще до войны. Известность пришла к нему после картины "Адмирал Ушаков".

Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации "Премии за актерскую работу" за 1968 год.

В 1977 году Пуговкину присваивают звание народного артиста РСФСР, а в 1988 году – народного артиста СССР. После 1982 года Пуговкин снялся в более чем 20 фильмах.
В 2004 году актер награжден орденом Отечественной войны II степени, медалями «За Победу над Германией», Жукова, «50 лет Победы». Он также награжден украинским орденом «За заслуги» III степени. Избран академиком Национальной академии кинематографических искусств и наук России.

Михаил Пуговкин — блистательный исполнитель «бытовых» ролей — прорабов, завхозов, милиционеров, солдат, мелких чиновников. Выпускник школы-студии МХАТ, он посвятил свою жизнь кинематографу и прошел славный путь от массовок до главных ролей. Причем в памяти зрителей остались даже бессловесные его появления типа лихо отплясывающего гостя в «Свадьбе». Пуговкин удивительно точен и наблюдателен. В двух-трех штрихах он может отразить суть любого непрописанного в сценарии персонажа — а именно таких героев чаще всего актеру и «подсовывали». Режиссер Гайдай раскрыл в нем талант острохарактерного комедийного мастера и снял в шести своих фильмах, предложив роли отца Федора, режиссера Якина, вора Горбушкина и других далеко не обаятельных типов. Пуговкин раскрылся и как водевильный актер в фильмах «Свадьба в Малиновке», «Шельменко-денщик» и «Ах, водевиль, водевиль».
С 1991 МихаилПуговкин жил в Ялте, где много выступа перед зрителями.
В 1997 в честь него названа одна из малых планет.
В 1999 году вернулся в Москву, работал в собственном «Киноцентре Михаила Пуговкина» в Сокольниках.

В 2006 году участвовал в создании книги «Автограф века». Собственноручно поставил свой автограф в каждом экземпляре этой книги, вышедшей тиражом 250 экземпляров.




Фильмография:

Бриллианты для Джульетты (2005)
Тотализатор (2003)
Домик окнами в сад (2001)
Бременские музыканты и К (2000)
Старые песни о главном - 3 (телепроект) (1998)
Господа артисты (1994)
Выстрел в гробу (1992)
Болотная street, или Средство против секса (1991)
Артистка из Грибова (1988)
Визит к Минотавру (1987)
На златом крыльце сидели (1986)
Зловредное воскресенье (1986)
Человек с аккордеоном (1985)
Егорка (1984)
Приказано взять живым (1983)
Женатый холостяк (1983)
Без особого риска (1983)
Спортлото-82 (1982)
Серебряное ревю (1982)
Шестой (1981)
Несравненный Наконечников (1981)
У матросов нет вопросов (1980)
Лялька-Руслан и его друг Санька (1980)
Лес (1980)
За спичками (1980)
Приключения принца Флоризеля (1979)
Ах, водевиль, водевиль... (1979)
Новые приключения капитана Врунгеля (1978)
Есть идея! (1977)
Русалочка (1976)
Два капитана (1976)
Финист - Ясный Сокол (1975)
Не может быть! (1975)
Незнакомый наследник (1974)
Звезда экрана (1974)
Нейлон 100% (1973)
Иван Васильевич меняет профессию (1973)
Золотые рога (1972)
Шельменко-денщик (1971)
Факир на час (1971)
Двенадцать стульев (1971)
Фитиль №95 (1969)
Если есть паруса (1969)
Варвара-краса, длинная коса 1969)
Ошибка резидента (1968)
Огонь, вода и... медные трубы (1968)
Годен к нестроевой (1968)
Нет дыма без огня (1967)
Свадьба в Малиновке (1967)
Его звали Роберт (1967)
Путешественник с багажом (1966)
Спящий лев (1965)
Фитиль №32 (1965)
Над нами Южный Крест (1965)
Непокоренный батальон (1965)
Операция "Ы" и другие приключения Шурика (1965)
Дайте жалобную книгу (1964)
Сумка, полная сердец (1964)
Большой фитиль (1963)
Штрафной удар (1963)
Фитиль № 9 (1963)
Суд идет (1963)
Пропало лето (1963)
Короткие истории (1963)
Черемушки (1963)
Чудак-человек (1962)
Ход конем (1962)
Сердце не прощает (1961)
Девчата (1961)
С днем рождения! (1961)
Крепость на колесах (1960)
Им было девятнадцать (1960)
Снежная сказка (1959)
Майские звезды (1959)
Олеко Дундич (1958)
Иван Бровкин на целине (1958)
Дело "пестрых" (1958)
Девушка с гитарой (1958)
Степан Кольчугин (1957)
Правда (1957)
Братья (1956)
Илья Муромец (1956)
Солдат Иван Бровкин (1955)
Крушение эмирата (1955)
Земля и люди (1955)
В один прекрасный день (1955)
Доброе утро (1955)
Школа мужества (1954)
Ревизоры поневоле (1954)
Мы с вами где-то встречались (1954)
Верные друзья (1954)
Корабли штурмуют бастионы (1953)
Адмирал Ушаков (1953)
Максимка (1952)
Кубанские казаки (1949)
Беспокойное хозяйство (1946)
Свадьба (1944)
Кутузов (1943)
Дело Артамоновых (1941)

СВЕТЛАЯ ВАМ ПАМЯТЬ, МИХАИЛ ИВАНОВИЧ.



Интервью с Михаилом Ивановичем год назад

Не верится! Просто плачу!
Как принято для актеров......

А что Солженицына никто не помянет ? Никто не читал или никто не любит ???

Неоднозначное у меня к Солженицину отношение. Но ты прав, Снупи. Помянуть надо.

Александр Исаевич Солженицын.



Сегодня утром в Москве объявлено о смерти Александра Солженицына - последнего пророка своего отечества. О миссии, вере и роли этого человека сказано многое, и многое им самим - в интервью, в работах и в знаменитой Нобелевской лекции 72-го года.

Александр Солженицын, писатель, лауреат Нобелевской премии по литературе: "На эту кафедру я поднялся не по трем-четырем примощенным ступенькам, но по сотням или даже тысячам их. Из тьмы и холода, где было мне суждено уцелеть, а другие - погибли. Целая национальная литература осталась там, погребенная не только без гроба, но даже без нижнего белья.

В русском языке излюблены пословицы о правде. Они настойчиво выражают народный опыт, и иногда поразительно - "одно слово правды весь мир перетянет". Вот на таком мнимо-фантастическом нарушении закона сохранения масс и энергий основана и моя собственная деятельность, и мой призыв к писателям всего мира".

Солженицын умер дома, в московском районе Троице-Лыкове, где затворником жил все последние годы.

Репортаж корреспондентов НТВ Сергея Морозова и Владимира Кондратьева.

Дом, где Александр Солженицын провел 14 лет практически безвыездно после своего возвращения в Россию. Сегодня сюда десятки людей приходят возложить цветы. Это и соседи Александра Солженицына по деревне Троице-Лыково, и люди, приехавшие издалека, по зову души.

Действительно в последние годы Солженицын жил здесь затворником. Однако было известно, что он иногда появляется в местном храме. Люди знали, что писатель спускается к реке, некоторые даже подходили к нему, заговаривали о погоде или спрашивали совета. Он никогда не отказывал, хотя сам таких встреч не искал.

Александр Солженицын, как известно, верил, что писатель общается с читателями посредством своих книг, и очень существенно, что смерть застала Александра Солженицына за работой, он как раз просматривал гранки своего 30-томного собрания сочинений. Вот что рассказал о последних часах жизни писателя его младший сын.

Степан Солженицын, сын Александра Солженицына: "На выходных он работал полные рабочие дни. Я его видел на выходных - так удалось, был в Москве. Абсолютно нормальные дни. Конечно, он болел, поэтому на 90-м году жизни не скажешь, что смерть неожиданна. Но при всей его болезни он работал абсолютно нормально. И поэтому смерть его - действительно большая неожиданность для нас".

Смерть наступила около полуночи, у писателя случилась острая сердечная недостаточность, вызвали врачей, но они уже не смогли помочь.

Старший сын писателя говорит, что всегда поражался этой черте у отца - он уверенно следовал истине, тому, что считал должным и никогда в этом не сомневался. Это был залог его спокойствия. Солженицын считал, что слово писателя стоит очень многого. Он сам пережил очень много эпох и практически с каждой конфликтовал, исходя из позиций истинной справедливости.

Со времен Достоевского в России не было еще писателя такого масштаба со столь сложной и трагической судьбой заключенного, каторжанина, ссыльного. Солженицын подобно Толстому познал отлучение. И не от Церкви, а от советского государства.

Он, как и Булгаков, долгие годы многое писал "в стол", не зная, суждено ли увидеть его трудам свет. Солженицын прошел через неимоверные страдания и еще при жизни стал классиком отечественной литературы. А какая необычная работа над языком, образами..

Александр Солженицын, писатель, лауреат Нобелевской премии по литературе: "Есть глагол "возникать", есть глагол "вникать", и все. А "наникать"? Ветви ивы наникли над ручьем. А "вникать"? Этот предмет вникал из воды и снова тонул. А "приникать"? Ну это еще более-менее... А "переникать"? Хлеба переникли от сильных дождей".

Солженицын при его упорстве и фантастической работоспособности, мог стать кем угодно и занять самые партийные и государственные посты. Но судьба распорядилась по-своему. В конце войны фронтового артиллериста, орденоносца, капитана Солженицына арестовывают за то, что в переписке с другом он позволил себе критические замечания в адрес Сталина.

Страна ликует и празднует великую Победу, а новоиспеченный зэк строит известные полукруглые жилые здания для высших чинов КГБ на Калужской заставе - их проект собственноручно изготовил Берия, учившийся когда-то на архитектора. И изобретает в "шарашке" хитроумные устройства для подслушивания. Это потом получило воплощение в знаменитом романе "В круге первом".

В годы заключения Солженицын был на пороге между жизнью и смертью. В экибастузском лагере, в Казахстане, у него обнаружили раковую опухоль. Но Богу было угодно сберечь гения. Операция в лагере, а после, когда появились метастазы, и лечение в Ташкенте совершили настоящее чудо.

В октябре 94-го, накануне возвращения Солженицына в Россию из-за рубежа, я, работая в ФРГ, брал у него большое интервью в Швейцарии и рассказал ему, что моя дочка-семиклассница, выросшая на мультиках и фильмах немецкого телевидения, не признававшая серьезную литературу, просто не могла оторваться от "Ракового корпуса". Солженицыну, как мне показалось, было приятно это слышать.

Он ворвался в большую литературу вихрем, стремительно, бесповоротно и навсегда - благодаря всего одному рассказу, написанному за три недели. "Один день Ивана Денисовича". Первоначальное название - "Щ-834". Это Александр Твардовский посоветует назвать рассказ иначе.

Его читала вся страна. Журнал передавался из рук в руки. Хрущeв, давший добро на печатание, по простоте называл Солженицына при личной встрече "Иваном Денисовичем". У самого Солженицына, кстати, личный номер зэка был "Щ-262". Для своего героя он оставил лишь буквы, а цифру взял наугад.

Официальное признание и почести - Солженицын даже выдвигался, правда, безуспешно, на Ленинскую премию - сменились после свержения Хрущeва (писатель назвал это "малой Октябрьской революцией") отчуждением, клеветой, преследованием и расправой.

Солженицын, находивший приют у Чуковских, у Растроповича с Вишневской, вынужден писать заветное в тайне от чужих глаз, на эстонском хуторе. КГБ не дремлет, изымает архив Солженицына, хранившийся у друзей, и Солженицын дает разрешение печатать свои книги за рубежом.

После открытого письма с требованием отменить цензуру его исключают из Союза писателей. Власть не может простить Солженицыну, что тому присуждается Нобелевская премия, что выходит на Западе главный обвинительный документ преступному сталинскому режиму - "Архипелаг ГУЛАГ".

Солженицын разгулялся - как поступить с ним? Вопрос решается на самом Политбюро. Громыко - за самые строгие меры, Андропов предлагает выдворить из страны, Подгорный считает, что и там будет вредить. И вот Брежнев выносит окончательный вердикт: выслать.

Во второй раз в жизни Солженицына подвергают аресту и сажают в самолет, летящий в Западную Германию - Франкфурт. Солженицына приглашает к себе домой Генрих Бeль. Мировая пресса освещает каждый шаг изгнанника. Триумфом литературной деятельности становится вручение Нобелевской премии в Стокгольме в 1975 году.

Но Солженицын, как ни нравится ему в Европе, переезжает в Соединенные Штаты. Только там, в лесной глуши штата Вермонт, в уединении, при образцовом библиотечном обслуживании он имеет возможность завершить дело своей жизни, сравнимое с "Войной и миром" Толстого. Многотонное "Красное колесо", эпопея многострадального революционного XX века. 18 лет на чужбине - и, наконец, путь домой открыт.

Корреспондент: "Вы отдаете себе отчет в том, что Ваши высказывания, Ваша политическая деятельность в России, может быть, кому-то там не очень понравится?"

Александр Солженицын, писатель, лауреат Нобелевской премии по литературе: "Очень отдаю себе отчет, прекрасно понимаю. Должен сказать, что я в настоящее время не связан ни с одним политическим движением в России, ни с одной политической партией, ни с одним политическим лицом. Я говорю только то, что я считаю полезным и нужным для России. И мне совершенно безразлично, кому из правящих это нравится или не нравится, кому это сегодня кажется выгодным, завтра невыгодным. Я исхожу из того, что я буду нежелательной персоной, и меня будут лишать свободы слова".

Началось триумфальное возвращение писателя из Америки. От Владивостока, Колымы, через всю Россию на поезде он как бы заново открывает для себя страну. Власть пытается приручить и прикормить знаменитость. Солженицын верен себе. Он обижает Ельцина - отказывается от ордена Андрея Первозванного, но с готовностью и радостью принимает Ломоносовскую медаль от Академии наук, избравшей ее своим членом.

Александр Солженицын, писатель, лауреат Нобелевской премии по литературе: "От верховной власти, доведшей Россию до нынешнего гибельного состояния, я награды принять не могу. Может быть, может быть, через немалое-немалое время, когда Россия выберется из своих бед, сыновья мои примут эту награду за меня".

Приход к власти Путина, бывшего подполковника КГБ, Солженицын, несмотря на свою нелюбовь к органам, воспринял спокойно - Путин ему понравился. Во время встречи высказывал ему свое мнение о самоуправлении в России. Солженицын, правда, не одобрил реформу Совета федерации.

Последние годы Солженицына крайне мало видели на публике, и был он почти не слышен. В основном присутствовал на похоронах друзей. Он снова затворился. На этот раз в Троице-Лыкове, чтобы продолжать свое творчество, исчисляющееся уже 30 томами. Его книги, прежде всего "Красное колесо", написаны не на злобу дня. Они еще ждут своих настоящих читателей.

Правы те, кто утверждает: Солженицын - последний из великих писателей земли русской. Во всяком случае, на данный момент. И вся им прожитая жизнь - настоящий подвиг, пример мужества, самоотверженного, аскетического, беспрерывного труда.

Сейчас в Троице-Лыково приносят телеграммы. И, похоже, почтальон - это единственный человек вне круга семьи, которого сегодня пускают за эти ворота.

"Кончина Александра Исаевича Солженицына - тяжелая утрата для всей России. Мы гордимся тем, что Александр Исаевич Солженицын был нашим соотечественником и современником. Мы запомним его, как сильного, мужественного, обладающего огромным внутренним достоинством человека. А его писательская и общественная деятельность, весь долгий и тернистый жизненный путь останутся для нас примером истинного подвижничества, бескорыстного служения людям, Отечеству, идеалам свободы, справедливости, гуманизма", - говорится в телеграмме Владимира Путина.

Свои соболезнования семье писателя сегодня направил президент Дмитрий Медведев. В его телеграмме, в частности, сказано: "С именем Солженицына уже навсегда связана идея сбережения российского народа, а его исследования переломных этапов отечественной истории внесли огромный вклад в развитие мировой культуры, повлияли на развитие личности миллионов людей. Его имя навеки связано с судьбой России".

Также письмо соболезнования направил вдове писателя Патриарх Московский и всея Руси Алексий II, поскольку деятельность Солженицына выходила за рамки чисто писательской - охватывала сферы, которые важны всем. Это общественные вопросы, вопросы совести и чести.

Владимир Лукин, уполномоченный по правам человека в РФ: "Прежде всего, поражает масштаб его личности. И то, кем он в большей мере был: выдающимся писателем, философом, публицистом, политическим борцом. Его влияние на историю и судьбу России, на XX век таково, что мне вспоминается замечательная пословица - "что написано пером, не вырубишь топором". Так вот, топор любой величины и любой мощи не вырубит то, что написано пером Солженицына".

За пределы своего участка Александр Исаевич выходил довольно редко, поэтому свидетельств соседей, которые бы знали его близко, у нас нет. Тем не менее общее впечатление об этой семье и о жизни в этом доме - очень позитивное.

Любовь Стребкова, соседка Александра Солженицына: "Он был не заносчивым человеком, вполне нормально общался с народом, всегда без охраны. Занимался спортом - трусцой вдоль своего забора бегал на речку. Потом он снял этот забор. В последнее время Александр Исаевич никуда не выходил, а раньше мы его видели на скамеечке, он отдыхал или работал с бумагами".

Известно, что прощание с Александром Исаевичем пройдет в здании Академии наук на Ленинском проспекте. Отпевание и похороны состоятся на территории Донского кладбища. Об этом Солженицын позаботился еще при жизни - он просил благословения на то, чтобы его похоронили именно на этом монастырском кладбище.

http://www.rambler.ru/news/culture/inmemor...9924.html?b=3.1

У меня тоже .... Что-то "совесть нации" в последние годы особо не протестовала Но - всёж Автор , как ни крути ....

Именно. Да и вообще много там непоняток.

Я прочитал две его вещи "Архипелаг ГУЛАГ" лет 15 назад и одно из последних его творений "200 лет вместе" пару лет назад, преданое анафеме мировым сионизмом, к этому человеку можно по разному относиться но то что он настоящий патриот России это факт неоспоримый.

Snoopy

Снуп в таком ворасте уже не простестуют.

Bin Laden

Ты хоть знаешь что такое "сионизм"?Такого понятия уже не существует.....

Амур

знаю не беспокойся грамотный слава Богу

Альгимантас Масюлис.


В Литве на 78-м году жизни после тяжелой болезни скончался знаменитый литовский, в прошлом — советский актер Альгимантас Масюлис.
Альгимантаса Масюлиса в шутку называли "главным фашистом Советского Союза". Он сам не раз говорил, что всю жизнь мечтал сыграть Дон Кихота. Однако большинство кинорежиссеров неизменно видели в нем либо эсэсовца, либо западного шпиона, в любом случае "не нашего" человека. Считалось, что у него типичная "буржуазная" фактура: лицо аристократа, повадки барина, взгляд интеллектуала.

Кстати, он и дебютировал в кино ролью фашистского офицера в уже забытом сейчас литовском фильме "Игнотас вернулся домой". Но подлинную, всесоюзную славу ему принесла роль фашиста Вилли Шварцкопфа в картине "Щит и меч". Режиссер Владимир Басов тогда предложил ему сыграть немецкого офицера не по пропагандистским шаблонам советского кино, а совсем иначе. Альгису было что вспомнить: война застала его подростком, рядом с его домом в Вильнюсе три года стояла немецкая авторемонтная бригада: каждый вечер солдаты доставали аккордеон, коньяк, приглашали девушек и устраивали танцы. "Немцы не были такими уж дураками, какими их было принято тогда выставлять,— вспоминал он в одном из интервью.— Если солдатам было наплевать на войну, то среди офицеров были настоящие идейные нацисты: образованные люди".

Все злодеи Масюлиса были умны, интеллигентны, хорошо воспитаны и циничны. Дипломированные убийцы и рационалисты, в разных картинах они не были близнецами. В том, как играл их Альгимантас Масюлис, опознавалась хорошая профессиональная школа. Уроженец литовской деревни, Масюлис в 1951 году окончил актерскую студию при знаменитом Паневежисском драматическом театре под руководством легендарного режиссера Юозаса Мильтиниса. Больше четверти века актер играл на сцене этого прославленного театра, с конца 1970-х он был одним из ведущих актеров Каунасской драмы.

Только театральные зрители знают, что диапазон актерских возможностей замечательного актера был гораздо шире того, что предлагал ему кинематограф. Разумеется, на сцене он не был просто специалистом по злодеям. Его манера игры, соединявшая в себе психологическую точность со вкусом к остроте и даже гротеску, открывала ему дорогу к самым сложным ролям мирового и литовского репертуара.
Кинозрителям огромной страны эта часть творческой биографии Альгимантаса Масюлиса, увы, осталась практически неизвестна. Зато прославились фильмы, в которых он играл,— "Никто не хотел умирать" Витаутаса Жалакявичюса, "Баллада о доблестном рыцаре Айвенго", "Бархатный сезон", "Вооружен и очень опасен", "Крах инженера Гарина", "Остров сокровищ". "Стрелы Робин Гуда". В последний раз на российском экране он появился в небольшой роли в сериале "Каменская".

Незадолго до смерти Альгимантас Масюлис принял приглашение эстонца Арбо Таммиксара сняться в художественно-документальной картине "Фрицы и блондинки". В фильме три главных героя, три актера, по одному из каждой прибалтийской республики: литовец Масюлис, латыш Улдис Лиелдидж (хотя тому доводилось надевать мундиры вермахта и СС гораздо чаще, чем Масюлису, всесоюзная слава обошла его стороной) и эстонец Тыну Аав. По замыслу автора картины их монологи вместе с кадрами из фильмов о войне должны были показать, как в СССР эволюционировал кинообраз врага. Действие фильма разворачивается в латвийской усадьбе, где проходит слет прибалтийских киноактеров, игравших нацистов в советских фильмах. Из окон свисают стяги: на одном серп и молот, на другом — свастика, на фасаде готическими буквами немецкая надпись на черном фоне: "Привет бойцам идеологического фронта!" Бойцом Альгимантас Масюлис никогда не был, но даже на идеологическом фронте сумел остаться умным и тонким художником.


Владимир Ъ-Водо, Роман Ъ-Должанский

Источник: http://www.kommersant.ru/

Скончался Пол Ньюман.




Американский актер, снимавшийся в кино с 1950-х годов, чье имя ассоциируется с классикой Голливуда, скончался от рака


Москва. 27 сентября. INTERFAX.RU - Известный американский актер Пол Ньюман скончался от продолжительной болезни. Как сообщил телеканала CNN со ссылкой на пресс-секретаря фонда Ньюмана, он умер в своем доме в возрасте 83 лет от ракового заболевания.


Незадолго до смерти Ньюмана в СМИ появились сообщения о его резком ухудшении здоровья. При этом актер говорил своим родным и близким, что хочет прекратить курс химиотерапии в больнице для того, чтобы провести последние месяцы с семьей.


Пол Ньюман был классическим американским актером, который с равной уверенностью шел на роли самого разного плана. Он начал активно сниматься в 1950-е и продолжал вплоть до начала 2000-х. Славу актеру принесли два фильма "Буч Кэссиди и Санденс Кид" (1969) и "Афера" (1973). В конце 1970-х стали говорить о том, что звезда Ньюмана закатилась, однако его новый триумф был впереди - за роль в картине Мартина Скорсезе "Цвет денег" (1986) актер получил "Оскара". Это была его восьмая по счету номинация. Помимо этого в нескольких картинах Ньюман выступил в качестве режиссера, сценариста, продюсера. C 2007 г. Ньюман категорически отказался от продолжения работы, связанной с кино, отметив, что возраст уже не позволяет ему заниматься кинематографом.


У Ньюмана осталась вдова, киноактриса Джоанна Вудворд, и пятеро детей. Брак Ньюмана и Вудворт, поженившихся в 1958 г., считался образцовым, а сам актер стабильность своих отношений объяснял тем, что быть секс-символом – это еще не значит подчинять этому свою жизнь.


Пол Ньюман родился 26 января 1925 г. в Кливленде (штат Огайо, США). Его отец держал магазин спортивных товаров и успешно вел торговлю, однако Пол больше увлекался искусством, чем коммерцией. Сам он позже так объяснил происхождение интереса к искусству: "Я не могу сказать, что я сознательно шел к театру, но я сознательно уходит от спортивных товаров". Правда, учиться актерскому мастерству он стал не сразу. Сперва он поступил в университет Огайо, откуда был отчислен за неудовлетворительное поведение, отслужил три года в армии, после чего вернулся к учебе и только тогда впервые серьезно заинтересовался театром, учился актерскому мастерству в Йеле и Нью-Йоркской актерской школе. Бродвейский дебют Ньюмана в пьесе "Пикник" состоялся в 1953 году.


Ньюман активно занимался благотворительностью и потратил на эти цели более $200 миллионов. Он был одним из учредителей компании Newman‘s Own, которая производила продукты питания. Из доходов этой фирмы и переводились деньги на благотворительные цели.


Одним из любимых увлечений Ньюмана были автогонки, причем до 80 лет он сам садился за руль и участвовал в гонках.

оригнал тут



Легендарный голливудский киноактер Пол Ньюман скончался в США в возрасте 83 лет. Как сообщила сегодня его пресс-секретарь Мами Томлянович, актер, страдал онкологическим заболеванием. Других подробностей она не рассказала. В середине августа Ньюман, у которого обнаружили рак легких, безуспешно прошел курс химиотерапии и был отпущен из больницы. Актер заявил, что хочет умереть дома.

"Пол не хотел умирать в больнице, - сообщил источник, близкий к семье актера. - Он хочет быть дома, рядом со своей женой и дочерьми". Тот же источник рассказал, что 83-летний Ньюман составил завещание, сообщает Daily Mail.

За свою карьеру Ньюман, которого называют обладателем самых знаменитых голубых глаз в истории кино, снялся в 60 голливудских фильмах.

Пол Ньюман родился в семье владельца магазина спортивных товаров. Служил в Военно-Морском флоте. После увольнения с военной службы решил посвятить себя спорту, однако травма колена вынудила его искать иные пути. Пол выбрал актерское поприще.

Учился в Йельской драматической школе и в нью-йоркской Актерской студии у режиссера театра и кино Элии Казана. В 1949 году женился на Джеки Витти. Дебютировал на Бродвее в 1953 году в "Пикнике" Уильяма Инге.

Ньюману удалось заключить контракт с киностудией Warner Brothers. Правда, пробы на фильм "К востоку от рая" оказались неудачными, и главная роль в картине ушла к восходящей звезде американского кино Джеймсу Дину. 30 сентября 1955 года Джеймс Дин погиб в автокатастрофе в возрасте 24-х лет. Следующей его картиной должна была стать лента Роберта Уайза "Кто-то там наверху любит меня". Роль супербоксера Рокки Грациано, написанную для Джеймса Дина, отдали Ньюману. Именно этот фильм сделал Пола знаменитым.

Уже в 1958 году Ньюман был впервые выдвинут на "Оскар" за главную мужскую роль в экранизации пьесы Теннесси Уильямса "Кошка на раскаленной крыше". Тогда же он получил приз на Каннском МКФ за роль в "Долгом жарком лете", экранизации рассказа Уильяма Фолкнера "Поселок". В том же году Пол развелся с первой женой и вступил в повторный брак с актрисой Джоанной Вудворт.

В 1968-м Ньюман дебютировал как режиссер и продюсер фильма "Рейчел, Рейчел", где в главной роли снял жену. Эта картина была удостоена номинации на "Оскар" как лучший фильм года, а также получила "Золотой глобус" в категории "Лучшая режиссерская работа".

Ньюман не стеснялся высказывать в публичных выступлениях свои либеральные политические и гражданские взгляды. Президент США Ричард Никсон включил Пола, единственного из всех кинематографистов, в свой знаменитый список "20 личных врагов".

Ньюман овладел профессией автомобильного гонщика. На своем любимом Porsche-935 Пол завоевал Президентский Кубок в ноябре 1976 года на турнире в Атланте, в июне 1979-го входил в состав команды, занявшей второе место в знаменитой гонке "24 часа Ле Манна". Является совладельцем гоночной команды "Ньюман-Хаас" в классе Инди-кар.

В 1985 году к своему 60-летию получил почетный "Оскар", а уже в 1986 году, удостоился "Оскара" за главную роль в драме Мартина Скорсезе "Цвет денег". Всего Ньюман 10 раз номинировался на "Оскар".

Ньюман основал в 1982 году производство разнообразных продуктов с маркой Newman's Own (приправы для салатов, соус для макарон, безалкогольные напитки, воздушная кукуруза). Большую часть прибыли от их реализации (свыше 6 млн долларов в 1994 году, к примеру) Пол отдает в благотворительные фонды и на содержание лагеря для детей и подростков, больных раком, открытого летом 1988 года на северо-востоке Коннектикута. Центр по лечению наркоманов он назвал в честь своего сына Скотта (от первого брака), умершего в 1978 году от передозировки спиртным и снотворными.

В 1990 году актер был признан журналом People одним из 50-ти самых красивых людей в мире. В 1995 году под номером 12 был включен журналом Empire в число 100 самых сексапильных звезд в истории кино.

У актера остались две дочери от первого брака, две - от Джоанны Вудворт: Мелисса Ньюман и Нэлл Поттс — актрисы.

оригинал тут

Сегодня скончалась . Светлая ей память

Ох... слов нет... Жалко-то как...
Земля ей пухом...
Вия (Алида) Артмане
Родилась 21 июля 1929 года в городке Тукуме в Латвии.
Окончила драматическую студию при Художественном академическомтеатре им. Я. Райниса (1949) и была принята в труппу этого театра.
К началу 1970-х годов была одной из самых популярных актрис советского кино. Кроме театральной и кинематографической деятельности активно занималась и общественной работой. Она возглавляла Союз театральных деятелей Латвии, была членом Советского комитета защиты мира.
В 1978 году режиссер Янис Стрейч поставил телевизионный фильм "Театр" по роману Сомерсета Моэма. Главную роль актрисы, примы театра, исполнила Вия Армане. Благодаря этой картине актриса вновь оказалась на волне популярности.
С середины 1980-х годов практически перестала появляться на экранах. В 1990 году выходит фильм "Катафалк", а в 1991 году - "Любовь". Однако актриса продолжала активно работать в театре. Одной из ее лучших работ за последнее время считается роль мадам Ракен в спектакле "Тереза Ракен" по Эмилю Золя.
В 2000 году актриса сыграла одну из ролей в эпизоде "Игра на чужом поле" из детективного сериала Юрия Мороза "Каменская".

Народная артистка СССР (1969).

Десять лет назад в Риге я несколько дней подряд уговаривал ее дать интервью. Она отказывалась. Коллеги из "Diena" узнав о моих переговорах, посоветовали: "Вы предложите ей долларов двадцать, она тут же приедет". Оказалось, Артмане никому не была нужна в Латвии, прозябала в жуткой нищете. Мне говорили, что ей просто не в чем выйти. Говорили также, что она страшная националистка и очень не любит русских. Парадокс, в России ее любили больше, чем на родине.

Тогда же довелось побеседовать с Раймондом Паулсом. Он был в то время советником президента Улманиса по культуре. Когда я сказал маэстро о страшной трагедии актрисы, он как-то меланхолично произнес со свойственным ему латышским акцентом: "Ну, понимаете, у каждого артиста бывают свои взлеты и падения...". Больше он ничего не сказал. ©

отсюда

Красивая жизнь и нелепая смерть



Короткая, но удивительно красивая жизнь. В пятницу утром во Владимире погиб старший тренер женской сборной России по лыжным гонкам, легендарный олимпийский чемпион Алексей Прокуроров . На улицах родного города известного спортсмена сбила машина. От полученных травм Прокуроров скончался на месте.

Алексей Прокуроров погиб в начале восьмого утра. Он шел на вокзал. Спешил на экспресс до Москвы. Старший тренер женской сборной по лыжным гонкам возвращался в команду. Девушки только что вернулись со сборов из Австрии.

Погиб Алексей по вине водителя 1985 года рождения. Прав юношу лишили в июле этого года. Как говорят свидетели, машиной он управлял в нетрезвом состоянии. "Я, когда подъехал, видел этого водителя, молодого парня, он был в совершенно невменяемом состоянии, - рассказывает очевидец происшествия Александр Морозов. - Судя по юзу, который видно на дороге, и вылету машины за бордюр, машина шла с большой скоростью".

Алексей Прокуроров - олимпийский чемпион 1988 года на 30 километрах в Калгари, там же серебряный призер в эстафете, чемпион мира 1997 года на 30 километрах в городе Тронхейм (Норвегия). Он завершил спортивную карьеру на этапе розыгрыша кубка мира 2002 года. В апреле 2006 года был назначен старшим тренером женской сборной.
В марте этого года олимпийскому чемпиону по лыжным гонкам, тренеру сборной России исполнилось 44. И он, действительно, прожил короткую, но удивительно яркую жизнь. С детских лет Алексей Прокуроров посвятил себя спорту, пройдя путь от воспитанника юношеской школы до олимпийского пьедестала.


По факту ДТП во Владимире, в котором погиб олимпийский чемпион Алексей Прокуроров, возбуждено уголовное дело по части 2 статьи 264 УК РФ - "Нарушение правил дорожного движения и эксплуатации транспортных средств, повлекшее по неосторожности смерть человека".


Церемония прощания с Алексеем Прокуроровым пройдет во Владимире 13 октября.


Светлая память..

Я помню Олимпиаду 1988 года в Калгари и помню как сидела у телевизора и неотрывно смотрела лыжные гонки. Это было незабываемо.
Создавалось такое впечатление, что он летел над лыжнёй ..Тогда ему не было равных,Он был ЛУЧШИМ! Как жаль, что так нелепо погиб..

да и позже чем в Калгари....он просто рвал всех....а тут блин какой-то там....не буду говорить..и грозит говорят всего до 5 лет...

Светлая память.

Светлая память.

просто почитайте....я даже нецензурного слова подобрать не могу...19 лет..

http://news.sport-express.ru/online/ntext/...6/nl262433.html

19-летний игрок хоккейной команды «Авангард» Алексей Черепанов скончался во время матча, проходившего в подмосковном городе Чехов. В ходе игры Открытого чемпионата России с командой «Витязь» он столкнулся на льду с одноклубником, а затем на скамейке запасных потерял сознание. По словам врачей, у спортсмена остановилось сердце.

Алексей Черепанов — единственный игрок из состава национальной молодежной сборной, который вошел в расширенный список кандидатов в сборную России для участия в хоккейном Евротуре.


Господи, совсем мальчик...вся жизнь была впереди..

Светлая тебе память..





Присоединённое изображение

И ещё одна нелепая смерть..

В понедельник 13 октября 2008 года в пригороде Парижа скончался актер Гийом Депардье – сын великого французского актера Жерара Депардье. Молодой человек умер от вируса, вызвавшего тяжелую форму воспаления легких.

Депардье-младший ушел из жизни в больнице города Гарш. Актеру было 37 лет. "Он скончался сегодня (в понедельник) в первой половине дня, после того как приобрел вирус, спровоцировавший молниеносную пневмонию", - цитирует РИА "Новости" заявление агентства Artmedia, с которым сотрудничает Жерар Депардье.

Гийом Депардье появился на свет 7 апреля 1971 года. Он снялся более чем в 40 фильмах и сериалах, среди которых были "Все утра мира", "Нежная мишень", "Любовь солдата", "Граф Монте-Кристо", "Пола Икс", "Отверженные", "Любовь и прочие неприятности", "Чти отца своего", "Шкура ангела", "Наполеон", "Дежурный аптекарь", "Миледи", "Проклятые короли", "Не стоит трогать топор".

Светлая память ...




Присоединённое изображение

Ну вот что за год!

как же это так у здорового парня в 19 лет сердце остановилось. перегрузок не выдержало?
странная смерть для молодого хоккеиста

Да жизнь понятно! И карьера как складывалась, заглядение. И симпатишный....

Жалко, правда.
Я обычно мимо ушей пропускаю, а тут - жалко!

вот как сын Депардье умер, у меня так дядя умер. за день до этого работал, вроде полный сил, и вдруг.. Совершенно внезапно, вирус и мгновенный и жуткий отек лёгких, реанимация бессильна..

Вия Артмане... Да, о бедности уважаемых и любимых актеров слышать дико, очень дико...

Да Жень просто не то слово...особенно когда читал как Ягр блин великий орал Лешка держись.....как "полицейский" которому морду били и он бил не раз и все лицо в шрамах.....и как по этому лицу текут слезы ...ручьем....у 37-летнего мужика....

В Эстонии на 53-м году жизни скончался известный телевизионный журналист и телеведущий Урмас Отт. Большую популярность он обрел, благодаря телевизионным интервью с видными деятелями культуры и общественной жизни Советского Союза на Центральном телевидении СССР.

Как сообщает «Интерфакс» со ссылкой на эстонские СМИ, Урмас Отт умер после тяжелой продолжительной болезни.

Урмас Отт родился 23 апреля 1955 года. Начал работать на эстонском телевидении в 1986 году.

Есть дар, но нет здоровья... а как много тех у каво здоровье без дара....

Модный был ведущий, мы ждали его передачи, как он их обставлял, в шикарных рэсторациях, сам не побываешь, так хоть посмотришь.

Он очень тонкий дипломат был. Его вопросы всегда были остры, но без желания выведать что-то интимное. Не на скандал работал, а на интерес. Его программы, действительно, были интересны.

Ушел из жизни Муслим Магомаев
10:06 РИА «Новости»
МОСКВА, 25 окт — РИА Новости. Умер известный певец Муслим Магомаев, сообщает телеканал «Вести».

Артист скончался на 67-м году жизни.

Магомаев родился 17 августа 1942 года в Баку. Учился в музыкальной школе при Бакинской консерватории по классу фортепиано и композиции, окончил Азербайджанскую консерваторию по классу пения Ш. Мамедовой (1968).

Всесоюзная известность пришла после его выступления в Кремлевском Дворце съездов на заключительном концерте фестиваля азербайджанского искусства в 1962 году. Первый сольный концерт Магомаева состоялся 10 ноября 1963 года в концертном зале имени Чайковского.

В 1963 году Магомаев становится солистом Азербайджанского театра оперы и балета им. Ахундова, продолжает выступать на концертной эстраде. В 1964-1965 годах стажировался в миланском театре «Ла Скала», в 60х годах выступает в крупнейших городах Советского союза в спектаклях «Тоска» и «Севильский цирюльник». В 1966 и 1969 годах с большим успехом прошли гастроли Магомаева в знаменитом театре «Олимпия» в Париже.

В 1969 году на фестивале в Сопоте Магомаев получает I премию, а в Каннах — «Золотую пластинку».

В 1973 году ему было присвоено звание Народного артиста СССР, минуя звание Народного артиста АзССР. С 1975 по 1989 годы Магомаев был художественным руководителем созданного им Азербайджанского государственного эстрадно-симфонического оркестра, с которым много гастролировал по СССР.

В концертном репертуаре Магомаева более 600 произведений (русские романсы, классические, эстрадные и неаполитанские песни). Он снялся в фильмах: «Низами», «Поет Муслим Магомаев» и «Москва в нотах». Магомаев автор более 20 песен, музыки к фильмам. Он также автор и ведущий цикла телепередач о жизни и творчестве американского певца Марио Ланца, написал книгу об этом певце.

В 1997 году его именем 4980 Magomaev названа одна из малых планет Солнечной системы, известная астрономам под кодом 1974 SP1.

Мир праху его...

http://www.youtube.com/watch?v=-r67lNV09K8

http://www.youtube.com/watch?v=pMG0FrhqFL8...feature=related

Светлая память...жаль..

Присоединённое изображение

Муслим Магометович... ЦЕЛАЯ ЭПОХА в советской песне... часть детства...

Это был наш Элвис , только возможностей не было у него ... Земля пухом !..

кумир моей молодости

Snoopy

Нее..Элвисом - Олег Онофриев, только его Кобзон выкинул.
А Магомаев классик итальянской школы..хороший голос.
Все там будем..и очень даже толерантными.

Как сказал музыкальный критик Артемий Троицкий: «Муслим Магомаев был изумительным певцом и великим артистом…. Если говорить о голосе - я думаю, что Магомаев был сильнее, чем Элвис. Ужасно грустно, что он умер».

Артемий Троицкий вспоминает: «Для всех людей моего и предыдущего поколения Магомаев был очень значительной личностью, с который были связаны исключительно тёплые и положительные воспоминания. Ведь он сам по себе был человеком не только талантливым и голосистым, не только красивым и обаятельным, но и хорошим... Нет вообще ничего такого, что можно было бы поставить ему в упрёк. Он был и остался рыцарем песни, рыцарем вокала без страха и упрёка».

Музыкальный критик признался: «Лично мне в Муслиме Магомаеве также в высшей степени импонирует его скромность, отличающая его от множества артистов, которые продолжают цепляться за свою славу, стремятся всеми правдами и неправдами удержаться в свете прожекторов и на попсовых подмостках. Магомаев честно ушёл со сцены, когда почувствовал, что он уже не тот, что был раньше, что он уже не может соответствовать своей идеальной, эталонной форме... Он предпочёл уход жалкой, бесконечно агонизирующей карьере. Действительно, я не могу себе представить Муслима Магомаева, поющего на корпоративах или выступающего во всяких позорных телевизионных шоу, делящим сцену с фанерными попсовиками или конвейерными изделиями из фабрики звёзд».

По словам Артемия Троицкого, Муслим Магомаев «остался непобеждённым, и прожил жизнь исключительно достойно и стильно».

Соболезную моему любимому актёру Константину Хабенскому...
В США скончалась жена Константина Хабенского
http://news.mail.ru/society/2214164/
Ей было всего 35. Она не была великой, она была просто женой любящего мужа.
Она боролась за жизнь, но ,видимо борьба была не равной..

До последнего времени Анастасия Хабенская посещала реабилитационный центр, где с ней работали психологи. Но лучшим психологом для нее, пожалуй, была ее подруга Ольга Пореченкова, жена близкого друга Константина Михаила Пореченкова .

Вчера в МХТ им. А.П. Чехова состоялась премьера спектакля «Крейцерова соната», главную роль в котором играет лучший друг Хабенского, Михаил Пореченков. Этот спектакль актер посвятил памяти Насти.


Светлая ей память..





Присоединённое изображение

Среди ролей Хабенского есть отлично сыгранная в фильме "Женская собственность". Вот и не верь потом в "проклятые роли". Может, и совпадение, конечно, но какое трагическое. (По сценарию фильма жена Хабенского тоже умирает от рака).

Светлая память.

Сегодня умер Алексий II..................скорблю......
http://news.ntv.ru/145799/

Мир праху его

Он прошел через целую эпоху..

Скончалась выдающаяся балерина Ольга Лепешинская
На 93-м году жизни скончалась выдающаяся балерина Ольга Лепешинская.


Она родилась 15 сентября 1916 года. После окончания Московского хореографического училища поступила в Большой театр, где протанцевала 30 лет — с 1933 по 1963 год. Незабываемыми остались ее партии в «Тщетные предосторожности» и «Щелкунчике», «Лебедином озере» и «Красном маке», «Золушке» и «Алых парусах». На сцене Ольга Лепешинская была великолепна, потрясая своей искрометной техникой, темпераментом, фантастической динамикой вращений.


Особую страницу в творческую биографию балерины вписала Великая Отечественная война, на фронтах которой артистка дала бесчисленное количество концертов. «Я испытала тогда невероятный прилив энергии и всегда вспоминаю фронтовые будни с особым внутренним трепетом», — признавалась артистка. В начале 70-х годов, оставив сцену, Ольга Васильевна переключилась на педагогическую деятельность. Она много работала за рубежом — преподавала в Риме, Будапеште, Стокгольме, Вене, Токио, Мюнхене. Ее труд отмечен многими высокими наградами, в числе которых ордена Ленина, Октябрьской революции, знаки лауреата Государственных премий СССР, орден «За заслуги перед Отечеством» III степени.

Светлая ей память..

Умерла прославленный российский дирижер Вероника Дударова

ВЛАДИКАВКАЗ, 16 янв - РИА Новости. В Москве на 93-м году жизни скончалась первая в мире женщина-дирижер российского симфонического оркестра, народная артистка СССР Вероника Дударова, сообщил РИА Новости в пятницу представитель министерства культуры Северной Осетии.

По словам собеседника агентства, Дударова умерла 15 января.

Прославленная дирижер родилась в Баку, но была осетинка по национальности.

"Вероника Дударова - первая в мире женщина-дирижер, обладала неограниченными репертуарными возможностями, была талантливым интерпретатором русской и советской классики. Она до конца своих дней была преданной дочерью осетинского народа и вносила огромный вклад в развитие культуры Осетии", - сказал представитель республиканского министерства культуры.

Вероника Дударова (родилась 22 ноября/5 декабря 1916) - представитель осетинского аристократического рода Дударовых. Училась игре на фортепиано в музыкальном училище при Ленинградской консерватории (класс профессора П.В. Серебрякова, 1933-1937). Окончила дирижерский факультет Московской консерватории у Н.П. Аносова, занималась также у Л.М. Гинзбурга.

С 1947 по 1960 годы была дирижером Московского государственного академического симфонического оркестра, с 1960 по 1989-й - его главным дирижером и художественным руководителем. С 1991 до конца жизни возглавляла Симфонический оркестр России.

Имя Дударовой занесено в Книгу рекордов Гиннеса как единственная в мире женщина-дирижер, возглавлявшая коллективы больших симфонических оркестров более 50 лет.

Ею записана музыка к 50 кинофильмам, среди которых "Сорок первый", "Идиот", "Журавушка" и другие.

Среди ее наград Орден "За заслуги перед Отечеством" II степени за выдающийся вклад в развитие отечественной музыкальной культуры и многолетнюю творческую деятельность, Орден "Знак Почета", Государственная премия РСФСР. Она является народной артисткой Удмуртии и Северной Осетии, академиком Международной академии творчества, почетным гражданином Буэнос-Айреса и Владикавказа.

Именем Дударовой названа одна из малых планет Солнечной системы.



Светлая память...

Популярная телеведущая Нонна Бодрова скончалась в субботу в Москве на 81-м году жизни, сообщили родственники покойной.
Заслуженная артистка России, лауреат Государственной премии СССР Нонна Бодрова, которая в течение многих лет вела программу «Время» Центрального телевидения, скончалась в 1-й Городской больнице от скоропостижной легочной тромбоэмболии, сообщает ИТАР-ТАСС. 17 декабря 2008 года Нонне Викторовне исполнилось 80 лет.
В программу «Время» юная Бодрова пришла после школы-студии МХАТ. Став диктором Центрального Телевидения СССР, Нонна Бодрова вела информационную программу «Время» вместе с Игорем Кирилловым.
Программу «Время» смотрело практически все взрослое население страны, собирая рекордную аудиторию - 150 миллионов человек ежедневно. В 1977 году деятельность тележурналистов, создающих программу «Время», была отмечена Государственной премией СССР.
Президент Национальной ассоциации телерадиовещателей Эдуард Сагалаев в интервью ИТАР-ТАСС заявил: «Нонна Бодрова - это целая эпоха отечественного телевидения, одна из первых советских дикторов, которых любил весь наш народ за доверительную интонацию ведения передачи, великолепный русский язык, высокую культуру ведения знаменитой программы «Время», которую смотрела вся страна».
http://www.vz.ru/news/2009/2/1/252030.html

Даже верить не хочется...



В одной из берлинских клиник скончался известный российский юморист Ян Арлазоров. Немецкие медики последние несколько лет боролись за его жизнь. Артисту провели две операции, готовились к третьей, однако в его случае медицина оказалась бессильна.
Яну Арлазорову был всего 62 года, но его болезнь оказалась слишком запущенной. Несколько лет назад, узнав о смертельном диагнозе, Арлазоров очень долго скрывал его даже от близких, в одиночку переживая свою беду, но не теряя при этом бодрости духа, сообщает «Вести.Ру».
По данным интернет-СМИ, артист был доставлен в одну из московских онкологических клиник в апреле 2008 года, его состояние медики оценили как тяжелое. Сообщалось, что болезнь Арлазорова была связана с желчным пузырем и поджелудочной железой, передает РИА «Новости».
«Он был давно очень болен, я давно знал об этом, - сказал писатель-сатирик Арканов. - Арлазоров был человеком своеобразным, ни на кого непохожим, и эта непохожесть отразилась на его отношении к болезни. Они никого к себе не подпусках, не афишировал, что болен, никого не хотел напрягать своим недугом».
Арлазоров был блистательным актером, необыкновенной личностью с очень сильной энергетикой, признает Арканов.
По информации ИТАР-ТАСС, сейчас решается вопрос о том, где пройдет прощание с артистом и его похороны.
Ян Майорович Арлазоров родился 26 августа 1946 года в семье папы-адвоката и мамы-врача. Актёром был его двоюродный дед, который работал в театре имени Вахтангова. Благодаря ему Ян увлёкся сценой и впоследствии решил посвятить себя искусству. Он был непревзойденным мастером экспромта и импровизации. Умел по-настоящему рассмешить зрителя. Он ушел, оставив массу незабываемых и ярких образов.

http://www.vz.ru/news/2009/3/7/263022.html

Жаль...

Эх, "мужик"...светлая тебе память..

Нравился он мне............чего только стоил спектакль "Шум за сценой"....

Да... в я видела его в этом спектакле... Потрясающе сыграл...

Артисту .....

Умер Евгений Весник



На 87-м году жизни скончался актер театра и кино, Народный артист СССР Евгений Весник.

Как пишет газета Комсомольская правда, сообщившая о смерти актера, подробностей кончины Весника пока неизвестны.

Как кризис изменит Интернет

Михаил Леонтьев: США вынуждены начать новую войну (видео)
Ранее некоторые издания сообщали о госпитализации актера с инсультом.

Евгений Весник родился в Петрограде 15 января 1923 года. Детство и юность будущего актера прошли в тяжелых испытаниях: в 1937 году родителей Жени репрессировали, а четыре года спустя 18-летний Весник отправляется на фронт. Командир огневого взвода 1-й гвардейской корпусной артиллерийской бригады участвует в боях вплоть до Великой Победы.

Вернувшись с войны, Весник поступает в Театральное училище им.Щепкина, и его первым местом работы становится драматический театр Станиславского. В 1950-х актер играет на сцене тетра Сатиры, а в 1963 году уходит в Малый. Этому театру Евгений Весник отдал почти тридцать лет своей жизни, пишет газета.

В 1971 году Веснику присуждают звание «Народного артиста РСФСР», а в 1989 году он становится народным артистом Советского Союза.

Не одно поколение советских и российских детей выросло на добрых фильмах с его участием. Кто не помнит учителя математики из «Электроника» или начальника неба из «Желтого чемоданчика»?

На протяжении всей жизни Евгений Яковлевич пробовал себя в разных ипостасях: актер снимался в десятках фильмах – комедийных и драматических («Офицеры», «Чародеи») , взрослых и детских ( «Вас вызывает Таймыр», «Старик Хоттабыч»), озвучивал мультфильмы, писал книги, сценария для радио и ТВ, ставил спектакли по Гоголю и Мольеру…

В 1998 году Евгений Весник был награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени.

Прикольный был чувак. Светлая ему память.

Светлая память..

Боже, еще одного потеряли!
Возраст все же, но все равно жалко.
Светлая память.

Обидно другое-что смены практически нет.

Кукла Колдуна
Да...посмотришь фильм и лица забываются. А старые актёры помнятся до сих пор...
Светлая память всем ушедшим...

Умер автор песен к «Мэри Поппинс»
08:29 «Комсомольская правда»
Олеву шел 71-й год

Песни на стихи Наума Олева исполняли Алла Пугачева, Эдуард Хиль, Людмила Гурченко, Лев Лещенко, Эдита Пьеха. Он сочинил русское либретто к мюзиклу «Ромео и Джульетта», который несколько лет назад прошел в Москве. Но самые известные стихи Олева прозвучали с экрана: он написал песни для «Острова сокровищ», «Треста, который лопнул» и «Мэри Поппинс, до свидания!». Он — автор строк «Есть на свете ветер перемен» и «Непогода нынче в моде».

Скончался автор "Проклятых королей"

Морис Дрюон


Во Франции на 91-м году жизни скончался знаменитый писатель, историк и общественный деятель Морис Дрюон. Об этом сообщает агентство ИТАР-ТАСС со ссылкой на постоянного секретаря Французской академии Элен Каррер д'Анкосс. «Это было очень близкий друг, его уход из жизни - огромная потеря для Французской академии», - сказала д'Анкосс.

Дрюон - автор таких знаменитых произведений, как трилогия романов «Сильные мира сего», серии исторических романов «Проклятые короли» За «Сильных мира сего» писатель в 1948 году получил Гонкуровскую премию. В годы Второй мировой войны Морис Дрюон сочинил знаменитую «Песню партизан», ставшую гимном сражающейся Франции и Движения сопротивления.

В 1973-1974 годах Дрюон был министром культуры Франции. В дальнейшем широко выступал в защиту французской культуры и чистоты французского языка. В течение 14 лет Дрюон занимал пост постоянного секретаря Французской академии. С 2007 года он был старейшим из избранников Французской Академии, ведающий вопросами развития литературы и различных видов искусства, изданием академического словаря.

В 1993 году Морис Дрюон указом президента России был награжден орденом Дружбы народов. В 2008 году во время визита во Францию Владимир Путин встретился с известным писателем.

Морис Дрюон - сын актера Лазаря Кесселя (1899-1920), выходца из Оренбурга, который вместе с семьей в 1908 покинул Россию и переехал в Ниццу. Произведения Мориса Дрюона в 1970-80-е годы огромными тиражами издавались в России. Писатель всегда тепло отзывался о России, поддерживал со страной тесные связи, посещал фестивали российской культуры во Франции.

Во и Весника похоронили вчера, один из наилюбимейчих моих актёров. У него прекрасная книга воспоминаний, написано с юмором, легко читается. я начала перечитывать....как будто родственник ушёл

Радость какая-то непонятная...

Это не радость, аплодисменты гению.

аплодисментами всегда актёров провожают в последний путь. это не радость, это браво , правильно Незабудка заметила

На 71-м году жизни во вторник скончалась выдающаяся балерина Народная артиска СССР Екатерина Сергеевна Максимова.



Биография

Светлая Вам память, Екатерина Сергеевна....

Памяти Валентина Ивановича Варенникова

Ушел из жизни Валентин Иванович Варенников. Генерал армии. Герой Советского Союза.

Он был настоящим Гражданином, настоящим Офицером, настоящим Человеком. Именно так – с большой буквы.

Валентин Иванович покинул нас накануне Дня Победы – самого светлого для него праздника. Ради Победы он с боями прошел дорогами войны от Сталинграда до Берлина, воевал на различных фронтах, форсировал Днепр, штурмовал столицу Германии. Три ранения, четыре боевых ордена, участие в легендарном Параде Победы – таков итог Великой Отечественной для капитана Валентина Варенникова. И не просто участие в Параде – он возглавлял почетный караул, который первым принял Знамя Победы, доставленное из Берлина в Москву.

Вся последующая жизнь Валентина Ивановича была неразрывно связана с Вооруженными Силами. Он не только последовательно прошел все командные должности вплоть до Главнокомандующего Сухопутными войсками – заместителя министра обороны СССР, но и в составе военных миссий представлял нашу страну и ее Вооруженные Силы в Сирии, Анголе, Эфиопии.

Особая страница в судьбе Валентина Ивановича – Афганистан, где он в течение нескольких лет руководил представительством Министерства обороны СССР. На этом высоком посту главной задачей, которую ставил генерал Варенников подчиненным, была задача сохранения жизней наших солдат и офицеров.

Понятия чести и достоинства всегда были для Валентина Ивановича святыми. Верный памяти однополчан, павших на полях Великой Отечественной войны, генерал Варенников никогда не отступал от принципов честности, порядочности, справедливости. Это проявлялось как повседневной деятельности Валентина Ивановича, так и в непростые моменты его жизни. Он единственный из тех, кто был арестован, обвинен и амнистирован по так называемому делу ГКЧП, и кто потребовал открытого и гласного судебного разбирательства - и победил, доказав всем свою правоту и полную невиновность.

Судьба Валентина Ивановича – пример беззаветного, самоотверженного служения Родине. Рядом с ним невозможно было фальшивить и лукавить. Рядом с ним каждый чувствовал мощь и значимость Отечества. Рядом с ним мы гордились нашей армией и ее традициями.

Сохранив в себе эти ощущения, мы поставим самый главный памятник генералу Варенникову.

Скорбим и выражаем искренние соболезнования родным Валентина Ивановича и всем, кто знал этого замечательного человека.

Губернатор Московской области


Б. В. Громов

Присоединённое изображение

Светлая память...

ВСЕМ ПОГИБЩИМ В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ:
ВОИНАМ,
МУЖЧИНАМ,
ЖЕНЩИНАМ,
ДЕТЯМ,
НЕРОДИВШИМСЯ!!!
ВСЕМ, ЖИЗНЯМИ СВОИМИ, ПРИБЛИЗИВШИМ ПОБЕДУ,
НАШИМ РОДНЫМ И БЛИЗКИМ -
ВЕЧНАЯ СЛАВА!!!

http://www.youtube.com/watch?v=_IVtRkF9qYo...feature=related

Присоединённое изображение

Вандалы разгромили могилу Любови Полищук Кино


На могилу легендарной актрисы Любови Полищук, которой в этот четверг исполнилось бы 60 лет, страшно взглянуть. Неизвестные варварски разгромили надгробие, а весь участок засыпан стеклом из рамки с фотографией, сообщает «Life.ru».

Хаос, который царит на заросшей сорняками могиле Полищук, обнаружили поклонники, пришедшие навестить ее перед юбилеем. Поклонники со слезами на глазах поставили фото, уже без стекла, на место. Просто прислонили к памятнику.

- На прошлой неделе был, конечно, сильный ветер, но не настолько, чтобы разломить на три части мраморную плиту! - рассказали сотрудники кладбища. - Могила Полищук - скромнее любой другой на Троекуровском. Но даже те, у которых еще нет памятников, из-за урагана ничуть не пострадали.

Внимательно осмотрев могилу, сотрудники кладбища убедились, что следов от самостоятельного падения мраморной плиты и стекла из-под рамы нет. Каменная табличка была намертво прикреплена к строящемуся памятнику, и сама упасть не могла.

- Это явно было сделано человеком, - говорят охранники кладбища. Кто именно, и когда это произошло, к сожалению, нам неизвестно, - могила Любови Григорьевны находится далеко от охраны.

Вот урооооды!

Елена

Это уж точно! Просто нет слов, одни эмоции!

Кошмар какой! а чем она-то помешала. Действительно уроды!

Да "уроды" - это не слово... Идиотизм какой-то...

http://news.mail.ru/society/2597363

ой..
Ушёл замечательный актёр..




Вечная ему память..

Кошмар.....

Почему , ну почему так рано они уходят!

Выдающийся советский и российский актер Олег Янковский в среду утром скончался в одной из московских клиник, сообщили «Интерфаксу» источники в медицинских кругах. По информации агентства, в течение длительного времени Олег Янковский страдал раком поджелудочной железы.

Прощание с артистом и похороны, предположительно, состоятся в пятницу, 22 мая.

О.Янковский родился в 1944г. По окончании Саратовского театрального училища он был принят в Саратовский драматический театр, где работал с 1967г. по 1973г. После талантливо исполненной на сцене роли князя Мышкина в "Идиоте" артист получил приглашение в Театр им. Ленинского комсомола (ныне Ленком), где играл до последнего времени.

О.Янковский был занят в спектаклях: "В списках не значился", "Ясновидящий", "Оптимистическая трагедия", "Гамлет", "Школа для эмигрантов", "Чайка", "Варвар и еретик", "Шут Балакирев", "Женитьба" и многих других. Снялся в десятках кинофильмов, наиболее известные из которых - "Полеты во сне и наяву", "Мой ласковый и нежный зверь", "Зеркало", "Ностальгия", "Крейцерова соната", "Обыкновенное чудо" и др.

Олег Янковский - народный артист СССР (1991г.), лауреат премии Ленинского комсомола (1977г.), лауреат Государственной премии СССР (1987г.), лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1989г.)

Присоединённое изображение

Жалко, если честно. Великий Актер. Скорбим...

Эх. Ещё один хороший человек умер от рака....

Хороший был актёр, талантливый...

Пусть земля ему будет пухом....

Очень плакать хочется...

http://www.youtube.com/watch?v=Gycdomv6HBU

День рождения сегодня!
Александр Сергеевич Демьяненко
Российский актер ("Операция "Ы" и другие приключения Шурика",
"Кавказская пленница", "Иван Васильевич меняет профессию").
1937 г. р.

Умер актер Вячеслав Невинный



В Москве на 75-м году жизни скончался известный актер Вячеслав Невинный. Актер умер примерно в 16.30 по московскому времени в своей квартире на Тверской улице, дом 8.
«Слава очень давно болел, у него была тяжелая форма диабета, но все равно его смерть стала для всех нас полной неожиданностью», – сказала вдова актера Нина Иванова, сообщает ИТАР-ТАСС.
Место и время похорон будет определено 1 июня.
Вячеслав Михайлович Невинный родился 30 ноября 1934 года в Туле. Учился в 23-й железнодорожной средней школе Тулы. В нем рано пробудился интерес к театру. Еще учась в школе, он принимал участие в постановках драмкружка, работавшего при Тульском дворце пионеров и школьников.
Зимой – весной 1952 года отмечалось столетие со дня смерти Н. В. Гоголя. В рамках мероприятий, проводимых в связи с этим событием, старшеклассниками школы были поставлены сцены из «Мертвых душ»: «Чичиков у Собакевича», «Чичиков у Плюшкина», «Чичиков у Ноздрёва». Во всех этих сценах роль Чичикова играл девятиклассник Невинный.
Закончив в 1954 году среднюю школу, Невинный держал вступительные экзамены в школу-студию МХАТа, но не прошел по конкурсу. Потерпев неудачу, он не оставил мечту стать актёром. Поступил на работу в Тульский ТЮЗ и в театральном сезоне 1954—1955 годах играл во вспомогательном составе. Молодому статисту доводилось играть и отдельные роли. Среди них — роль молодого рабочего Кузьмы в пьесе «Они были первыми» и палача в инсценировке по роману Дюма «Три мушкетера».
В 1955 году Невинный вновь держит экзамен в школу-студию МХАТа. На этот раз попытка оказалась успешной. Окончив школу-студию МХАТа (курс Виктора Станицына) в 1959 году, Вячеслав Михайлович становится актёром МХАТа. Играл в спектаклях: «Ревизор» (Хлестаков), «Без вины виноватые» (Шмага), «Дульсинея Тобосская» (Жених Альдонсы), «Последние» (Якорев), «Старый Новый Год» (Петр), «Иванов» (Боркин), «Утиная охота» (Саяпин), «Чайка» (Шамраев), «Дядя Ваня» (Телегин), «Вишневый сад» (Епиходов), «Горе от ума» (Фамусов), «Борис Годунов» (Варлаам), «И свет во тьме светит…» (Отец Герасим), «Мишин юбилей» (Петрович), «Женитьба» (Яичница).
В 1960 году Невинный впервые снимается в кино, исполнив роль молодого работника милиции в фильме «Испытательный срок». После первой роли Невинный снялся в ряде других фильмов, сыграв молодого колхозника в фильме «Председатель» (1964), Фарлафа в кинофильме «Руслан и Людмила» и др.
Среди ролей, сыгранных Вячеславом Невинным, есть и комедийные. Роль Карпухина в фильме «Гараж» (1979), роль Юсси Ваттанена в совместном советско-финском фильме «За спичками».
В 1984 году Невинный сыграл роль Собакевича в фильме «Мертвые души» и роль Весельчака У в телесериале «Гостья из будущего».
В 2005 году актёр перенес тяжелейшую операцию. В Военном госпитале им. А. В. Вишневского Вячеславу Невинному удалили стопу левой ноги из-за начавшейся гангрены (осложнение на фоне сахарного диабета). В 2006 из-за осложнения болезни актёру была произведена ампутация второй ноги, сообщает Википедия.

пусть земля ему будет пухом. светлая память..

Светлая ему память..

Вспомнила его в фильме "Не может быть.."
Вот ещё один замечательный актёр ушёл от нас.

У него столько ролей и везде он был очень самобытен и индивидуален: и космический пират, и Собакевич... Диапазон невероятный...

Да.. и досталось же человеку со здоровьем - мало того, что диабет, сам по себе тяжелый, так ещё и до двух ампутаций дошло.. Светлая память...

Я тоже почему-то сразу вспомнил вот это:



Светлая память светлому человеку с обаятельной улыбкой....

читала о его болезни.....замечательный, талантливый актёр....

В Бангкоке найдено тело актера Дэвида Кэррадайна— того самого Билла, которого убивали в фильме Квентина Тарантино.


Представитель американского посольства подтвердил информацию о гибели 72-летнего актера.

Кэррадайн умер в отеле, где жил со 2 июня, сообщает Infox.ru. Он прибыл в Бангкок на съемки нового фильма.

По информации местной прессы, вечером 3 июня актера хватились коллеги — Кэррадайн не пришел на совместный ужин, а его телефон не отвечал. Искать актера не стали — решили, что в силу преклонного возраста он решил отдохнуть. Сегодня, 4 июня, горничная пришла убирать номер и обнаружила полуобнаженное тело Кэррадайна.

Предварительное расследование полиции установило, что актер повесился на шнуре от занавесок в туалетной комнате в номере отеля. Тело пролежало в туалете не менее 12 часов. Никаких следов борьбы или нападения на Кэррадайна нет.

Агент Кэррадайна Чак Биндер сообщил, что шокирован новостями о самоубийстве актера: «Он был полон жизни, всегда жаждал работать… великий человек».

Дэвид Кэррадайн (наст. Джон Артур Кэррадайн) родился 8 декабря 1936 года в Калифорнии, в семье знаменитого актера Джона Кэррадайна. Родной брат актера Брюса Кэррадайна и сводный — актеров Кейта и Роберта Кэррадайнов, а также дядя актрис Ивер Кэррадайн и Марты Плимптон.

Изучал драматическое искусство в Университете Сан-Франциско, затем играл на театральной сцене и в телепостановках. Начав актерскую карьеру, сменил имя.

Дэвид Кэррадайн снялся более чем в 200 фильмах и сериалах, среди них — огромное количество боевиков и фантастических фильмов. Изучал кунг-фу, что пригодилось ему в кино. Актер известен по фильмам «Адреналин-2», «Отступники» и телесериалу «Кун-фу». Однако наибольшую известность ему принес фильм Квентина Тарантино «Убить Билла».

В декабре 2004 года Дэвид Керрадайн в возрасте 68 лет женился.


Ушел актер, олицетворявший злодеев на экране, умных, расчетливых...

Скончался писатель Георгий ВайнерМОСКВА, 12 июн — РИА Новости. Известный российский писатель и сценарист Георгий Вайнер скончался в пятницу в больнице Нью-Йорка в возрасте 71 года, сообщает круглосуточный телеканал «Вести».

Вайнер скончался после тяжелой и продолжительной болезни, отмечается в сообщении телеканала

Светлая память...
Жаль...

Пошу прощения, хочу уточнить - это отец или дядя Натальи Дарьяловой?

Отец Натальи - Аркадий Вайнер

Скончался Петр Вельяминов



Петр Вельяминов родился 7 декабря 1926 года в Москве в семье потомственных дворян. В 1943 году его, 16-летнего подростка, арестовали «за участие в антисоветской организации». Суд признал Вельяминова виновным, и он был отправлен в ГУЛАГ, где находился до 1952 года. В 1983 году Вельяминов был реабилитирован.
После освобождения из лагерей в 1952 году Вельяминов три года проработал в Абакане на лесосплаве, и только счастливый случай помог ему войти в труппу драматического театра Абакана.
Играть он начал в лагерной самодеятельности, где пел, читал стихи, а также исполнил свою первую роль - Максима Кошкина в «Любови Яровой».
Вельяминов работал в Тюменском областном драматическом театре, в театрах Дзержинска, Новочеркасска, Чебоксар, Иваново. Не раз Вельяминов менял города и, как следствие, театры. «Я бесконечно дорожу этим опытом», - говорит актер, вспоминая о работе в провинции. Однако «моим домом всегда была Москва», добавлял он. В 1972 году Вельяминов начал работать Московском театре «Современник».
В «Современнике» Вельяминов сыграл в первом режиссерском спектакле Галины Волчек «Восхождение на Фудзияму» и многих других постановках. Через два года перешел работать в Театр-студию киноактера.
В кино актер снялся впервые в 1971 году. Дебютной картиной для него стал фильм «Тени исчезают в полдень», где Вельяминов сыграл роль Захара Большакова.
Кроме того, он прославился благодаря ролям в таких фильмах, как «Командир счастливой щуки», «Вечный зов», «Пираты ХХ века» и других.
Вельяминов является Заслуженным и Народным артистом РСФСР, лауреатом государственной премии СССР, удостоен Ордена «За заслуги перед Отечеством» III степени.

Биографическая справка подготовлена РИА «Новости».

Эх.. очень хороший актер. и человек, чувствовалось, замечательный. какая суровая жизнь досталась этому поколению.
светлая память...

Эх...уходят такие замечательные актёры..
Играл всегда таких положительных героев.
Чувствовалась в нём такая спокойная уверенность и мудрость..

Светлая Вам память Петр Вельяминов ...

да... его героям хотелось верить

Ну вот...Майкл Джексон. 50 лет. Остановка сердца. И целая поп-эпоха.



Король поп-музыки Майкл Джексон ушел из жизни в больнице университета Калифорнии от сердечного приступа. Легендарный исполнитель скончался на 50-м году жизни. Смерть Джексона была официально подтверждена правоохранительными органами Лос-Анджелеса. Врачи констатировали смерть певца в 14:26 четверга по местному времени (1:26 пятницы по московскому), пишет NEWSru.com, ссылаясь на информацию местного телеканала.

По предварительным данным, Джексон умер в результате внезапной остановки сердца. Говорить о точных причинах смерти, можно будет после изучения медицинской карты Джексона и после вскрытия, которое намечено на 26 июня.

Губернатор Калифорнии Арнольд Шварценеггер выразил свои соболезнования по поводу смерти поп-певца сказав, что скорбит о смерти «одной из самых влиятельных и символичных фигур музыкальной индустрии».

Сейчас возле больницы, где скончался Джексон, продолжают собираться поклонники певца. По разным данным, их от нескольких сотен до нескольких тысяч. Некоторые люди плачут, другие звонят друзьям, чтобы получить последние известия, которые распространяются СМИ и через Интернет.

Майкл Джексон - один из самых успешных певцов в музыкальной истории, за что и получил прозвище «короля поп-музыки». Джексон начал выступать на сцене со своими братьями в составе коллектива The Jackson 5 более 40 лет назад. Сольную карьеру он начал в 1975 году. Самым успешным альбомом Джексона стал «Thriller».(с)

А я очень люблю его творчество....Блин, так жалко!!!!!
Скорблю!!!!

Присоединённое изображение

Не скажу, что большая его поклонница, но он действительно эпоха. Жаль...

I will always love you..., заглавная песня фильма "Титаник" в исполнении Уитни Хьюстон была написана Джексоном... я вот сам об этом недавно узнал.

Чего только не прочитаешь.

Песню "I Will Always Love You" сочинила( мyзыку/слова) американская певица Долли Партон / Dolly Parton в 1973 году (вышла, как сингл - в 1974. ) Хьюстон / Whitney Houston's - в к/ф " Телохрaнитель" / Bodyguard
- уже вынесла на суд зрителей/слушателей т.н. cover version, or simply - cover/ кавер / - в 1992 году.
С тех пор песня/кавер - best-selling singles of all time.

Ой... прошу прощения. Спасибо за уточнение. Я за что купил, за то и продаю... Не поверить источнику наслово не мог.

Абсолютно его не переносил.Ни музло, ни как человека.Его вокал в составе семейного ансамбля намного более лучше, чем все последующее.

Но пусть покоится с миром.

Голиаф, я согласна. Я ценила его пластичность, и многие песни, но так, чтоб считать кумиром - нет. (у меня вообще кумиров нет). Хотя фигура, разумеется, эпатажная, яркая и значимая. В любом случае это был больной и измученный человек.

Для меня Майкл Джексон кумир и не смотря на все его огрехи, операции, педофилию и прочая - он знаковый в мире музыки. Мир его праху. Когда увидела новость о нем - была ошарашена.

Маргарита

Учитывая,что все подававшие на него иски совершили досудебные сделки,то можно предположить основную цель инсинуаций - деньги.....Обе семьи срубили с него немалые бабки.И если дело так и не дошло до суда,то это говорит о том,что и педофилии-то и не было,а было обычное вымогательство денег....

Учитывая,что все подававшие на него иски совершили досудебные сделки,то можно предположить основную цель инсинуаций - деньги.....Обе семьи срубили с него немалые бабки.И если дело так и не дошло до суда,то это говорит о том,что и педофилии-то и не было,а было обычное вымогательство денег....

Дыма без огня не бывает..... (по пословице, по крайней мере....)

Ушла еще одна певица, олицетворявшая эпоху...



Умерла Людмила Зыкина

Народная артистка СССР Людмила Зыкина скончалась в среду от остановки сердца, сообщает Первый канал.
В начале лета легендарной певице исполнилось 80 лет. По данным телеканала, несколько дней назад Людмила Георгиевна перенесла инфаркт.
Людмила Зыкина — знаменитая российская певица, известная во всем мире. Специально для ее голоса ведущие российские композиторы создавали свои произведения.

Во время Великой Отечественной войны певица работала на Московском станкостроительном заводе имени Орджоникидзе ученицей токаря, имеет звание «Почетный Орджоникидзовец».
В 1947 году после успешного выступления во Всероссийском конкурсе молодых исполнителей была принята в Государственный русский народный хор имени Пятницкого, затем в 1951 году стала артисткой хора русской песни Всесоюзного радио, а в 1960 году — Москонцерта.
Сольная карьера певицы началась в 1960 году.
Уже будучи известной певицей, Зыкина окончила сначала Музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова, затем — Государственный музыкальный педагогический институт имени Гнесиных. Долгое время она вела занятия по специальности «Сольное пение» на кафедре «Хоровое и сольное народное пение», а также руководила подготовкой специалистов для творческих коллективов.
В 1977 году Зыкина создала Государственный академический русский народный ансамбль «Россия», художественным руководителем которого она является.
В репертуаре Зыкиной — более 2 тысяч русских народных песен, произведений современных композиторов, а также русские романсы. Главные темы ее песен — Россия, Москва, родная земля, любовь к Отчизне. В разные годы ею были созданы тематические концертные программы: «Тебе, женщина», «Вам, ветераны», «Русские народные песни», «Вечер русской песни и романса», «Лишь ты смогла, моя Россия» и целый ряд других.
Общий тираж ее пластинок превышает 6 миллионов экземпляров. В августе 1997 года выпущено 15 компакт-дисков, по сути, — антология песен Людмилы Зыкиной за 50 лет. В 2004 году вышла антология уже на 20 дисках.
Свою богатую творческую жизнь певица описала в трех книгах: «Песня» (1975), «На перекрестках встреч» (1987), «Течет моя Волга» (1998).
Зыкина является президентом Международного общественного благотворительного фонда «Во имя мира и человека». Сотни акций милосердия, многие из которых шли непосредственно под патронажем Русской Православной Церкви, были осуществлены этим Фондом.
Она является членом президиума Российского фонда культуры, членом Комиссии при президенте РФ по Государственным премиям в области литературы и искусства, членом Совета по культуре и искусству при президенте РФ.
Зыкина — президент Академии культуры России, президент регионального благотворительного общественного Московского фонда мира. Она также народная артистка СССР (1973), герой Социалистического труда (1987), лауреат Ленинской премии (1970).
Людмила Зыкина награждена орденами: «Знак Почета» (1967), Ленина (1979), орденом «За заслуги перед Отечеством» III (1997) и II степени (1999), Почетной грамотой Правительства РФ; Почетной медалью правления Фонда Мира (1976), медалями «50 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.» (1995) и «Ветеран труда», медалью «850-летие Москвы» (1997); премией Святых равноапостольных Кирилла и Мефодия (1998); орденом Святого апостола Андрея Первозванного (2004).
В мае 1999 года было принято распоряжение правительства Российской Федерации о зачислении алмаза «Людмила Зыкина» массой 55,02 карата, находящегося в Госфонде России, в Алмазный фонд Российской Федерации.

Пусть земля будет ей пухом!
Очень-очень жаль...

Очень, очень жалко, что вот и её жизнь кончилась. Она оставила истинно русское музыкальное наследие. Такая уважаемая женщина... Гордость нации.

Конечно возраст, болезни, но, действительно, еще одной музыкальной величиной стало меньше...

Ещё одна эпоха ушла.
Там, наверху такую команду подбирают...

Жалко .Мир праху ее.Песни она пела именно русские.Но особенно меня восхищало ее умение владеть голосом.В две с половиной октавы свободно.А реверберация голосом это сейчас всем этим фабричкам даже и не знакома.

Жаль, что Людмила больше не будет нас радовать...
Замены ей нет ни как артисту, ни как человеку...

Учитывая,что все подававшие на него иски совершили досудебные сделки,то можно предположить основную цель инсинуаций - деньги.....Обе семьи срубили с него немалые бабки.И если дело так и не дошло до суда,то это говорит о том,что и педофилии-то и не было,а было обычное вымогательство денег....

Дыма без огня не бывает..... (по пословице, по крайней мере....)

Очень даже бывает и вот подтверждение моим словам......Клевета

Уходят молодые и пожилые, более и менее талантливые, известные и забытые...
Но как же жаль...

Умер композитор Виктор Дорохин



Известный композитор, музыкант и продюсер Виктор Дорохин скончался от сердечного приступа в среду в возрасте 64 лет. Последнее время он плохо себя чувствовал и практически не выходил из дома. «Он умер у меня на руках. Скорая не успела... Вопросами похорон занимается мой сын Дима и друзья Виктора», – пишет в своем блоге супруга музыканта Любовь Воропаева. О месте Виктора Дорохина в российской поп-культуре – автор и композитор Александр Шульгин.

Умерла Людмила Зыкина
Виктор Дорохин скончался

Светлая им память...жаль..

Зыкина..голос России.

Скончался писатель Василий Аксенов

Известный российский писатель Василий Аксенов скончался в понедельник на 77-м году жизни, сообщил завотделением реабилитации НИИ нейрохирургии при госпитале имени Бурденко Владимир Найдин, который долгое время был лечащим врачом писателя.

"Он находился в тяжелом состоянии в последнее время в московских клиниках после полученной в автокатастрофе травмы. Он скончался во второй половине дня в понедельник", – рассказал собеседник РИА новости.

В конце февраля 2009 года Василию Аксенову была сделана операция в связи с осложнениями в брюшной полости, сообщил один из его лечащих врачей. Он рассказал, что 25 февраля Аксенов был переведен из НИИ нейрохирургии им. Бурденко в НИИ скорой помощи имени Склифосовского в связи с тем, что у него "возникли непредвиденные осложнения хирургического характера в брюшной полости".

"Состояние его было крайне тяжелым перед операцией, сейчас оно также остается весьма тяжелым", – сообщал врач. 15 января 2008 года Аксенов был госпитализирован в 23-ю московскую больницу после приступа инсульта, который настиг его за рулем автомашины. Через сутки после госпитализации Аксенов был переведен в НИИ скорой помощи имени Склифосовского, где ему была проведена операция по удалению тромба сонной артерии.

Состояние после инсульта и операции оценивалось врачами как "крайне тяжелое". В марте 2008 года Василий Аксенов был переведен в НИИ нейрохирургии имени Бурденко, где его лечением занимались лучшие специалисты по нейрореабилитации.



Незадолго до этого, в апреле 2007 года, 75-летний писатель представил публике новый роман – “Редкие земли”. Он – один из самых титулованных российских писателей. В этом году Аксенов получил премию журнала “Октябрь” за роман “Москва-Ква-Ква”, а в 2004 году стал лауреатом “Русского Букера” за книгу “Вольтерьянцы и вольтерьянки”.

Биография
Василий Аксенов родился 20 августа 1932 года в Казани в семье партийных работников. Отец – Аксенов Павел Васильевич (1899 г. рожд.). Мать – Гинзбург Евгения Семеновна (1904 г. рожд.), автор широко известных мемуаров о сталинских лагерях, в том числе книги "Крутой маршрут". Супруга – Аксенова Майя Афанасьевна (1930 г. рожд.). Сын – Аксенов Алексей Васильевич (1960 г. рожд.).

В конце 1930-х годов родители В. Аксенова были репрессированы.

Первой профессией, которую освоил Василий Павлович, была профессия врача. По окончании 1-го Ленинградского медицинского института, Василий Аксенов работал терапевтом на карантинной станции Ленинградского морского порта (1956-1957). Этот период жизни – в предвкушении встречи с дальними странами, мечтах о путешествиях – он опишет позже в романе "Коллеги". Затем Василий Аксенов работал в больнице Водздравотдела в поселке Вознесение на Онежском озере (1957-1958) и в Московском областном туберкулезном диспансере (1958-1960).

Как литератор Василий Аксенов дебютировал в 1959 году. Его первый роман – "Коллеги" (1960), сразу принес ему широкую известность, впоследствии многократно переиздавался и получил воплощение на сцене и на экране. Опубликованный следом роман "Звездный билет" (1961) так очевидно закрепил успех молодого прозаика, что он решил профессионально заняться литературным трудом. Эти и последующие романы – "Апельсины из Марокко" (1962) и "Пора, мой друг, пора" (1964) упрочили за В. Аксеновым славу одного из лидеров "молодой прозы", заявившей о себе на рубеже 1950-1960-х годов.

Последние годы Аксенов жил с семьей во Франции в Биаррице и в Москве. Он являлся членом Пен-клуба и Американской авторской лиги. В 2004 году писателю была присуждена премия «Русский Букер» за роман «Вольтерьянцы и вольтерьянки». В 2005 году Василий Аксенов был удостоен Ордена литературы и искусства, одной из высших наград современной Франции.

Отсюда

Ушел из жизни актер, композитор и певец П.Смеян



Скончался известный актер, композитор и певец Павел Смеян. Как подтвердили радиостанции "Маяк" в пресс-службе театра "Ленком", где работал артист, он умер в возрасте 52-х лет в одной из клиник Германии, где проходил курс лечения от онкологического заболевания.

П.Смеян играл на сцене, работал в Росконцерте, в группе Рок-Ателье, принимал участие более чем в 20-ти кинофильмах как автор и исполнитель песен. Известен актер и музыкант стал, прежде всего, после того, как написал и исполнил песню "Непогода" для фильма "Мэри Поппинз, до свидания", а также спел для "Треста, который лопнул" и "Трех мушкетеров".

Российским зрителям также запомнились его работы в лентах "На Дерибасовской хорошая погода или на Брайтон-Бич опять идут дожди", а также в рок-операх "Звезда и смерть Хоакина Мурьетты", "Юнона и Авось", "Джордано" и многих других.

Кроме того, его песни можно услышать даже в некоторых компьютерных играх.

О дате и месте похорон Павла Смеяна пока не сообщается.

Отсюда

Умер Зиновий Высоковский
здесь

Ох... Светлая ему память...

Светлая память..

За последние несколько месяцев нас покинуло много талантливых людей.
Очень жаль... вечная память...
Артистов принято провожать апплодисментами

В столкновении Су-27 погиб командир "Русских витязей" Игорь Ткаченко

http://www.rian.ru/incidents/20090816/181112246.html

Жаль..гибнут лучшие..

Еще один из плеяды великих...
Семен Фарада

Семён Львович Фердман(Фарада)

текст

Долго он болел...мучительно.Так хотелось, чтоб он вернулся. Его роли врезались в память. Все вызывают улыбку. Великий комик нашей страны, добрый человек.

Светлая память..
Ушёл вслед за напарником по "Формуле любви" Александром Абдуловым...Уномоменто...

Отмучился, бедолага... Слава Актёру!

"Это очень грустная песня. В общем все умерли..."

Существует традиция, актеров на похоронах провожать аплодисментами, думаю Семен ее тоже удостоится. Пусть земля ему будет пухом.

Вчера смотрела передачу о нем. Великий актер и достойный человек. Светлая память.

Каждый человек должен упокоиться достойно ... Земля пухом ...

Выдающийся советский и российский поэт и писатель Сергей Михалков скончался на 97-м году жизни.
Сергей Владимирович Михалков - классик русской детской литературы, поэт, баснопиcец, драматург, видный общественный деятель, автор двух гимнов Советского Союза и гимна Российской Федерации.

Присоединённое изображение

Светлая память.....

Мы росли на его книжках. Они были нашими самыми первыми добрыми учебниками жизни. Сергей Владимирович - легендарный человек..

Гениальный приспособленец ... Поэт , конечно , баснописец , " Фитилём" рулил ... Земля пухом , это был человечище ! Но А.Барто по детским стишкам круче , имхо .

Это почему приспособленец? Просто он вне политики, он ПОЭТ.
На упреки в приспособленчестве он всегда красиво отвечал: -Река Волга при всех правителях оставалась Волгой.
Агния Барто хорошо писала.Но для совсем маленьких.А стихи Михалкова для всех.

Да... бессменный секретарь Союза Писателей СССР, переживший 5 Генсеков... прямо скажем, неоднозначный след оставил товарищ Михалков в российской литературе... хотя, безусловно, талантливый человек, на детских стихах которого воспиталось не одно поколение... "Я воспитан в стране, которой уже нет", - сам про себя говорил Михалков, называя себя человеком, "прошедшим советскую эпоху от начала до конца"

Не, Голиаф, Михалков был не просто поэт... он был ещё и общественный деятель, клеймивший Солженицына и поносивший Высоцкого...

Детские стихи у него были хорошие... Мне ещё некоторые его басни нравились... а лирика у него была паршивенькая... (ИМХО)

А еще он переводил сонеты Шекспира... И не так уж плохо...
Вечная память...

ПОЭТ вне политики быть не может по определению ...

Неа ... Не согласен ... Но это не в тему , опустим

И что с того что он клеймил Солженицина? Солженицин што есть свет нации? И он вне критики? Его нельзя критиковать?
Я где то здесь уже писал, что у Солженицина мне нравится по сути только * Один день Ивана Денисыча.*.* Архипелаг ГУЛАГ * настолько нафарширован фактологическими ошибками, что не проходит ни как хроника, ни как исторический роман.Прожив двадцать лет за границей он поимел право по приезде в Россию всех и вся поучать жизни..Ну ну..
Да и потом,знаешь его статью*Как нам обустроить Россию*?Весьма не однозначная статья.Хотя в ней он полностью отрицает коммунистическую идеологию и выступает на роспуск Союза, но на базе союза предлагает создание славянского государства на территории России, Белоруссии и части Украины, установление в новом государстве авторитарного строя с постепенным переходом к демократии, направление ресурсов будущей России на духовное, нравственное и религиозное развитие народа, в первую очередь русских.Как тебе такой поворот? И потом, ты почитай хотя бы канадскую прессу про него.Очень ему там достается от западных демократов.Как раз за критику демократии по американски )))Это примерно 74-75-76 года.
Ну а Высоцкий на большого любителя.Я не из них Я тут тоже об этом писал )))

Snoopy

Почему?
А я думаю, что поэт в политике это не поэт , а агитатор.Настоящий поэт он именно вне политики.И даже не параллельных курсом топают.

Умер актер Патрик Суэйзи

Актер Патрик Суэйзи скончался в возрасте 57 лет, сообщает 14 сентября Associated Press.

В марте 2008 года у Суэйзи - звезды фильма "Грязные танцы" - был диагностирован рак поджелудочной железы. В июне того же года Суэйзи дал интервью, в котором признался, что борется с заболеванием, однако врачи дали неутешительные прогнозы на выздоровление. Несмотря на тяжелое заболевание, Суэйзи продолжил работу над ролью в телесериале "The Beast". Кроме того, он в начале 2009 года сообщил, что пишет мемуары в соавторстве с супругой.

Актер в балетных тапочках


Светлая память, Патрик...

Светлая память...
Очень жаль.. Патрика есть за что уважать.

Светлая память..как жаль..

Очень жаль....
"Грязные танцы" - один из любимейших фильмов

Жаль... Замечательный артист. Мне он запомнился по фильму "Привидение".

А я его запомнила по сериалу " Север-Юг"...

Скончался Иван Дыховичный





Иван Владимирович Дыховичный родился 16 октября 1947 года в Москве. Окончил актерский факультет Театрального училища им. Б. Щукина (1969, мастерская В. Львовой и Л. Шихматова).

Работал в Ленинградском Театре миниатюр и в Москве, в Театре на Таганке. В конце 70-х Дыховичный оставил сцену и поступил на режиссерские курсы. Его первый полнометражной фильм — экранизация повести Чехова «Черный монах» — сразу привлекла внимание зрителей.

В 1992 году режиссер снял фильм «Прорва», имевший серьезный успех у отечественной и зарубежной критики.

Дыховичный активно сотрудничал на Российском телевидении, где он снял документальную ленту «Женская роль». Одна из его последних работ — фильм «Музыка для декабря», показанный на Каннском Международном кинофестивале в программе «Особый взгляд».

В. Высоцкий "Про Витьку Кораблева и друга закадычного Ваньку Дыховичного"

Эхххх....

А ссылка твоя, Незабуд, не открывается

Поменяла. Должна открыться.

Скончался актер Игорь Старыгин
13:07 Радио «Маяк»

В Москве скончался Игорь Старыгин.

Артисту было 63 года. Игорь Старыгин, известный миллионам зрителей по роли Арамиса в фильме «Д’Артаньян и три мушкетера», недавно перенес инсульт и с тех пор находился в больнице. В 9 утра его не стало.

Ой, как жалко. Я и не знала, что он болел.

В Москве скончалась актриса Алена Бондарчук

В клинике в Москве на 48−м году жизни скончалась российская актриса Алена Бондарчук. Причиной ее смерти стал рак.



Куда же вы уходите...

Светлая память ...

Умер Арамис
Светлая память...



Сегодня утром, спустя ровно семь недель после инсульта, в одной из московских больниц на 64 году жизни скончался заслуженный артист России Игорь Старыгин, ставший поистине народным благодаря роли Арамиса в фильме Георгия Юнгвальд-Хилькевича "Д'Артаньян и три мушкетера". Его супруга и врачи больницы №31 отдали все силы, чтобы вернуть актера к жизни. После тромболизиса врачи заговорили о возможном улучшении состояния, однако кризис так и не миновал. Медики дважды собирали консилиум по поводу состояния здоровья именитого пациента, обсуждали вопрос о возможности операции на мозге, однако хирургическое вмешательство постоянно откладывали.
Игорь Старыгин родился 13 июня 1946 года в Москве. Он закончил институт театрального искусства, играл в столичном ТЮЗе, театре имени Моссовета, театре-студии "У Никитских ворот" под руководством Марка Розовского, во МХАТе у Дорониной. На его счету около 50 киноролей, однако именно после выхода ленты о трех мушкетерах он проснулся знаменитым, как и его "коллеги по шпаге". Среди других известных киноработ актера - "Доживем до понедельника", "Красное и черное", сериалы "Адъютант его превосходительства" и "Государственная граница"

Жизнь.... зачем ты так...

Господи, возьми их под свое крыло.....

Да... Болезни не щадят никого.
Светлая, светлая память....

Скончался актер Николай Олялин
20:09 «Вести.Ru»
На 69-м году жизни скончался советский и российский киноактер, народный артист Украины Николай Олялин. Об этом сообщили сегодня в Союзе кинематографистов России.

Николай Олялин родился 22 мая 1941 года в Вологодской области, в деревне Опихалино. В 1959 году он приехал в Ленинград и сразу поступил в ЛГИТМиК, на курс Александра Яна. Успешно окончив вуз, артист был направлен в Красноярский театр юного зрителя, на сцене которого за несколько лет переиграл множество разноплановых ролей. С 1968 года Николай Олялин начал работать на киностудии имени Довженко. Дебютировал в кино актер в роли летчика-истребителя Николая Болдырева в фильме «Дни летные».

Через год его пригласил режиссер Юрий Озеров на одну из ведущих ролей в киноэпопее «Освобождение». Роль капитана Цветаева заслуженно принесла Николаю Олялину всесоюзную известность. В 1990 году Олялин по своему сценарию поставил мелодраму «Неотстрелянная музыка», одну из главных ролей в котором исполнил сам. Всего Олялин сыграл почти в шестидесяти фильмах. Одной из последних его работ в кино стал инквизитор в картине «Дневной дозор», напоминает ИТАР-ТАСС.

Биография
Роли в фильмах

я не знаю что сказать, для меня минута молчания.

Как жаль...
Светлая память...


Присоединённое изображение

Ой...
светлая память...

Хороший актёр был...

Ой, не знала....
Светлая память...

Ушел из жизни Роман Трахтенберг
20.11, 23:57 Радио «Маяк»

Сегодня вечером от инфаркта скончался ведущий радио «Маяк» Роман Трахтенберг. На «Маяке» он работал с прошлого года. Роману был 41 год.

Роман Львович Трахтенберг родился 28 сентября 1968 года и вырос в Ленинграде.

Во втором классе поступил в хореографическое училище им. Вагановой, где проучился два года. Потом пел в детском хоре Ленинградского радио и телевидения, попутно занимался в театре юношеского творчества при Ленинградском дворце пионеров им. Жданова. После десятилетки поступил в Ленинградский университет на филологический факультет, но бросил в 1987 году и пошел в армию. Служил в войсках связи.

После армии в ЛГУ не вернулся, а поступил в Ленинградский институт культуры им. Крупской на факультет режиссуры театрализованных форм досуга. По специальности (режиссура) у Романа всегда были пятерки, а по какой-нибудь истории КПСС — трояки. В 1999 году защитил диссертацию на тему «Возрождение коллективных форм досуга путем использования русского фольклора» (кандидат культурологических наук!).

С 1990 года пытался заниматься бизнесом, некоторое время работал в своем институте, преподавал клубную режиссуру. Но тяга к шоу была сильнее желания заработать — с 1993 года он становится артистом кабаре «Арт-Клиника» и директором «Формального театра» п/у Андрея Могучего (сам Роман как-то заявил, что его творческая жизнь началась с пения под гитару у Казанского собора).

С 1997 года Роман Львович — арт-директор, режиссер и конферансье питерского кабаре «Хали-гали». 2000-2004 годы – ведущий авторской программы на «Европе плюс», 2003 — 2006 годы – ведущий авторских программ «Деньги не пахнут», «Следующий» на «Муз-ТВ», с 2005 года — ведущий авторской программы на «Русском радио». Кроме этого, с 2003 по 2008 годы Трахтенберг владел «Трахтенберг-кафе», где устраивал собственные шоу.
С 2008 года вел на «Маяке» программу «Шоу Трахты-Барахты» с соведущей Леной Батиновой.

Как актер, снялся в фильмах Generation П (2009), «Гаишники» (сериал, 2008), «Путь самца» (сериал, 2008), «Гастролер» (2007), «Дом кувырком» (2007), «Трое сверху» (сериал, 2006), «Счастливы вместе» (сериал, 2006), «Схватка без правил» (2005), «Игра без правил» (2004), «Линии судьбы» (2003), «Русский спецназ» (2003), «Лука Мудищев» (2000). Озвучил мультфильмы «Правдивая история Красной Шапки», «Победитель» и несколько компьютерных игр. Записал несколько музыкальных альбомов, среди них — «Кошерные песни о главном» с Петром Подгородецким. В 2009 году принял участие в русском дубляже фильма «Рок-волна» — вместе с другими диджеями «Маяка», озвучил персонажа Графа.
Автор многочисленных тематических сборников анекдотов, а также книг «Путь самца» (2005), «Гастролер» (2007), «Вы хотите стать звездой?» (2005).

Афоризм от Романа: «Чтобы стать лучшим, надо соблюдать три правила. Первое: ты должен всем говорить, что ты самый лучший. Второе: все вокруг должны говорить, что ты самый лучший. И третье: ты должен быть самым лучшим».

да вы что?????. да я только вчера слушала его..эТОГО НЕ МОЖЕТ БЫТь, интелегентийший человек мы не верим..это правда???

Жалко то кааак! Сосем молодой. Инфаркты просто косят.

К сожалению правда..
Светлая память...

С одного из форумов....


Последний эфир Романа

Кладовая анекдотов. Он наверное знал все анекдоты которые есть на земле.
Пусть земля будет ему пухом.

Я слушалa именно этот эфир

Умер Штирлиц.....
http://www.rian.ru/culture/20091204/197058833.html

О господи, что же это такое...




Светлая память великому Актёру...

Светлая память....

Жалко, хороший актёр был. Куча женщин по нему сохло.
Добрая память.

Талантливейший актер.... Светлая память...

Вы всегда будете с нами, в нашей памяти, в ваши фильмах, Вячеслав Васильевич....

Скончался известный российский шоумен Владимир Турчинский.

Да что же это такое....молодой совсем...

МОСКВА, 16 дек - РИА Новости. Профессиональная лига силового экстрима (ПЛСЭ) подтверждает информацию о кончине президента организации - шоумена и телеведущего Владимира Турчинского. Он скончался на 47-м году жизни.

"Об этом (о смерти Турчинского) мы узнали от одного спортсмена, но больше никакой информации нет", - сообщила РИА Новости по телефону менеджер по региональному развитию, член ревизионной комиссии Федерации Юлия Рыбчинская.

Он добавила, что в данный момент выясняются подробности случившегося.

По данным ряда СМИ, шоумен скончался в своем загородном доме.

Турчинский работал на телевидении и радио, был рекордсменом в силовых видах спорта.

Инфаркт у Турчинского случился...
А ещё помер народный "шокотерапевт" Егор Гайдар...

Кошмар...

Ужас.. умер Турчинский..здоровый и сильный..что же это за время..
за Егора Гайдара нигде ничего ещё не сообщается..

Нашла..

Очень сожалею... Тяжело болел, оказывается...

Отредактировал Аспиринка - 16.12.2009 - 14:12

Официально о причинах смерти Владимира Турчинского пока не сообщается, однако, по информации некоторых СМИ, накануне Динамит прошел в одной из столичных клиник омолаживающую процедуру по очищению крови – плазмаферез.

Суть процедуры заключается в выведении части крови из организма пациента (около 400 мл), где она проходит "фильтрацию" (в плазме сокращаются концентрации белков, липидов, гормонов, токсинов, антигенов, антител, иммунных комплексов). После этого уже очищенная кровь возвращается пациенту. Процесс повторяется необходимое число раз.

Обычно процедура предназначается для сбора донорской плазмы, однако плазмафарез может использоваться и в "омолаживающих" целях.

По информации СКП, проснувшись рано утром, спортсмен почувствовал себя плохо. Он потерял сознание и упал на пол, ударившись головой. Супруга В.Турчинского вызвала "скорую помощь", однако прибывшие на место происшествия медики смогли только констатировать смерть.

Известный экономист и политик Егор Гайдар скончался сегодня на 54-м году жизни. Об этом сообщил сегодня ИТАР-ТАСС сопредседатель партии "Правое дело" Леонид Гозман.

По его словам, Егор Тимурович умер сегодня у себя дома в 4 часа утра. "У него оторвался тромб", - сказал Гозман. В 1992 году Егор Гайдар возглавлял правительство России. Он считается одним из идеологов рыночных реформ, проводившихся в стране после распада Советского Союза. Егор Гайдар родился 19 марта 1956 года в Москве.
*******

Российский шоумен и спортсмен Владимир Турчинский умер на 47 году жизни
Администратор шоумена Елена Дари заявила, что Турчинский скончался от сердечного приступа.

Владимир Турчинский родился 28 сентября 1963 года в Москве. В начале 1990-х работал телохранителем и охранником. В середине десятилетия он прославился как "Динамит" в телешоу "Бои гладиаторов". Принимал участие в мировых первенствах среди самых сильных атлетов планеты.

На российском телевидении Турчинский вел ряд программ: "Фактор страха", "Фактор страха-2", "Самый сильный человек", "Смех без правил", "Убойная лига". Сотрудничал с радиостанцией "Серебряный дождь", а также снимался в кинофильмах и сериалах.

У Владимира остались жена и двое детей.
*****

Господи, что же это? Хоронить не успеваем...

Турчинского конечно жалко.Рановато ему.

А Гайдара...Бог ему судья...

Турчинского реально жаль ... Даже не верится никак ...

я вообще в растерянности, странно всё как-то в последние несколько недель

Да... Турчинского жаль...
Да и Гайдара тоже... каким бы политиком он не был, он бы еще не стар.

Нда...происходит что-то неимоверное.....тут и правда поверишь в "неё", которая с косой....Прям косит и косит.....

Блин!!!!!
Что происходит???? Очень жалко обоих.

Львовна Какой стишок интересный, за живое тронуло, я его сопру у тебя к себе на заметку.

Стихотворение на самом деле очень сильное. Автор Евгений Евтушенко. Одно из моих любимых.

Надеюсь,новых постов в этом году уже не будет.

Снег надо с крыш вовремя сбрасывать. Вон его сколько навалило. Как бы не повторилось то событие, которое года два назад кажется случилось с аквапарком, и Бауманским рынком.

Ну почему ж... Скончалась голивудская актриса Бриттани Мерфи.

Да ну вас... не будем о плохом...
А снег нада чистить...и свет шоб был... кАнец года....он всегда такой....вот до дома бы дойти...не упасть в сугроб....а то заметёт....хотя пьяным везёт...или везут...
вобщем...до встречи и земля всем пухом... простите...

Приятно все-таки, что нас здесь уважают:
Гляди - подвозят, гляди - сажают!
Разбудит утром не петух, прокукарекав,-
Сержант подымет - как человеков!

Московский художественный академический театр имени Горького сообщил о смерти известного актера, народного артиста России Николая Пенькова, который исполнил на сцене более 50 ролей. Артист также сыграл в десятках картинах, включая "Вечный зов" и "В круге первом".

Пеньков ушел из жизни в возрасте 72 лет, передают "Вести.Ru". Церемония прощания с покойным будет проходить в среду, 23 декабря, в помещении МХАТ имени Горького на Тверском бульваре.

Отметим, что Николай Пеньков начинал учиться в Липецком горно-металлургическом техникуме, но потом поступил в школу-студию Московского художественного академического театра. После ее окончания он был принят в труппу МХАТ, в составе которой играл более 40 лет. До последних дней актер выступал на сцене, исполняя яркие роли в спектаклях "Белая гвардия", "Лес", "Обрыв", "Рюи Блаз" и "Я вижу солнце" по произведениям Михаила Булгакова, Александра Островского, Ивана Гончарова, Виктора Гюго и Нодара Думбадзе.

Пеньков также снялся в нескольких десятках кинофильмов, среди которых были такие известные ленты, как "В круге первом", "Вечный зов", "Хождение по мукам", "Щит и меч", "Гонка с преследованием", "На всю оставшуюся жизнь", "Ипподром", "Братья Рико", "Лебедев против Лебедева", "Замыслил я побег", "Романовы: венценосная семья", "Сыщик без лицензии".




Несколько дней назад не стало еще одного известного актера. Как писали Дни.Ру, на 66-м году жизни умер заслуженный артист России Леонид Ниценко, сыгравший в картинах "72 метра", "1612", "Мы из будущего" и сериале "Исаев".
Он также выступал на сцене Ленинградского Театра имени Ленинского комсомола, Мурманского областного драматического театра, Ленинградского Театра-студии "Петербург" и театра имени Комиссаржевской.

Не стало писателя-фронтовика Григория Бакланова



В Москве на 87-м году жизни скончался известный писатель-фронтовик Григорий Бакланов. До последних дней он оставался творчески активным человеком и работал над новыми сочинениями, связанными с историей Великой Отечественной войны.

Биография Бакланова вместила в себя множество событий. Осенью 1941 года будущий писатель ушел добровольцем на фронт, был тяжело ранен. После войны окончил Литературный институт, и уже со второй половины 1950-х годов начали выходить знаменитые его фронтовые повести: "Пядь земли", "Мертвые сраму не имут", "Навеки девятнадцатилетние". По произведениям Бакланова поставлены фильмы, которые до сих пор не сходят с киноэкранов. Из самых известных - "Познавая белый свет", "Был месяц май". Он награжден орденами Красной Звезды, Отечественной войны 1-й степени, Трудового Красного Знамени, "За заслуги перед Отечеством" 3 степени, перечисляет ИТАР-ТАСС.

В 85-летний юбилей писателя известный литературный критик Наталья Иванова - первый заместитель главного редактора журнала "Знамя", который Бакланов возглавлял с 1986 по 1993 год, отмечала, что Григорий Яковлевич был удивительно скромным человеком. По словам Фазиля Искандера, фронтовым повестям Бакланова свойственна человеческая теплота и даже уют. Писатель Александр Кабаков, назвав Бакланова своим первым знаменским, неизменно любимым редактором, сказал: "Искренняя вечная благодарность за то, что он впустил меня в свой журнал".

Ив Роше сегодня помер...

Не стало композитора Исаака Шварца


"Ваше благородие, госпожа Удача, для кого вы добрая, а кому иначе…" Эти слова Булата Окуджавы на музыку Шварца из киноленты "Белое солнце пустыни" знают все.

При всех страданиях, выпавших на его долю (в том числе репрессии), удача сопутствовала талантливому композитору – любили его музыку. 27 декабря он ушел в вечность, Шварцу было 87 лет.

Кроме музыки к многочисленным спектаклям и фильмам Исаак Иосифович был автором симфонических произведений.

Шварц – заслуженный деятель искусств РСФСР, народный артист России, лауреат Госпремии.

Весьма плодотворным оказался творческий союз Шварца с Булатом Окуджавой. Вместе они создали 32 песни. Помимо уже упомянутой наиболее известные из них — Песенка кавалергарда из кинофильма "Звезда пленительного счастья", романс "Наряд подвенечный", песни из картины "Соломенная шляпка", "Капли датского короля" из фильма "Женя, Женечка и "катюша". (с)

Жалко.

Скончался легендарный Василий Иванович Ча Шандыбин...

Одним политиком меньше....Светлая память..

Да какой он политик , нормальный мужик из народа , чудом в ГД попавший ... Единственный и неповторимый , я думаю ... Земля тебе пухом , лысый человек !

Давайте вспомним наших любимых кумиров. и ушедших, и ныне здравствующих.....

«Советский экран»
«Их имена у всех на слуху…»


Баталов, Янковский, Соломин, Леонов,

Стpиженов, Папанов, Никулин, Миронов,

Самойлова, Видов, Шукшин, Евстегнеев,

Вертинская, Збруев, Ульянов, Андреев,

Маpецкая, Жаров, Ильинский, Крючков,

Крамаров, Тихонов, Герд, Лановой,

Коpенев, Быков, Гафт, Виторган -

Лишь малая часть, кто прославил экран!
---------------
На днях попался мне случайно

Затёртый, старенький =Экран=.

В нём время будто бы не властно,

Когда листаю я журнал.

С улыбкой смотрят все артисты,

Кумиров знали все в лицо;

И жить нам помогали фильмы…

Но кто-то дёрнул за кольцо…

Взорвали всё, что только можно:

Все киностудии, прокат;

И ждём мы вечером невольно,

Что нам предложат… А пока

Всплывают в памяти кумиры,

Как мало их в живых сейчас,

Остались все, верны мундиру,

Играя до конца для нас…
--------------
Уходят вдаль они кто когда,

Для многих порой незаметно,

По одному зовёт их земля,

Оставляя в фильмах навечно.

Актёр – товар штучный на все времена,

Их путь в кино - часто трагичен;

Лучко, Вульф, Филатов напомнят всем нам

Судьбу каждого лично.

Живых - нужно не поминать, а вспоминать!
Дай им Бог здоровья и творческого долголетия.
А ушедшим - вечная память!

Sea_soul Да уж когда прочитала по новой-поняла... отредактирую

09.01.2010 21:53 —
Скончался автор сказки «Ежик в тумане» Сергей Козлов

В Москве на 71-м году жизни скончался писатель-сказочник, автор сказки «Ежик в тумане» Сергей Козлов.
Помимо сказки «Ежик в тумане», по которой Юрий Норштейн снял свой самый знаменитый мультфильм, он написал также все истории о Львенке и черепахе, которые пели им же сочиненную песню «Я на солнышке лежу», был автором сценариев для мультфильмов «Трям! Здравствуйте», «Зимняя сказка», «Осенние корабли», опубликовал несколько книг сказок.
Смерть наступила в результате воспаления легких.

Легендарный китайский военачальник Чжан Сюэлян умер на Гавайях на 102 году жизни
http://russian.people.com.cn/200110/16/rus...1016_51153.html

В Москве умер известный русский писатель-сказочник Сергей Козлов
http://www.echo.msk.ru/news/647668-echo.html

Bin Laden
Да, мы уже знаем. Аспиринка несколькими постами выше рассказала. Увы. Сказки у него были очень добрые.

Сегодня весь день люди идут на сайт со сказками Сергея Козлова, чтобы еще раз их перечитать. Возможно кто-то откроет его для себя только сейчас.



Пусть посидят у нас. Светлая память замечательному сказочнику.

Ушел из жизни Георгий Гаранян.


Знаменитый джазовый музыкант и композитор, народный артист России скончался сегодня утром на 76-м году жизни. Это случилось в Краснодаре, куда Георгий Арамович приехал на гастроли вместе со своим прославленным оркестром «Мелодия». До последних дней Гаранян руководил и «Краснодарским Биг-бэндом».

«Он не давал себе покоя», – так сегодня говорят все, кто близко знал музыканта. Более полувека на сцене, сотни концертов в год. На нашем телеканале Георгий Гаранян вел программу «Джем-5». Он стал первым джазовым музыкантом со своим абонементом в Большом зале столичной консерватории; первым, кто получил Государственную премию за достижения в джазе. Впрочем, самым большим своим достижением он считал учебник по аранжировке. По нему и сегодня учатся играть джаз – музыку для счастливых людей.

Свой последний концерт легендарный джазмен дал всего несколько дней назад в Кисловодске, где выступал вместе с Денисом Мацуевым. Остановилось сердце, которое столько лет билось в джазовом ритме. Георгий Гаранян был неутомим – писал музыку, дирижировал, руководил несколькими коллективами. Он был настолько увлеченным человеком, что забывал об усталости.

Гаранян был ярким представителем мейнстрима, музыкантом, во многом определившим само это понятие в практике отечественного джазового музицирования. Его имя знают во многих странах. Он стал знаковой фигурой в мире джаза.

«Его можно причислить к классикам отечественного джаза. Это фигура, сопоставимая с такими именами, как Утесов, Цфасман, Лундстрем, Варламов», – убежден народный артист России Алексей Козлов.

Широкая известность пришла к Георгию Гараняну в середине 1960-х. В 1970-е он создал ансамбль «Мелодия». Этот ставший легендарным коллектив выбирали для записи своих сочинений Владимир Высоцкий и Альфред Шнитке, Алла Пугачева и Иосиф Кобзон, Людмила Гурченко и Андрей Миронов.

Гаранян пробовал себя в разных направлениях творчества, был автором музыки к кинофильмам. Причем свои произведения он чаще всего сам и записывал. Приняв предложение Юрия Никулина, маэстро стал главным дирижером Цирка на Цветном бульваре, создал несколько биг-бэндов, возглавлял оркестр Олега Лундстрема. Не менялось только одно: все эти годы Гаранян блестяще играл на саксофоне. Любители джаза называли его «сакс-символом» России.

Георгий Гаранян – без преувеличения народный артист, почитаемый миллионами. Человек, сделавший себя сам.

«Ну, я не уверен, делал ли я себя, но я к этому очень стремился. Во всяком случае, все цели, которые я ставил перед собой, я почти все выполнил», – говорил он.

Умер создатель фильмы "Приключения Буратины"...

В Москве на 71-м году жизни скончался классик детского кинематографа, режиссер Леонид Нечаев



Его дебютом в этом направлении стал снятый киностудией "Беларусьфильм" фильм "Приключения в городе, которого нет". Именно на "Беларусьфильме" любимец детей и взрослых проработал в общей сложности 17 лет и снял десять фильмов. В Минске в музее кино есть зал, посвященный его творчеству.

Он получил известность как один из лучших режиссеров детских фильмов. Среди его работ: "Приключения Буратино", "Про Красную Шапочку", "Сказка о Звездном мальчике", "Дюймовочка" и другие.
Леонид Нечаев стал первым кавалером Ордена Буратино. Им награждаются люди, достигшие высот в воспитании у детей внутренней свободы, чистоты помыслов и гражданской активности.

Светлая память и огромная благодарность ему....

Светлая память..

Земля ему пухом..

Анна Самохина умерла... Эх, красивая была тётка...

Присоединённое изображение

жаль, совсем молодая.

Анна Владленовна Самохина. Биографическая справка

Актриса театра и кино Анна Самохина родилась 14 января 1963 года в городе Гурьевск Кемеровской области. Вскоре после ее рождения семья переехала в Череповец. С семи лет Анна обучалась игре на фортепиано; сначала она занималась музыкой дома, а потом в музыкальной школе.

В 1978 году Анна поступила на актерское отделение Ярославского театрального училища. В 1982 году, по окончании училища, ее распределили на работу в ТЮЗ Ростова-на-Дону, в котором актриса прослужила до 1988 года.

В 1987 году Анна Самохина дебютировала в кино, сыграв главную женскую роль в фильме режиссера Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Узник замка Иф». Ее дебют оказался столь удачным, что режиссер Юрий Кара пригласил ее на главную роль в фильме «Воры в законе». Затем актриса с успехом снялась в фильме Яна Фрида «Дон Сезар де Базан» и в исторической драме Виталия Мельникова «Царская охота».

Удачные работы в кино послужили поводом для переезда в Ленинград, где Самохина в 1989 году стала актрисой театра имени Ленинского комсомола (сейчас Санкт-Петербургский театр-фестиваль «Балтийский дом»). Здесь она играла в спектакле «Шведский замок» по пьесе Франсуазы Саган.

В начале 1990-х годов на счету Анны Самохиной было уже несколько десятков ролей в фильмах разных жанров — в комедиях, детективах, боевиках, исторических лентах.

В это же время она возглавила студию «Диапазон» и как художественный руководитель студии представляла в 1996 году на фестивале в Монако телефильм «Гроза над Русью», поставленный по роману «Князь Серебряный» Алексея Толстого .
В конце 1990-х она вернулась на киноэкран в роли Зинаиды Волошиной в криминальной комедии Виталия Москаленко «Китайский сервиз», в 1999 году появилась в сериале «Улицы разбитых фонарей». В 2001 году на экраны страны вышел сериал «Черный ворон», в котором Анна Самохина сыграла потомственную колдунью.

Некоторое время актриса оставалась вне театра.

В 2003 году она вернулась на сцену, сыграв главную роль в спектакле «Наполеон и Жозефина» чешского драматурга Иржи Губача, поставленном тольяттинским театром «Колесо». Позже Самохина играла в спектакле московского «Театрального центра на Коломенской» «Влюбленный Мопассан». В последнее время Анна Самохина работала в антрепризах: в театре «Русская антреприза им. Андрея Миронова», Санкт-Петербургском антрепризном Театре Комедий. С большим успехом она играла роль маркизы де Мертей в российско-французской постановке по роману Шодерло де Лакло «Опасные связи», в спектаклях «Мастер и Маргарита», «Падшая жена инженера Мамбретти».

В последние годы Анна Самохина много снималась в сериалах. После «Черного ворона» она снялась в третьем блоке сериала «Бандитский Петербург», в сериалах «Повторение пройденного», «Три цвета любви», «Гаишники», «Любовь — не то, что кажется». Последний фильм с ее участием – «Дом без выхода».

Анна Самохина являлась совладелицей петербургских ресторанов «Граф Суворов» и «Поручик Ржевский». Это вторая профессия, которая ей очень нравилась. Кроме того, актриса занималась всевозможными общественными делами в Санкт-Петербурге.
Первым супругом Анны Самохиной был ее однокурсник по Ярославскому театральному училищу Александр. Их брак распался спустя пятнадцать лет. От него у артистки дочь Саша (1983 г.р.). В 2004 году она окончила Санкт-Петербургскую Академию театральных искусств и уже снялась в кино, играла в антрепризных спектаклях вместе с мамой.

Второй муж Анны Самохиной Дмитрий — владелец кафе в Питере; он помог актрисе организовать свой собственный ресторанный бизнес.

Анна Самохина выходила замуж и в третий раз – за одного из своих старых приятелей Евгения (офицер-таможенник в отставке), но и этот брак оказался неудачным.



Подробнее: http://news.mail.ru/society/3351065/

Ой..
Светлая память и земля ей пухом..

Не верю! Одна из моих любимых актрис...

Вот блин, моё поколение становится всё меньше и меньше. Такие красавицы нас покидают. Минута молчания.

Ох... жалко-то как... талантливая, красивая, молодая женщина....

Умер Владимир Мотыль...

Сегодня днем в Москве, около 14:00 мск,

скончался известный актер Владислав Галкин.


По одним данным, он умер в квартире у друга в центре столицы. По другим сведениям, актер скончался у себя дома.

По предварительным данным, причиной смерти 38-летнего актера стала острая сердечно-сосудистая недостаточность, сообщает телеканал "Россия 24".

Официально информация пока не подтверждена. В Союзе кинематографистов РБК сообщили, что пока не располагают информацией относительно смерти актера.

Владислав Борисович Галкин родился 25 декабря 1971 г. в Ленинграде. Советский и российский актёр, заслуженный артист России. Вырос в семье актера и режиссёра Бориса Галкина и Елены Демидовой. Его отец и сам Владислав - прямые потомки сестры прославленного фельдмаршала Михаила Кутузова.

Дебютом в кино для Владислава Галкина стала роль Гекльберри Финна в картине Станислава Говорухина "Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна". Тогда ему было девять лет. В этом фильме снималась и крёстная Владислава - Екатерина Васильева.

В 1991г. женился на Светлане Фомичёвой, с которой развёлся приблизительно через год. 2 октября 1998г. женился на актрисе Дарье Михайловой, детей нет.

О Господи! Ещё один...
Светлая память....

Жаль... актер он был хороший..
Светлая память

Не доводит водка до добра ... Удачи ТАМ , тёзка ...

Земля - пухом, Владислав!

Блин, а я вчера только поздно вечером об этом узнал. Такой молодой умер. Видно сильно перенервничал в милиции за свой поступок. Вечная память.
Надо посмотреть фильм "Котовский" Это же его последняя роль.

Вот случайно нашёл информацию.
Оказывается сегодня ещё один траурно-памятный день:

28 февраля - День Героев. Акции памяти пройдут в ряде городов России


Ежегодно мы отмечаем День Героев, в честь десантников из Пскова, погибших в 2000 году в неравном бою в Чечне, но не допустивших прорыва боевиков, многократно превосходивших их в силе, и уничтоживших значительное число исламистских бандитов.

Мы чтим память героев, погибших ради наших жизней, ради будущего наших детей.

1 марта 2000 года в Чечне недалеко от селения Улус-Керт 90 псковских десантников 6-й роты 104-го полка Псковской дивизии ВДВ под командованием майора Сергея Молодова остановили прорыв 2,5 тысяч боевиков, уничтожив при этом около 700 бандитов. Вызвав артиллерийский огонь на себя, бойцы оказались в центре огненного шквала. Из всего состава 6 десантной роты в живых осталось шесть человек. Всего в бою в Аргунском ущелье под Улус-Кертом погибли 84 десантника, в том числе 13 офицеров.

28 февраля памятные мероприятия в честь русских воинов проведут организации, входящие в коалицию Русский Марш в ряде городов России.

Приглашайте друзей, приходите, приносите цветы.

Подробнее: http://www.rossija.info/view/65776/



См также статью о подвиге псковских десантников в "Советской России":
http://www.sovross.ru/modules.php?name=New...e&sid=57144

Слава и вечная память!

Вечная память павшим....

Вечная память..

Молодцы ребята. Я всегда восторгался подвигом таких парней.
Тем более когда после перестройки, казалось погиб патриотизм наших людей. Казалось все хотят сбежать за границу. Ан нет!!! Не перевелись ещё богатыри на Руси. Жаль что сегодня уже не смогу возложить цветы, надо на работу собираться.
ВЕЧНАЯ ПАМЯТЬ ПОГИБШИМ ГЕРОЯМ, И ГЕРОЯМ ЧТО ВЕРНУЛИСЬ ЖИВЫМИ.



Присоединённое изображение

Я вот только хотела это написать. Давайте я вам отделю ваши разговоры и говорите на здоровье. А то тут как-то... не очень...
Новая тема Погибшие низачто??

Москва. 3 марта. ИНТЕРФАКС - В Москве в ДТП погиб известный актер театра "Мастерская Петра Фоменко" Юрий Степанов.

Как сообщили "Интерфаксу" в дежурной части ГИБДД Юго-восточного административного округа столицы, авария произошла в 0:45 мск на пресечении улиц Люблинская и Шкулева.


"Актер на автомобиле ВАЗ-2104 ожидал на перекрестке включения зеленого сигнала светофора, в этот момент сзади в его автомобиль врезалась машина "Мазда". От удара автомобиль Ю.Степанова выбросило на встречную полосу, где он столкнулся с проезжавшим перекресток на высокой скорости автомобилем ВАЗ-2112. Актер погиб на месте", - сказал собеседник агентства.


По уточненным данным, артист возвращался после спектакля на попутном автомобиле ВАЗ-2104, супруги артиста в момент аварии в автомобиле не было, она прибыла на место аварии позднее. Управлявший автомобилем гражданин Микая в ДТП не пострадал.


Юрий Степанов родился 7 июня 1967 года в поселке Рысьево Иркутской области. В 1988 году с красным дипломом закончил Иркутское театральное училище, после чего получил приглашение попробовать свои силы в ГИТИСе, в мастерской Петра Фоменко, куда благополучно и поступил в 1988 году на режиссёрский факультет (курс Петра Фоменко). Во время учёбы одаренный студент неоднократно получал первые места в институтских конкурсах за лучшую роль года. С 1993 года работает в Московском театре «Мастерская Петра Фоменко».
Лауреат премии Московского фестиваля имени Высоцкого за роль Бенжамина в спектакле «Шум и ярость», 1993 год.
Лауреат премии Международного Фестиваля "Контакт-93" в городе Торунь за роль Лыняева в спектакле «Волки и овцы», 1993 год.

В кино дебютировал в эпизоде в фильме Георгия Данелия "Орёл и решка", затем сыграл одну из главных ролей в фильме «Время танцора» Вадима Абдрашитова, снимался в таких фильмах и сериалах как: «Дом для богатых» В. Фокина, «Привет от Чарли-трубача» В. Грамматикова, «Гражданин начальник» Н. Досталя, «Штрафбат» Н. Досталя.

Жаль мужика , земля пухом .... Такая вот жизнь - вышел из дома и всё ....

Ой, что творится. такие люди гибнут...а я утром ехала на работу по радио говорили, но никак не могла сосредоточиться...земля пухом...

Я тоже утром услышал. Кошмар просто...
Светлая память...

мне очень нравилось, как играет этот актер. В "Штафбате" какая работа отличная!
Как же жаль, какая ужасная нелепость, эта смерть. вот словно ходит и ждёт за углом. и всё ей мало, мало..

светлая память..как жаль..

Скончался народный артист России Григорий Баскин

Известный мастер эстрады, конферансье, режиссер, народный артист России Григорий Баскин скончался в четверг на 68-м году жизни после тяжелой болезни, сообщила пресс-служба петербургского комитета по культуре.

Прощание с Григорием Баскиным пройдет 9 марта в 11.00 в Театре эстрады. Он будет похоронен на Серафимовском кладбище, сообщает ИТАР-ТАСС.

Более четырех десятилетий назад творческий путь Григория Баскина начинался в «Ленконцерте» (ныне - «Петербург-концерт»), где раскрылось его незаурядное дарование мастера конферанса.

Он был продолжателем славных ленинградских-петербургских традиций этого жанра, выступал с ведущими коллективами и солистами, работал с Муслимом Магомаевым, Марией Пахоменко, Эдитой Пьехой, Сергеем Захаровым, Софией Ротару, многократно гастролировал за рубежом.

С 1993 года Григорий Ефимович был главным режиссером фестиваля искусств «Петербургские сезоны», а затем - главным режиссером концертного зала «Гигант-холл». Профессор Баскин преподавал искусство конферанса в Санкт- Петербургском государственном университете культуры и искусств. Он - автор методического пособия «Мастерство ведущего».

Григорий Баскин был вице-президентом Международного союза эстрадного искусства, членом Координационного совета творческих союзов Санкт-Петербурга, секретарем Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга.



Я помню его как конферансье..

Светлая память..

В четверг вечером в Москве скончался известный спортсмен, член Совета Федерации от Воронежской области Константин Еременко, которого называли "королем российского мини-футбола".

39-летний мужчина почувствовал себя плохо, когда играл в футбол на малой спортивной арене "Динамо", сообщает "Интерфакс". Машина "скорой помощи" доставила Еременко в Боткинскую больницу. Врачи осуществили интенсивные реанимационные действия, но не смогли спасти пациента. Заслуженный мастер спорта умер от сердечной недостаточности.

Напомним, что Константин Еременко родился в августе 1970 года. В период с 1988 по 1990 годы он играл в "большом" футболе, провел один из матчей за чемпионов СССР - команду "Днепр". В составе днепропетровского "Механизатора" стал обладателем единственного Кубка Советского Союза по мини-футболу, передают "Вести.Ru".

С 1991 по 2001 год Еременко выступал за московский клуб "Дина", вместе с которым завоевал около двух десятков командных трофеев. В официальных матчах спортсмен забил 1132 мяча и был семь раз удостоен звания "Лучшего игрока России". Футболиста также признавали лучшим бомбардиром чемпионата и кубка страны. Его успешные действия помогли сборной России выиграть золотые медали на чемпионате Европы по футболу в 1999 году. Позднее он был признан лучшим игроком в мини-футбол XX века, отмечает РИА Новости

С июня 2004 года Константин Еременко являлся членом Совета Федерации от Воронежской области. В последнее время он входил в комитет по обороне и безопасности, а также в комиссии по физической культуре, спорту и развитию олимпийского движения, и по жилищной политике и жилищно-коммунальному хозяйству.


Молодой еще совсем. Жить да жить ....

Народная артистка Валентина Толкунова скончалась в Боткинской больнице Москвы после долгой болезни.

Накануне артистку перевели в отделение реанимации.

В ночь на субботу Валентина Толкунова, находясь в палате, резко почувствовала себя плохо. Врачи сразу же приняли все необходимые меры и перевели ее в реанимацию.

В субботу же ночью Валентина Васильевна попросила привести ей священника. Батюшка прямо в палате провел процедуру соборования.

К сожалению, все усилия врачей оказались напрасны.

Валентина Толкунова, госпитализированная в больницу им. Боткина три недели назад, отказалась от химиотерапии. Об этом сообщил Life News сын знаменитой артистки во вторник утром. По словам Николая Толкунова, несколько дней назад медики предложили Валентине Васильевне перевестись в другую клинику и пройти курс химиотерапии, однако певица отказалась — сослалась на то, что чувствует себя гораздо лучше.

— 8 Марта мы были у мамы, она не отвечала на поздравления, ни с кем не связывалась, отдыхала, — рассказал Life News сын Валентины Васильевны Николай. — Врачи говорят, что сейчас уже все в порядке, ей становится лучше.

Улучшение оказалось временным. Организм 63-летней певицы не справился с тяжелой болезнью.



Толкунова Валентина Васильевна
Родилась 12 июля 1946 года в г.Армавире Краснодарского края.
В Москве оказалась, когда исполнился год.
Пела в детском хоре Центрального Дома железнодорожников, которым руководил И.О.Дунаевский. Закончила музыкальное училище имени Гнесиных по специальности дирижер-хоровик, а также Московский государственный институт культуры.
В 1966 композитор и дирижер Ю.С.Саульский организовал вокально-инструментальный оркестр «ВИО-66» и пригласил Толкунову в вокальную группу (сопрано). Пять лет она отдала ансамблю.

Сольный дебют певицы состоялся в 1972 на творческом вечере поэта Л.И.Ошанина, где она спела песню Шаинского "Ах, Наташа". С 1973 солистка Москонцерта, а с 1987 художественный руководитель организованного ею Московского театра музыкальной драмы и песни. В исполнении Толкуновой слушателю открылись новые глубины старинного романса, музыкальной новеллы, баллады, городского фольклора.

В феврале 1986 состоялась премьера спектакля «Русские женщины» И. Катаева, где В. Толкунова исполняла главные роли.

Наряду с дебютом в опере, Валентина Толкунова снялась в том же году в фильме-фантазии «Верю в радугу».

Народная артистка России (1984).

Гастролировала в Финляндии, Японии, Индии, Германии, Люксембурге, США, Канаде, Греции, Австралии, Вьетнаме, Сингапуре, Израиле. Певицей издано 12 пластинок и компакт-дисков.

Ушла из жизни 22 марта 2010 года.

Вот тут от чистого сердца скажу - земля ей пухом !

Sea_soul
, ты как ангел смерти стал ... Не к добру это

жаль..
Светлая ей память..

Одна из моих любимых певиц была. Помнится даже у неё автограф как то брал, когда она пела в Люберецком дворце культуры.
Светлая память.

Жаль... Певица с большой буквы.

Божья слеза. Лесь Сердюк.

На этой неделе ушел из жизни наш замечательный артист Лесь Александрович Сердюк. Он долго болел. Но в театре имени Ивана Франко, где актер работал в последние годы, все равно ждали его возвращения…

Зритель часто воспринимал его как одну из «эмблем» украинского кино. При том, что «больших» фильмов у него было не так чтобы много. Пожалуй, за исключением «Вавилона ХХ» И.Миколайчука да «Соломенных колоколов» Ю.Ильенко…

Только узнаваемый образ артиста — его истинно национальная харизма, его казацкая удаль, а еще суровый мужской темперамент — все это и выдвигало Сердюка «в центр», в нашу память, даже в средних картинах... Которых, кстати, тоже немало: «Их знали только в лицо», «Абитуриентка», «Дума о Ковпаке», других...

Сниматься он начал еще в 1963-м, когда служил в Харьковском театре имени Т.Шевченко. То была экранизация знаменитой пьесы А.Корнейчука «Гибель эскадры».

А одна из последних его киноработ — в «Тарасе Бульбе» у В.Бортко.

Этот нашумевший блокбастер стал для Сердюка поворотом по «служебной» линии. Спустя много-много лет он вернулся на театральные подмостки. Правда, уже киевские — по приглашению Б.Ступки. На съемках «Бульбы» худрук и принял такое решение…

Ведь именно с театра начался ранний полет Сердюка. Он — истинное дитя кулис. Отец — корифей театра, знаменитый курбасовец Александр Сердюк. И харьковская среда (И.Марьяненко, М.Крушельницкий, В.Чистякова, сам Сердюк-отец) словно бы «нашептывала» ему о дальнейшем пути…

В 60-е Сердюк-младший, как чеховский Треплев, увлекается новыми формами. Его подзадоривало, что в Москве «куролесил» «Современник», и в Харькове должен бы возникнуть подобный театральный организм. Со своими коллегами Лесь репетировал в клубе автомобилистов с 11 вечера до пяти утра пьесы Шатрова, Зорина. Тогда их команду заприметили — пригласили в Ригу.

Уже после он взойдет на сцену столичной Русской драмы. В этом же театре вспыхнет пламя его яркого романа с актрисой Ириной Буниной (у них дочь Анастасия). Затем пути разойдутся. И у него — с любимой женщиной и дочерью. И у него же — с театром…

Он станет активно сниматься в продукции киевской киностудии — в 70—80-е. Затем, когда в Украине начнется период «бескартинья», его позовут на Свердловскую студию.

После — кормильцы-сериалы.

И еще преподавательская деятельность (благодаря Леониду Осыке, который и пригласил его на кинофакультет).

…Возвращение в театр сулило актеру интересные перспективы. Его любили франковцы. Облик такого мудрого и слегка ироничного «старика» найдешь сегодня не в каждой труппе… Он успел сыграть камерную прибалтийскую пьесу на малой сцене. На большой сцене появился его интересный (пасмурный, кажется, «чего-то» стыдящийся...) гоголевский Жевакин (в «Женитьбе»). Всего-то раз или два он вышел к зрителю в роли Старика, в спектакле «Божья слеза» (затем автор текста эту постановку «запретил») и играл он тогда «негромко», но замечательно и вдохновенно. Словно пульс трагической эпохи и вечное недомогание родной земли истязали каждую клеточку и его усыхающего организма. Актер говорил тихо, а все равно подчинял себе зал.

И последняя роль. Образ символический. В чем-то пророческий. В горьком своем остатке, в общем, достойный судеб артистов значительных. Это герой монодрамы С.Беккета «Последняя лента Крэппа». В пьесе за героя «говорят» магнитофонные записи (таков драматургический принцип). Но в театре решили, что без живого голоса не обойтись. И «нарушили» каноны Беккета, но интуитивно угадали суть истории, рассказанной для горстки зрителей самим Сердюком… Из кафкианского существа, копошащегося в своем маленьком «секонд-хендовском» мирке, благодаря артисту все равно прорастал Человек… Прорезался его живой — человеческий — голос… Который, может, и некому рядом расслышать, так он и разговаривал не с «ними», а только с собой или с Богом… Потому-то на его единственной (и последней) премьере и плакали... «Все» понимали — и не хотели прощаться.

http://www.zn.ua/3000/3680/69564/





Умер актер Деннис Хоппер
Американский актер и режиссер Деннис Хоппер скончался в своем доме в Венеции, штат Калифорния. Причиной смерти 74-летнего актера стал рак предстательной железы, сообщает Reuters со ссылкой на близких актера.

Злокачественная опухоль была диагностирована у Хоппера в конце 2009 года. Вскоре после этого актер стал проходить курс лечения по специальной программе в Университете Южной Калифорнии; при этом прогнозы врачей общественности не сообщались. Из-за болезни Хопперу пришлось отменить все зарубежные поездки и пропустить собственную выставку картин и фотографий в Австралии.

Деннис Хоппер прославился в середине 50-х годов прошлого века благодаря ролям в картинах "Бунтарь без идеала" и "Гигант". Режиссерская работа Хоппера, фильм 1969 года "Беспечный ездок", был признан Библиотекой Конгресса США национальным культурным достоянием Америки.

Деннис Хоппер дважды номинировался на "Оскар" и был удостоен звезды на аллее славы в Голливуде. Он снялся более чем в ста фильмах и был режиссером восьми картин.

http://lenta.ru/news/2010/05/29/hopper/

Божья слеза. Лесь Сердюк.

Светлая память АКТЕРУ ..

Умер поэт Андрей Вознесенский...

Присоединённое изображение

Спаси нас, Господи, от новых арестов.
Наш Рим не варвары разбили грозные.
Спаси нас, Господи, от самоварварства,
от самоварварства спаси нас, Господи.

Как заяц, мчимся мы перед фарами,
но не чужие за нами гонятся!
Мы погибаем от самоварварства.
- От самоварварства спаси нас, Господи.

у нас не Демон украл Самару,
не панки съели страну, не гопники.
В публичных ариях, в домашних сварах
от самоварварства спаси наш госпиталь.
Не о себе сейчас разговариваю,
но и себя поминаю, Господи.

От мракобесья обереги нас,
от светлобесья избавь нас, Господи.
Новой победе самофракийской
не только крылья оставь, но - голову!..

Мне все же верится, Россия справится.
Есть просьба, Господи, еще одна -
пусть на обломках самоварварства
не пишут наши имена.

1989

Долгая память...

БАЛЛАДА ТОЧКИ

«Баллада? О точке?! О смертной пилюле?!.»
Балда!
Вы забыли о пушкинской пуле!

Что ветры свистали, как в дыры кларнетов,
В пробитые головы лучших поэтов.
Стрелою пронзив самодурство и свинство,
К потомкам неслась траектория свиста!
И не было точки. А было —— начало.

Мы в землю уходим, как в двери вокзала.
И точка тоннеля, как дуло, черна...
В бессмертье она?
Иль в безвестность она?..

Нет смерти. Нет точки. Есть путь пулевой —-
Вторая проекция той же прямой.

В природе по смете отсутствует точка.
Мы будем бессмертны.
И это —— точно!

1967

Ты меня на рассвете разбудишь,
проводить необутая выйдешь.
Ты меня никогда не забудешь.
Ты меня никогда не увидишь.

Заслонивши тебя от простуды,
я подумаю: "Боже всевышний!
Я тебя никогда не забуду.
Я тебя никогда не увижу".

Эту воду в мурашках запруды,
это Адмиралтейство и Биржу
я уже никогда не забуду
и уже никогда не увижу.

Не мигают, слезятся от ветра
безнадежные карие вишни.
Возвращаться — плохая примета.
Я тебя никогда не увижу.

Даже если на землю вернемся
мы вторично, согласно Гафизу,
мы, конечно, с тобой разминемся.
Я тебя никогда не увижу.

И окажется так минимальным
наше непониманье с тобою
перед будущим непониманьем
двух живых с пустотой неживою.

И качнется бессмысленной высью
пара фраз, залетевших отсюда:

"Я тебя никогда не забуду.
Я тебя никогда не увижу".



Вечная память...........

Вечная память..земля пухом..

В Чили на 94-м году жизни скончался Луис Корвалан

киноактер Тони Кертис, прославившийся на весь свет после роли Джо-Джозефины в фильме "В джазе только девушки" с Мэрилин Монро, скончался

Ох.. жаль

Умер известный российский актер: ему было 40 лет
Мир российского кино и театра переживает новую трагедию.

Как стало известно, в Санкт-Петербурге скончался известный актер Молодожного театра на Фонтанке Леонид Осокин.

Он был известен не только театральными ролями, но и снимался в популярных сериалах. Леониду было 40 лет.

Осокин начал играть на сцене с 12 лет. Он окончил Свердловский Театральный институт, а затем переехал в Санкт-Петербург, где начал работать в Драматическом Театре на Литейном. Через 10 лет он стал одним из ведущих актеров театра.

Среди его знаменитых ролей: князь Потемкин в "Великой Екатерине", Берестов в "Барышне-крестьянке", Петрович в "Шинели". Помимо этого, он снимался в сериалах "Ментовские войны" и "Литейный, 4". Внезапная смерть Осокина шокировала его коллег.

МОСКВА, 14 окт — РИА Новости.
Заслуженный артист России Виктор Ильичев скончался в США на 65-м году жизни, сообщает блог при русскоязычном журнале «Флорида».

По данным журнала, актер, проживавший в США с середины 90-х годов, скончался 8 октября во Флориде после тяжелой продолжительной болезни.

Виктор Ильичев родился в 1946 году в Ленинграде и окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (ЛГИТМиК), где ведущим его курса был выдающийся театральный режиссер Георгий Товстоногов. Первым персонажем Ильичева в кино стал абитуриент ЛГИТМиК, читающий перед экзаменационной комиссией монолог Чацкого (эпизод в фильме «Старшая сестра»).

За время работы в кино Ильичев снялся более чем в 50 фильмах, среди которых такие известные, как «Хроника пикирующего бомбардировщика», «Собака на сене», «Трест, который лопнул», «Трое в лодке, не считая собаки», «Инспектор ГАИ», «Зеленый фургон», «Витя Глушаков — друг апачей», «Гений».

Подробнее: http://news.mail.ru/inworld/ukraina/society/4597574/

В возрасте 70 лет скончался актер и режиссер Владимир Головин. Последнее время он жил в собственном небольшом домике в поселке Березайка, что в Бологовском районе Тверской области, откуда иногда выбирался на съемки.

Головин решил стать актером, как его отчим и мама. Отец Володи погиб еще до появления мальчика на свет, в Финскую войну. Актриса Екатерина Головина свое время была звездой Калининского драматического театра. А когда подрос сын, она стала принимать приглашения из других городов. Вместе с Вовой Екатерина Алексеевна жила в Вышнем Волочке, Кирове, Омске, Ленинграде и Москве, где трудилась артисткой. Новый муж Головиной - актер Павел Лешков тоже приложил руку к творческому становлению парня - учил выразительно читать стихи и прозу и рассказывал, как грамотно вживаться в образы на сцене.

Впервые Головин предстал перед зрителями в театре МГУ в Москве в 8 классе, сыграв подростка в пьесе Шатрова. А когда семья перебралась в Омск, Головин подружился с Владиславом Дворжецким, который однажды даже спас ему жизнь, вытащив из-подо льда не до конца замерзшей реки.

Позже актер решил стать режиссером. На постановщика он выучился в Ленинграде, а затем применял свои знания, будучи главным режиссером Русского драматического театра в Кишиневе. Через четыре года вернулся в Первопрестольную, где работал в Театре имени Моссовета. Потом перебрался в северную столицу - на Ленинградском телевидении руководил редакцией литературно-драматических программ.

В кино Головин начал сниматься в возрасте 40 лет. Первой ролью Владимира Ивановича стал образ эсера-террориста исторической драме "20 декабря". Зрители запомнили Владимира Ивановича и по лентам "Холодное лето пятьдесят третьего" и "Олигарх".

Скоро на экраны выйдут сериалы "Антиснайпер - 3 и 4" и картина "Счастье мое", которая стала последней в фильмографии артиста.




Светлая память..

Хороших актёров всегда жаль. Светлая память.

Черномырдин умер... Нормальный мужик был...

Да.
И ещё сегодня умер папа моей одноклассницы. Близкий человек был. Пилот-инструктор, учил летать и моего мужа, и сына. Не перенес операцию на сердце.. Алексей Андреевич Батинов. Для меня - дядя Лёша.

Жалко Виктора Степановича.Колоритная фигура российской политики.
Вечная память.